четверг, 1 октября 2020 г.

«Не зря начищена труба походная»: о роли полковых оркестров в военной истории

«Сто крат священ союз меча и лиры».

А. С. Пушкин

 


Военный духовой оркестр – украшение армии. Его можно считать таким же сакральным символом, как гимн и знамя. Уже несколько столетий военные духовые оркестры создают особое настроение на парадах, церемониях государственной важности. Их музыка отличается особой парадной торжественностью.

Основание первых военных духовых оркестров относится к средневековью. Не будем обращаться к столь давним временам, но поговорим о значении военной музыки в России. История ее богата и берет свое начало с 1547 года. Тогда по указу царя Ивана Грозного в России появился первый придворный духовой оркестр. В Европе же расцвет военных духовых оркестров был при Наполеоне. Например, в фильме «Ватерлоо» (режиссер С. Бондарчук, музыка Нино Рота) показан оркестр Наполеона. Он всегда поддерживал настроение наступающих французов. А сам Наполеон как-то сказал: «У меня есть два русских врага: морозы и русская военная музыка». А это значит, что военная оркестровая музыка России – уникальное явление. 

Царь Петр I отличался особой любовью к духовым инструментам. В 1700 году Петр подписал Указ № 2319 о создании военно-оркестровой службы в молодой регулярной российской армии «Штатах кавалерийских и пехотных полков с показанием расположения оных по губерниям». С тех пор военные музыканты, поднимая боевой дух солдат, прошли «огни и воды». Тогда же были организованы первые российские полки – Семеновский и Преображенский. Кстати, сам Петр I был штатным старшим барабанщиком Преображенского полка. Его оркестр играл на параде в честь победы в Северной войне, а марш Преображенского полка стал со временем своеобразным гимном Российской Империи. Петр не жалел денег, выписывая из Европы лучших педагогов для обучения солдат игре на инструментах. К сожалению, в те годы музыкальных произведений для оркестров не было. Композиторы просто не писали такую музыку. Приходилось делать переложения симфонических произведений. И лишь в XIX веке такие композиторы, как Г. Берлиоз, А. Шенберг уже стали сочинять музыку для духовых оркестров. В XX веке таких композиторов стало куда больше. Но в любом деле существует кто-то первый. Таким «первым» стал композитор Густав Холст – он написал первое произведение специально для военного духового оркестра. 

Когда-то военные духовые оркестры состояли только из медных и ударных инструментов. Сейчас это крайняя редкость. Нынче в состав оркестра включены и деревянные духовые (флейты, гобои, кларнеты). Некоторые инструменты используются только в духовых оркестрах: альты и теноры – это разновидности саксгорнов. В симфонических оркестрах эти инструменты не используются. Если военный оркестр выступает в парке, то дирижер находится на традиционном месте – лицом к оркестру. А если на параде – идет впереди оркестрантов и держит в руках атрибут – тамбуршток. Дирижер так и называется тамбурмажором. 

Увлечение военной музыкой было всегда. Но особенно ярко оно проявилось в начале XIX века (русская армия вернулась из заграничных походов). Но первые шаги к созданию оригинальных произведений для духовых оркестров были сделаны только во второй четверти XIX века. Тогда же появилось крылатое выражение: «Военный оркестр – это визитная карточка полка».


Оркестр XIX века


На развитие военно-оркестровой музыки особое влияние оказала деятельность Н. А. Римского-Корсакова. Он был на посту инспектора «военно-музыкальных хоров» Морского ведомства. Он обучил рядовых флотских дирижеров делать оркестровки симфонических произведений и песен. Композитор разработал структуру военных оркестров (численностью 30, 50, 60 человек), которая используется в армии до сих пор. 

Русские военные музыканты совершали подвиги во время Русско-Японской войны. Известен случай в Мокшанском полку. Кровопролитное сражение произошло под Мукденом. Одиннадцать суток мокшанцы не выходили из боев, удерживая свои позиции. На двенадцатый японцы окружили полк. Силы русских были на исходе, боеприпасы кончались. Момент был критический. И вдруг в тылу русских заиграл оркестр! Дирижировал им полковой капельмейстер Илья Алексеевич Шатров. Марши сменяли друг друга. И музыка придала солдатам силы. Кольцо окружения было прорвано. Это был настоящий подвиг музыкантов. Семеро оркестрантов были удостоены Георгиевских крестов, а сам капельмейстер – ордена Станислава 3-й степени с мечами. 

В 1906-м году полк перевели в Самару. Там капельмейстер Мокшанского полка И. А. Шатров создал ставший всемирно известным вальс «Мокшанский полк на сопках Манчжурии». Популярность вальса была невероятно высока. Граммофонные пластинки с этой музыкой выпускались огромными тиражами. На эту мелодию было написано несколько вариантов текста. 


Вальс «На сопках Манчжурии»

 

А какую же музыку чаще всего исполняли военные оркестры? Существуют три марша, которые занимают в военно-музыкальной культуре особое место. И с каждым из них связана удивительная история. 

Первый – это Марш Лейб-гвардии Преображенского полка – старейший полковой марш Российской империи. Впервые он прозвучал в 1716 году. До Октябрьской революции его еще называли «Петровский марш». Автор музыки неизвестен. В XIX веке у марша появился текст. Написал его русский офицер, участник битвы при Аустерлице, поэт Сергей Никифорович Марин (1776-1813 г): «Пойдем, братцы, за границу бить Отечества врагов. Вспомним матушку-царицу, вспомним, век ее каков!». Но недолго марш был полковым, вскоре он стал гимном всей Российской армии. Под его звуки в 1814 году русские войска победоносно вошли в Париж. История внесла коррективы в текст: «Знают турки нас и шведы, и про нас известен свет». Кстати, его мелодию играли Кремлевские куранты до 1917 года. Ежегодно на параде 9 мая сводный военный духовой оркестр играет «Преображенский марш» – символ победного духа русской армии. 

Марш Преображенского полка

 

А вот этот марш называют маршем-балладой. Написан он в 1904 году Алексеем Сергеевичем Турищевым (1888-1942 г) – «Врагу не сдается наш гордый Варяг» – на стихи австрийского поэта Рудольфа Грейнца (1866-1942 г). Поэт был потрясен подвигом русских моряков крейсеров «Варяга» и «Корейца» в неравной битве с японцами в заливе Желтого моря. Героев-моряков в 1905 году на перроне Курского вокзала в Москве торжественно встречали именно этим маршем. Дирижировал духовым оркестром сам композитор. 

«Наверх вы, товарищи, все по местам,

Последний парад наступает,

Врагу не сдается наш гордый «Варяг»,

Пощады никто не желает». 

Песня «Варяг» навсегда стала гимном военных моряков.

 Марш «Врагу не сдается наш гордый Варяг»

 

Один из самых красивых и трогательных маршей – «Прощание славянки». Его создание до сих пор окутано тайной. Считается, что авторство принадлежит Василию Ивановичу Агашкину (1884-1964 г). Написал он его под впечатлением военных действий на Балканах. В 1912 году Болгария, Сербия, Греция и Черногория вступили в войну с Турцией, и вся Россия сочувствовала своим славянским братьям. В этом тревожном году впервые и прозвучал марш «Прощание славянки» на плацу Тамбовского кавалерийского полка. Композитор Агапкин служил там штаб-трубачом. Все военные оркестры российской армии подхватили этот марш. Популярность его выросла с началом Первой мировой войны в 1914 г. Это самый узнаваемый и любимый марш не только в России, но и во всем мире. Звучит он в культовом фильме Михаила Калатозова «Летят журавли»: 

«Этот марш не смолкал на перронах,

Когда враг заслонял горизонт,

С ним отцов наших в дымных вагонах

Поезда увозили на фронт».

Марш «Прощание славянки»

 

В 1917 году старой армии не стало. А потребность в культурном и идеологическом воспитании была. Красная армия тоже завела оркестры. Но как их использовать? Эта проблема осталась вплоть до Великой Отечественной войны.

После революции военная музыка наполнилась новым содержанием. Зазвучали «Марсельеза» и «Интернационал», революционные песни. Это уже не атрибут военного строя, а орудие политической работы, орудие воспитания красноармейцев и населения в революционном духе. Советское государство с первых дней создания рабоче-крестьянской армии уделяло большое внимание организации военно-оркестровой службы. А ее основу закладывали первые военные полководцы: К. Ворошилов, М. Фрунзе, С. Буденный, Г. Котовский, И. Щорс, С. Лазо. В 1919 году было создано Бюро военных оркестров Красной Армии и Флота, а следом – «Кремлевская музыкальная команда гарнизона Московского Кремля». Это прообраз Президентского оркестра России. Был даже создан военный факультет в Московской государственной консерватории. Впервые военные оркестры стали привлекаться к работе на радио, записям грампластинок и музыки к кинофильмам. 

Наступил 1941-й год. В полках Красной армии были музыкальные взводы, но штатных оркестров не было. Вот такой парадоксальный факт. Военные музыканты своим делом не занимались. Их просто загружали работой. Вместо репетиций, разучивания новых произведений – караульная служба и хоз. работы. Правда, их использовали при вручении наград и во время смотра личного состава. Туго было и с инструментами. С началом войны о музыке просто пришлось забыть. А ведь в это суровое время красноармейцам после боев, да и перед боем не хватало психологической отдушины, которую могла дать музыка. Удивительный факт: с музыкой в частях народного ополчения дело обстояло получше, чем в кадровых. Среди ополченцев были профессиональные музыканты. Например, в 21-й дивизии народного ополчения был создан настоящий джаз-бэнд из 14-ти музыкантов. Этот коллектив дал много концертов для красноармейцев. 

  

Оркестр на фоне поезда с товарными вагонами

 

Музыканты в первые дни войны были саперами и дорожными строителями. Копали траншеи, были санитарами. Но уж когда оркестрам доводилось играть, бойцы были бесконечно благодарны. И настал час, когда советское командование всерьез взялось за военную музыку. Произошло это, к сожалению, в 1944 году. Благодарить за это надо маршала Жукова. Им был издан приказ №071, который гласил, что полковые и дивизионные оркестры стали штатными единицами в войсках. Музыкантов обеспечили хорошими инструментами. И руководить ими стали капельмейстеры с хорошим музыкальным образованием. Наконец-то музыканты занялись своим делом. Они постоянно разучивали новые композиции, расширяли свой репертуар. Это были не только марши и советские песни, но и классика. Теперь на строевых занятиях звучала музыка, не обходились без нее ни смотры, ни парады. Музыка стала и поощрением. Так, в ноябре 1944 года разведчики 247-й дивизии взяли несколько важных «языков». В честь этого был устроен музыкальный вечер с танцами. В конце войны Красная армия стала очень музыкальной. Музыканты играли не только для войск, но и для жителей освобожденных территорий. Союзники были в восторге от нашей музыки. В 1945 году произошла встреча на Эльбе. Это сопровождалось торжественными мероприятиями. Важно, что советские и союзные войска играли вместе. 

Военные музыканты совершали подвиги. Вот только один пример. В декабре 1943 года 274-я стрелковая дивизия шла из-под Орши к Витебску. Стоял страшный мороз, шел снег с дождем. Полки могли не успеть прибыть вовремя. И тогда комдивом было принято решение поставить во главе колонны духовой оркестр. Это приободрило бойцов. Стояла ночь, бушевала пурга, но музыканты играли строевые марши, а пехота шла под заданный ими темп. Они так и шли перед дивизией. Это был настоящий музыкальный подвиг. Дивизия пришла на место в срок. 

Во время Великой Отечественной войны военные духовые оркестры Красной Армии можно назвать глашатаями патриотической музыки. Они внесли значительный вклад в дело победы над гитлеровскими захватчиками. Сохранились ценные свидетельства его живых очевидцев и участников. Вот выдержка из газеты «За Родину»: «По приказу командира части полковой оркестр был выведен перед боем на передовые позиции. Вместе с канонадой слышались звуки оркестра». История сохранила имена бесстрашных музыкантов: это трубач Чернат, бывший солист оркестра Киевской оперы, братья Репины, трубачи, ветеран оркестра, участник Первой мировой войны барабанщик Крылов и всего 24 музыканта. 

А почему бы не использовать военные оркестры с целью активной военной маскировки и дезорганизации противника? Так, оркестр 409-й Кировоградской ордена Богдана Хмельницкого стрелковой дивизии в боях у венгерского города Сарваш играл музыку на переднем крае левого фланга дивизии. В то время, как правый фланг прорывал вражескую оборону. И такие приемы были не редкостью. 

Интересно полистать страницы летописи военно-оркестровой службы блокадного Ленинграда. Не секрет, что в начале войны она была отвлечена от своих основных функций. А когда город был уже в блокаде, военные музыканты выступали на радио с концертами. Приходилось отогревать инструменты и играть боевые марши. Звучали песни на стихи ленинградских поэтов, увертюра 1812 года П. И. Чайковского, полонезы Шопена, произведения Бетховена и Грига. 

Отгремела война. В этом году наша страна отмечает 75-летие Победы. В связи с этим был объявлен Всероссийский конкурс исследовательских работ «Правнуки победителей». Вот одна из работ новосибирской школьницы: «Как красноармеец за сутки создал духовой оркестр». Новосибирская школьница стала лауреатом конкурса. Отрывок из ее работы: «Мой прапрадедушка – единственный из красноармейцев, построенных на плацу в г. Стародубе, имел звание старшины музыкального взвода. Остальные были рядовыми. Подъехала машина, из нее вышел командир и скомандовал: «Кто умеет играть на музыкальных инструментах, три шага вперед». Дедушка и вышел. Приказ был такой: наутро на плацу должен стоять духовой оркестр. Кинулись искать инструменты по клубам и домам культуры. Нашли. Одна загвоздка – не могли найти барабан. Но бойцов это не испугало. Где-то в мастерской выточили держатели, тяги, винты креплений, ночью на скотобойне добыли шкуры, выжги с них шерсть, высушили и натянули на обручи. Осталось отрепетировать пару маршей. И дедушкин военно-духовой оркестр был готов. Утром он стоял на плацу». 

Поет Юрий Гуляев «Воспоминание о военном оркестре»


Духовая военная музыка осталась на переднем крае отечественной культуры. Стали традицией смотры, фестивали и конкурсы военной музыки. Не уменьшилось ее значение и в воспитании войск. На сегодняшний день музыка военных оркестров – гордость музыкального искусства России. В 2005 году Президентский оркестр выступил с инициативой выступлений духовых оркестров у грота в Александровском саду. Сейчас там можно услышать многие известные в Москве военно-музыкальные коллективы. А ежегодный сентябрьский музыкальный фестиваль «Спасская башня»? Это парад подразделений почетной охраны глав государств и лучших российских и зарубежных военных оркестров. Во время фестиваля военные оркестры становятся послами мира. Потому что все преходяще, музыка вечна.

Ежегодно на военном параде 9-го мая играют военные оркестры. Это дань музыкантам времен войны, внесшим вклад в нашу Победу. 

 

Использованная литература:

Матвеев В. А. // Русский военный оркестр. – М. Л.: Музыка, 1965. – 100с.

Военный оркестр // Муз. Энциклопедия, 1973. – т. 1. – с. 821-822.

Калинкович Г. А. // Н. А. Римский-Корсаков – инспектор военно-музыкальных хоров морского ведомства. – М., 1982. 

Данилевич Л. А. // Музыка на фронтах Великой Отечественной войны : статьи, воспоминания (государственный центральный музей музыкальной культуры им. М. И. Глинки). – М., 1985.

https://ru.wikipedia.org/wiki/

 

Валентина Тюрина, главный библиотекарь отдела социально-гуманитарной литературы Центральной библиотеки им.А.С.Пушкина


Комментариев нет:

Отправить комментарий

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...