28 августа отмечает день рождения поэт Сергей Куприянович Зубарев. Темы, на которые написаны его стихи, самые разнообразные — о любви к жизни, к Родине, к женщине, о природе, философские…Сергей Левин (поэт, писатель): «Когда поэт настоящий, он не просто пишет стихи, он не просто издает книги. Каждое его стихотворение пишется кровью собственного сердца. Сергей Куприянович Зубарев именно из таких поэтов. Настоящих».
«Четвёртое крыло» Ребекки Яррос ворвалось в книжный мир не с тихим шелестом страниц, а с настоящим драконьим рёвом. С самых первых строк история задаёт такую динамику, что уютно посидеть под пледом не получится: даже любовная линия здесь на грани опасного и испепеляющего. Именно этот тон, где романтика сплетается с суровой дисциплиной, а магия – с постоянным риском, и стал тем магнитом, что притянул к циклу «Эмпирей» миллионы читателей.
«Может ли быть открытие ужаснее, чем то, что время – это настоящее? То,
что мы вообще способны пережить этот шок, происходит лишь потому, что прошлое
поддерживает нас с одной стороны, а будущее – с другой. Но времени на
размышления у нас нет; Орландо уже безнадежно опаздывал».
В. Вулф «Орландо».
Время – незримый двигатель вселенной, самый дефицитный материал, доступный людям, и, возможно, самое субъективное мерило в истории. Время может казаться несущимся поездом, а может тянуться, как смола: секунды превращаются в минуты, часы. Альбер Камю в «Постороннем» сказал о времени: «Где-то когда-то я вычитал, что в тюрьме человек под конец теряет представление о времени. Но тогда это для меня был звук пустой. Я не понимал, что день может быть сразу и очень длинным, и очень коротким. Конечно, прожить такой день — это долго, но они так растягивались, что в конце концов сливались, один переходил в другой. Они стали безликие, безымянные. Только слова «вчера» и «завтра» еще не потеряли свой смысл». (В переводе Н. Галь).
90 лет со дня рождения
Антония Сьюзен Байетт (1936–2023) — английская писательница, литературовед и критик, лауреат Букеровской премии за роман «Обладать» (1990). Её творчество отличается интеллектуальной словесностью, эрудицией и многослойностью, сочетая историческую достоверность с вымыслом, а литературную традицию — с новаторством.
Тарарушки, тарарушки —
Это русские игрушки.
Очень славные, да забавные,
Да нарядные, ненаглядные.
24 августа в нашей стране отмечается день народной игрушки. Праздник учредили в 2018 году. Дату выбрали в честь дня рождения Николая Дмитриевича Бартрама (1873–1931), художника, педагога и исследователя русского быта. Он начал собирать игрушки ещё в начале 1910-х годов: ездил по губерниям, искал народные промыслы, старался сохранить традиции. Именно Бартрам создал первый в России Музей игрушки — он открылся в Сергиевом Посаде. 17 октября 1918 года — официальная дата основания музея. Поначалу экспозиция размещалась в квартире самого Бартрама, а позже — в особняке на Смоленском бульваре в Москве. В 1921 году художник И. С. Ефимов создал афишу музея. Сам основатель музея, Николай Дмитриевич Бартрам, стоял за этой идеей. Он очень хотел, чтобы музей стал по-настоящему детским пространством: там были не только витрины с экспонатами, но и игротека, детские мастерские, даже кукольный театр. Бартрам считал, что народная игрушка ближе и понятнее ребёнку, а задача музея — развивать творческий потенциал, а не превращаться в «склад». Поэтому и прозвучал этот призыв: «Дети, идите в свой музей!». Фраза так хорошо отразила концепцию, что навсегда осталась девизом учреждения.
Огромна работа поэта.
А чем она всё же богата?
В ней первая ласка рассвета,
Последняя краска заката,
И сердца глубокая мета,
И времени резкая дата.
23 августа день рождения Льва Озерова
(1914‒1996), русского поэта, литературоведа, переводчика, мемуариста, педагога.
«Поэтический голос Льва Озерова мне всегда нравился. Это был тихий голос
хорошего человека», — писал Михаил Светлов. Озеров был знатоком и
популяризатором поэзии Батюшкова, Пушкина, Лермонтова, Баратынского, Тютчева,
Некрасова, Фета. Считал их своими учителями по XIX веку. Ахматову, Пастернака.
Асеева, Сельвинского, Светлова — наставниками по веку XX. «Всю жизнь я
старался оплатить счета, выданные мне в юности. Ибо без привязанностей,
проходящих через всю жизнь, нет самой жизни», — сказал он в предисловии к
своей последней прижизненной книге «Страна русской поэзии» — книге о поэтах.
Лаконично-афористичные, многие его поэтические высказывания вошли в наш речевой
обиход, стали общим достоянием, превратились в поговорки. «Талантам надо
помогать, Бездарности пробьются сами», «Всю жизнь я собираюсь жить…», «Ищешь
друга без недостатка? Ты рискуешь остаться без друга», «Поэзия — горячий цех», «Из
рук твоих мне мягок черствый хлеб», «Все меньше тех, кто старше меня. Все
больше тех, кто меня моложе», о Ленинграде: «Великий город с областной
судьбой»....
В последней книге Льва Озерова «Бездна жизни»
есть такие строки:
О том, что назвалось судьбою,
о том и думаю в тиши,
когда беседую с тобою
на расстоянии души.
Государственный
флаг Российской Федерации – один из главных официальных символов страны, наряду
с гербом и гимном.
История российского триколора насчитывает более трех столетий. Впервые бело-сине-красный флаг был поднят на первом русском корабле «Орел» во время правления царя Алексея Михайловича в 1668 году.
.jpg)
Я не представляю свои летние дни без фэнтези. Истории, в которых добро всегда побеждает зло, а каждая страница сулит море приключений и встреч с самыми необычными героями. В этот раз меня привлекли две новинки от издательства «О2». Названия, обложки и аннотации – словно ловушка для моей книжной души.
Промысел зародился в начале XVII века в
деревнях и на окраинах Саратова. Здесь, в местах залегания глины, пригодной для
изготовления игрушек, ремесло начало развиваться. Широкое распространение оно
получило во второй половине XIX века. Возможно, навыки изготовления игрушек
принесли первые поселенцы, осваивавшие земли вдоль реки Большой Колышлей и её
притока Крюковки.
В отличие от Дымковского промысла, где
игрушки полностью покрывались красками, в Саратове цвет глины был основным.
После лепки игрушку декорировали древним ямчатым способом, нанося
геометрический узор из крестиков, кружочков и звёздочек. Этот процесс назывался
«расточка».
Саратовская игрушка отличалась многообразием оттенков глины и геометрических рисунков. Чаще всего лепили животных, которые были узнаваемы и изображались в различных позах. Из этих фигурок составляли игровые сценки. Особенно популярны были свистки с головами животных – маленькие с одним или двумя отверстиями и большие «гуделки», чаще всего в виде птиц с вдувным отверстием в хвосте.
Поэт написал пять песен:
О любви, о войне, о мире,
О рождении и о смерти.
И всё. И потом — он умер.
Оказалось, что больше ничего и не надо!
А он мучился целую жизнь...
Стихотворения Льва Куклина легко ложились на музыку. Он был одним из самых востребованных поэтов-песенников, сотрудничал с композиторами Андреем Петровым, Александром Колкером, Станиславом Пожлаковым, Олегом Хромушиным, Юрием Зарицким и другими. Песни на его стихи исполняли Эдуард Хиль, Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Эдита Пьеха, Мария Пахоменко, Людмила Сенчина, Мария Лукач, Алиса Фрейндлих, Лидия Клемент, Вахтанг Кикабидзе, Анатолий Тукиш, Елена Дриацкая, Виктор Кривонос, Радмила Караклаич, Людмила Гурченко, различные ансамбли. Лев Куклин: «На мои стихи разными композиторами за четверть века написано около двухсот песен, среди которых такие знаменитые, как “Голубые города”, “Комиссары”, “Качает, качает ...”, “Что у вас, ребята в рюкзаках?”, “Песни о первой любви”, “Сколько нас”. Одна из последних моих работ в этом жанре-песня-реквием “Мы - эмигранты в собственной стране...” часто звучат с эстрады и по радио, и в зале - всегда слезы». В копилке песен на стихи поэта есть и песни для детей.
* * *
Не надо нам сердца черствого,
Не надо дыханья ровного.
Любовь — это тоже творчество,
Живое и теплокровное.
Не каждым картины пишутся,
Не всяким стихи слагаются.
Но все ли, в ком сердце движется,
Любят, как полагается?
О, сколько умы досужие
Рогаток вокруг наставили!
Любовь — это тоже мужество
Не следовать общим правилам!
Подумайте, что было бы
Подумайте, что было бы,
Когда б сказал портной:
«Шить платья мне не хочется,
Устрою выходной!»
И все портные в городе
За ним ушли б домой.
Ходили б люди голые
По улице зимой…
Подумайте, что было бы,
Когда б сказал шофёр:
«Возить людей не хочется», —
И выключил мотор.
Троллейбусы, автобусы
Засыпало б снежком.
Рабочие на фабрики
Ходили бы пешком…
17 августа исполнилось бы 95 лет Льву
Валериановичу Куклину (1931–2004) — русскому советскому поэту, писателю,
сценаристу, поэту-песеннику. Диапазон его творчества обширен: стихи, песни,
киносценарии, фантастические рассказы, эпиграммы, критические статьи — наверно,
нет такого жанра, в котором он не попробовал свои силы. Но прежде всего он был
поэтом. Его стихи пронизаны романтикой странствий и суровой правдой жизни. Он
автор книг для взрослых и детей. Не было в Советском Союзе человека, который не
знал бы песни на стихи Льва Куклина «Голубые города», «Качает, качает...», «Что
у вас, ребята, в рюкзаках?», «Песня о первой любви» («Чайки за кормой верны
кораблю»)... Творчество Льва Куклина — это художественная хроника поколения,
искавшего истину в таежных маршрутах и геологических экспедициях. Он жил,
следуя строкам своих стихов:
Поэт обязан быть голодным:
Быть сытым — грех!
Поэт обязан быть свободным,
Свободней всех!
Иметь несломленную гордость,
Лишь с ней — успех!
И сердце, верное, как компас,
При смене всех!
.jpg)
Если вы когда-то хотели описать эпохальное безумие, сложить его с колким юмором и добавить немного вывернутой наизнанку реальности, но ваш мозг не способен на создание чего-то настолько концептуального, то просто откройте книги постмодернистов. Там вы найдете то, что так сильно хотите – поглотить реальность и, чтобы реальность поглотила вас.
16 августа – день рождения Джорджетт Хейер. Это отличный повод вспомнить о писательнице, чьё творчество дарит уют, иронию и атмосферу старой Англии.
В честь Дня археолога, а этот неофициальный профессиональный праздник отмечается в России 15 августа, хотелось бы вспомнить и поговорить об одной из самых интересных литературных дилогий, где главный герой — археолог. Это романы «Хранитель древностей» и «Факультет ненужных вещей». А также об их создателе — замечательном писателе советского периода Юрии Осиповиче Домбровском.
Признаюсь честно: я библиотекарь, который иногда ненавидит книги.
Не за то, какие они, а за то, сколько их надо прочитать. За списки, за
гонку, за «ты же библиотекарь — как ты это не читала?». И однажды я поймала
себя на том, что смотрю в экран телефона, хотя на столе лежит стопка новинок, и
я физически не могу открыть ни одну.
Это называется информационное выгорание. И лечится оно не скорочтением и не марафонами «книга в неделю», а ровно противоположным — тихим чтением.
Кто же
такой Брендон Сандерсон и почему популярен? Он родился 19 декабря 1975 года в
Линкольне. С подросткового возраста увлёкся написанием историй, а одним из
поворотных моментов стало чтение романа «Драконья погибель» Барбары Хэмбли, а
позже – цикла «Колесо Времени» Роберта Джордана. Удивительно то, что после
смерти Джордана именно Сандерсону доверили завершение цикла, который так
полюбил в детстве. Много лет он посвящал свободное время своим мирам, собирая
их по кирпичикам в голове. В 2003 году редактор Tor Books Моше Федер купил рукопись
– так и состоялся дебют романа «Элантрис» (2005). С того времени автор выпустил
более 30 полноценных романов, а также многочисленные рассказы и повести.
Каждая его работа отличается продуманной системой: автор известен не только «законами магии», но и детальным описанием политики и экономики. Магия не должна вытаскивать героя из беды одним взмахом руки, напротив – создаёт новые проблемы из-за своих ограничений. Любая деталь и введённый персонаж имеют развитие и ценность, каждое «ружьё» обязательно выстрелит. Рассмотрим же, какие конкретно произведения выбрали для экранизации.
Хохлома — это старинный русский народный промысел, который славится своей яркой и самобытной живописью. Декоративная роспись деревянной посуды и мебели выполняется в чёрно-красных тонах на золотистом фоне. Она завораживает своей красотой и уникальностью.
Есть книги, после которых великие люди становятся ещё более недосягаемыми. Авторы таких работ подробно перечисляют даты, награды, достижения, создавая почти монументальный образ героя. А есть книги, после которых кажется, что ты ненадолго оказался за одним столом с человеком, о котором идёт речь. Книга Людмилы Штерн «Бродский: Ося, Иосиф, Joseph» относится именно к таким.
«
»
–
—
