вторник, 26 мая 2020 г.

«Эдди Рознер – белый Луи Армстронг»

К 110-летию Эдди Рознера – музыканта, джазового трубача, скрипача, дирижера, аранжировщика

  Родился Эдди Игнатьевич Рознер (настоящее имя Адольф) 26 мая 1910 года в семье польских евреев-эмигрантов в Берлине. Умер 8 августа 1976 года в Западном Берлине. Между двумя этими датами интересная, трагическая, счастливая жизнь музыканта.
 Советские любители джаза знают его как автора многочисленных джазовых импровизаций танго, вальсов, песен на стихи Ю. Цайтлина, М. Пляцковского, В. Масса, М. Червинского, Е. Долматовского, В. Харитонова, Г. Поженяна и многих других
 Жизни Эдди Рознера хватило бы на несколько биографий.

 Не будем забегать вперед, до приезда в Советский Союз было еще далеко.
 Как во всякой нормальной еврейской семье, его учили играть на скрипке, но в Берлинской консерватории он получил образование как дирижер. И ни разу об этом не пожалел. Однако мировую известность Рознеру принесла труба.
 В 20-е годы в Берлин из-за океана пришли новомодные музыкальные направления: блюз, джаз… У юного Эдди (Адольфа на тот момент) вызывало восторг творчество Луи Армстронга, Дюка Эллингтона. И тогда Рознер решил выучиться играть на трубе, как его кумиры. Ему понадобилось всего 2 года, чтобы заставить ценителей джаза замирать в восхищении. Тогда же Рознер придумал свой знаменитый номер с двумя трубами, на которых играл одновременно.

 И вот он уже создает один из лучших мировых оркестров – джаз-бэнд. Оркестр сразу начал много гастролировать. А в 1934 году даже побывал в Нью-Йорке, где Адольф увидел Луи Армстронга. Затем была встреча в Брюсселе на конкурсе «Золотая труба». Луи там занял первое место, а «звезда» европейского джаза – второе. Когда Луи услышал игру Эдди, он подарил ему открытку с надписью «Эдди Рознеру – белому Луи Армстронгу». В ответ Рознер подарил свою фотографию с надписью «Луи Армстронгу – черному Эдди Рознеру». Занять второе место не стыдно. 


Его вскоре стали называть «золотая труба». Тут же родилась легенда, что труба (а точнее две трубы) и в самом деле золотые. Они при свете ламп сияли так, будто сделаны из драгоценного металла.
 Двух великих музыкантов судьба свела вновь через много лет. Нет, они не встретились в буквальном смысле. Эдди в то время уже жил в СССР и был невыездным. А дело было так. В 1958 году Луи Армстронг оказался в студии радио «Свобода», где решил познакомиться с музыкой Советского Союза. И был очень удивлен, узнав, что в СССР есть свои мюзиклы, музыкальные комедии и что совсем недавно на экраны страны вышел фильм Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь».
 Армстронг не догадывался, что музыку к фильму записал оркестр его старого приятеля Эдди Рознера. Когда ему поставили пластинку, где Людмила Гурченко поет «Пять минут», джазмен достал трубу, которую всегда носил с собой, и стал подыгрывать.

 Но вернемся в Германию 30-х годов. Там уже пахло фашизмом. Рознер меняет имя. Он не хочет быть тезкой Гитлера. И переезжает в Польшу. В Варшаве он быстро создает свой джаз-бэнд. Начались активные гастроли по Европе. Все концертные номера были популярны и знамениты. Когда-то в странах бывшего СССР была широко известна песня «Мандолина, гитара и бас». 
 Вскоре в Варшаву вошли немцы. В этот период Рознеру не откажешь в смелости. Он пошел в гестапо и выдал себя за арийца, документы, якобы, сгорели, ему нечего есть, его семья голодает. Рознеру поверили и снабдили продуктами. Но музыкант понимал, что ему все-таки надо бежать на восток. Сначала он с семьей и музыкантами добрался до Белостока, а вскоре оказался в Белоруссии.
 Первым секретарем ЦК Компартии Белоруссии на тот момент был Пантелеймон Пономаренко. Пономаренко был выходцем из бедной крестьянской семьи, но являлся страстным поклонником джаза и хорошо знал творчество Рознера. А в это время уже вовсю ходили слухи, что в СССР сбежал сам Рознер «Золотая труба». Дошли эти слухи и до Пономаренко. Он пригласил Эдди к себе и предложил ему создать Белорусский национальный джазовый оркестр. Сказано – сделано. И все-таки Рознера мучила мысль: а нужна ли этой стране его музыка? Оказалось, что нужна!


 Так Рознер стал советским гражданином. Популярность джаз-оркестра была невероятной благодаря эффектному исполнению известных мелодий. Эдди на сцене блистал и был счастлив.
 Неповторимость стиля Рознера заключалась в «бархатном» тоне трубы, в джазовой подаче, головокружительных верхах и в элегантности самого Эдди. Трубы его блестели, будто сделанные из чистого золота.
 Наступил так называемый «Сталинский неонэп». Бедными стало быть немодно, люди стремились хорошо одеваться, в семьях появились радиоприемники и даже автомобили. Шикарной, модной должна быть и музыка. Лучше всего для этого подходил джаз. Это в тот период Сталин изрек: «Жить стало лучше, товарищи, жить стало веселей».


 В Москве строились дома-дворцы, выходили на экраны оптимистические фильмы. Было приказано в каждой союзной республике иметь оркестр классической музыки, народный ансамбль и джаз. Кстати, Пономаренко будет помогать Рознеру всю жизнь, сколько позволят политические обстоятельства. Благодаря ему оркестр получил лучшее оборудование. Гастроли проходили с триумфом. Леонид Утесов, послушав в Москве Рознера, сказал своим музыкантам, что им на эстраде больше делать нечего.
 Попробуем описать самый необычный концерт в биографии оркестра. В один из дней музыкантов посадили в специальный самолет и привезли в Сочи, к театру. Вся территория была оцеплена офицерами НКВД. Артистов обыскали. Принято было начинать играть при закрытом занавесе. А когда занавес подняли, оказалось, что зал пуст. Но в ложах были плотно закрыты шторы. Выступать без зрителей, без аплодисментов было тягостно. Наутро стало ясно, что это был концерт для Сталина. «Хозяину» концерт понравился.
 После этого случая Рознер уверился, что неприятности ему в Стране Советов не грозят. А зря уверился… Действительно, прошло 6 лет успеха, уже закончилась война. И в 1946 году Рознера ждала Колыма.
 Но пока 1943 год. Атмосфера страха по всей стране. Гастроли во Владивостоке. А там половина зрителей – американские моряки. Стиль и репертуар Рознера был им близок. «Браво» и «Бис» слышались на каждом концерте. Но музыкантам с американцами общаться не рекомендовалось. Конферансье Юрий Благов все же пообщался. Больше его никто не видел.
 Выступал оркестр Рознера во время войны перед бойцами Первого Белорусского фронта. Маршал Рокоссовский после концерта поднялся на сцену и поблагодарил Рознера лично. Джаз Рокоссовский любил.
 Все шло прекрасно. После войны Рознера вызвали в Ленинград и предложили создать праздничное шоу, посвященное Дню Победы. И с этой задачей Эдди справился блестяще. Но в стране сменилось культурное руководство. Началась борьба с космополитизмом. Творчество Эдди Рознера газеты стали называть «дешевой развлекательностью», а его самого – «третьесортным трубачом из кабаре». И это после такого успеха?! Рознеру, возмущенному и униженному, ничего другого не оставалось, как поехать в Минск к Пономаренко. Но тот его не принял.
 Вскоре афиши с фамилией Рознера были сняты и джаз БССР расформирован. Поводом послужила попытка Эдди вместе с семьей уехать в Польшу. Попытка бежать провалилась, Рознера арестовали. Допрашивал его сам Берия. Заслуженному артисту Белорусской ССР, музыканту с мировым именем была определена 58-я статья и 10 лет лагерей. В афишах и энциклопедиях больше такого музыканта не было.

Но в дальневосточных лагерях его спасла музыка. Там тоже были ансамбли, но это уже была не та столичная жизнь. От лагпункта к лагпункту артисты порой ходили пешком, неся на себе инструменты. От голода и нехватки витаминов у Рознера стали выпадать зубы. Но на сцену артисты ансамбля выходили в элегантных костюмах. В 1951 году Аркадий Райкин прислал Эдди посылку. А в ней белый костюм и письмо: «Мы всегда видели тебя элегантным и хотим, чтобы ты в твой день рождения был таким же, каким был среди нас. Любим, помним и ждем. Аркадий Райкин».


 От цинги его спасла подруга, подарив ему связку чеснока. Там же, в лагере, произошла удивительная история. В лагерь попал пленный немец, тоже берлинец, земляк. Стараясь облегчить его участь, Эдди взял его в свой оркестр под видом музыканта. Как ему удалось обмануть лагерное начальство – неизвестно. Известно лишь, что, вернувшись в Германию, этот немец писал Рознеру и благодарил за спасенную жизнь. Спасал же немец евреев в фильме «Список Шиндлера». Но еврей – немца? Может, такие случаи были и еще…
 Но вернемся к лагерному оркестру. Он играл советскую и американскую музыку, песни Петра Лещенко «Чубчик» и «Синий платочек», композиции оркестров Гленна Миллера и Дюка Эллингтона «Караван» и «Сент-Луис блюз». Причем «Караван» Эдди Рознера не похож на «Караван» Дюка.

 Звук трубы более мягкий, нежный.
 Освободили Рознера только в 1954 году. Вернулся он с психической травмой – долго еще испытывал страх перед публикой. Да и возвращаться было некуда. Ансамбля больше не было, жена вышла замуж за поляка. Но Рознер не сдался! Он вновь создает оркестр при Мосэстраде. Этот оркестр вскоре снялся в кинокомедии «Карнавальная ночь» (1956г.) В начале фильма звучит вальс, пасадобль, фокстрот и аранжировки «Песенки о хорошем настроении», песни «Пять минут». Все это сделали музыканты оркестра Эдди Рознера.


1954-55 гг. были годами возрождения почти всех распущенных ранее джаз-оркестров. Эта музыка шагнула далеко вперед, на эстраду стала приходить талантливая молодежь, воспитанная на другой джазовой стилистике. Встал вопрос: сможет ли к ней приспособиться такой мастер, как Эдди Рознер? И не растерял ли он свои навыки за годы отсидки в лагерях? В этом отношении очень важно свидетельство современника и очевидца, большого мастера, ученика Рознера Юрия Саульского. Вот что он рассказал журналу «Джаз форум» в 1989 году: «В те времена многие исполняли соло по нотам, лишь делая вид, что импровизируют. Рознер же был гениальным импровизатором. И каждый раз он исполнял сугубо свое. Он обладал чем-то вроде джазовой базы. Бывало так – я подыгрывал ему фортепианными аккордами, вдруг – модернизирую их! Эдди это сбивает с толку. Он оборачивался ко мне и бросал: «Холера ясна!» И начинал шаг за шагом следовать за мной, играть на тех же аккордах. Тут я ему еще что-нибудь подбрасывал, а он развивал. И все это на сцене во время концерта. Вот такая незапланированная импровизационная беседа».
 А вот эпизод из книги известного журналиста Бориса Савченко «Кумиры забытой эстрады»: «Из музыкантов, игравших в фойе кинотеатра «Горняк» (Магадан), я запомнил лишь знаменитого Эдди Рознера. Он выходил всегда во фраке с бабочкой, набриолиненными остатками волос на висках и аристократическими усиками. Один раз я видел его за колючей проволокой. Он вышел из барака в ярком японском или китайском халате с чашечкой кофе, бросил взгляд на волю, увидел меня, улыбнулся и произнес: «О кей». Жизнь для него, видимо, была прекрасна».
 Как писал один из авторов, «оркестранты, которых Эдди набрал в свой джаз после возвращения из ГУДАГа, трудно принимали чисто западный стиль работы: никаких перекуров, расслаблений, на дисциплине настаивал чисто армейской» (Анатолий Агамиров «Кривое зеркало собственной судьбы» // Независимая газета, 1993 год).
 Тему продолжает Ю. Саульский: «Он не любил многих – Утесова, Цфасмана. В каждом подозревал соперника. Когда Эдди увидел меня в качестве руководителя оркестра, я перестал для него существовать. Ему было безразлично, что я восхищаюсь им. Он видел во мне только конкурента».
 Джаз в 60-е начал уступать ВИА. Тем не менее, оркестр часто приглашали на новогодние «Огоньки». Его оркестр был лучшим, участвовал и побеждал на фестивалях джазовой музыки. Вклад Рознера в развитие советской эстрады трудно недооценить. На заслуженную пенсию его все-таки вынудили уйти в 1971 году. Эдди Игнатьевич так и не стал Заслуженным артистом Российской Федерации. Все это привело его к мысли покинуть СССР и уехать в Западный Берлин. Что он и сделал в 1972 году. Но часть его коллектива удалось сохранить. На его основе был создан оркестр «Современник» под руководством джазового пианиста, композитора Анатолия Кролла.
 Умер Эдди Игнатьевич Рознер 8 августа 1976 года от сердечного приступа в Берлине. В современной России, к счастью, джаз давно вышел из подполья, и является уважаемым искусством. Школу Рознера прошли известные композиторы, аранжировщики и дирижеры как Юрий Саульский, Владимир Терлецкий, Алексей Мажуков, Владимир Хорошанский, певицы Майя Кристалинская, Капиталина Лазаренко, Нина Дорда, Ирина Бржевская, Лариса Мондрус и мн. другие.

  Источники:
 Н. Левиновский «Золотая труба».
 Ю. Цейтлин «Взлеты и падения великого трубача».
 Г. Скороходов «Тайны граммофона».
 Ю. Саульский «Эдди Рознер – вечный скиталец»
 Б. Савченко «Кумиры забытой эстрады»

 Валентина Тюрина
Всего просмотров этой публикации:

Комментариев нет

Отправить комментарий

Яндекс.Метрика
Наверх
  « »