Мастер бельканто Энрико Карузо

К 150-летию со дня рождения певца

Однажды в неополитанском театре «Teatro Bellini» их ведущий тенор безнадежно охрип. Тогда Маэстро Цуккини вспомнил про юношу, голос которого не раз слышал в близлежащем кафе. «Собирайся, дружище, тебе выпало редкое счастье. Будешь петь Фауста. А если понравишься, сможешь показать себя в других ролях». Молодой человек не подвел. Спел еще в одном спектакле. На этот раз герцога в «Риголетто». Один знаток оперного пения произнес: «Поверьте мне, мои друзья. Пройдет немного времени, и этот юноша станет величайшим тенором в мире».

Звали этого юношу Энрико Карузо.

Родился будущий гений оперной сцены 25 февраля 1873 года в Неаполе в семье механика Марчелино Карузо. До Энрико несколько братьев и сестер умерли в раннем возрасте. Мальчик не умер, но завидным здоровьем тоже не обладал. Звучное красивое контральто у него появилось лет с девяти. Оно не могло не обратить на себя внимание. Первые выступления проходили в небольшой церкви Сан Джованелло. Родители Энрико были настолько бедны, что им и в голову не могло прийти, что мальчику надо дать хорошее образование. Скажем, образование Энрико было скромным, как общее, так и музыкальное. В области музыки и пения ему пришлось ограничиться лишь самыми необходимыми знаниями, которые он получил у местных преподавателей. Чтобы помочь нуждающейся семье, подросток поступил на фабрику, где работал его отец. Но увлечение музыкой не исчезало. Он без устали разучивает оперные арии одну за другой. Мать всегда одобряла музыкальные занятия сына, но она умерла, когда сыну исполнилось пятнадцать лет.

Шли годы. Карузо менял города и профессии, но пение всегда оставалось высшей радостью. Он пел под окнами богачей, пел в их домах, на конкурсах неополитанских песен. А конкурсы эти в Италии, известное дело, проходят в каждом городе, в каждой деревне и церкви. Концерты эти доставляли юному певцу не только радость. После изнурительных концертов поздним вечером он шел домой в стареньком пальто, подаренном богатым меценатом и только для того, чтобы уберечь мальчика от простуды и не лишать себя удовольствия послушать его еще раз на своей вилле.

Может быть, Энрико Карузо никогда и не начал по-настоящему учиться пению, если бы не похвалы друга детства – баритона Миссиано: «Твой голос, Энрико, лучший в мире». Эти слова убедили юношу в1891 году обратиться к вокальному педагогу Гульельмо Верджине. Педагог нашел голосовые данные ученика весьма скромными. Мало того, педагог оказался самоуверенным, вспыльчивым, неискренним. Из корыстного расчета учитель решил помочь ученику начать артистическую деятельность. Карузо должен был выплачивать педагогу двадцать пять процентов из своего заработка. Что поделаешь, юноша соглашается. Зато вот он уже в настоящем театре, правда, маленьком, где композитор Марио Морелли ставит собственную оперу «Друг Франческо». Это был дебют Карузо в настоящем оперном театре «Нуово». Правда, опера не имела никакого успеха. Но голос Карузо вызвал восторг публики. Морелли пообещал певцу новые партии в своих будущих сочинениях и даже дал ему премию.

Потом было все, как у начинающего молодого артиста. Первые гастроли в Каир, по городам Италии. Его божественный голос слушают в «Кармен» Бизе, «Гугенотах» Мейербера, «Фаворитке» Доницетти, «Пуританах» Беллини.

Вскоре происходит знаменательная встреча молодого тенора с дирижером и педагогом Винченцо Ломбарди, чьи знания, опыт и блестящий педагогический дар сделали Карузо таким, каким впоследствии его узнал весь мир. Наконец, ему повезло с педагогом. С редким усердием занимался он с новым наставником. Теплые воспоминания о нем Карузо сохранил на всю жизнь. Перестали быть камнем преткновения верхние ноты, всегда внушавшие певцу страх.

Но самая значительная встреча того периода – с Пуччини. Тенор предстал перед автором оперы. Пение Энрико растрогало автора «Богемы». Уже после первых фраз арии Рудольфо композитор воскликнул: «Вас послала ко мне сама судьба!»

Но подлинное всеобщее признание пришло к нему в Милане. Сначала был крупный успех, затем – необычайный триумф. Здесь отчасти помог случай. Шла подготовка к постановке оперы «Федора» Джордано. Главная роль была отдана драматическому тенору Станьо. И вдруг – печальная весть о смерти Станьо. Постановка оказалась под угрозой срыва. Замену найти невозможно. Надвигалась дата премьеры. «У меня есть на примете один молодой тенор», – сказала одна из певиц. Директор рискнул и принял ее предложение. Завсегдатаи театра «Лирико» не помнили такого энтузиазма. Бесчисленные вызовы, требования повторить номера с участием Карузо и восторги, восторги по адресу нового любимца. Слух о его успехе быстро облетел всю страну.

Познакомилась с Карузо и русская публика. Это случилось в 1899 году в Петербурге. Итальянская труппа пела «Богему», «Сельскую честь» и «Фауста». Карузо безоговорочно завоевал симпатии русской публики, несмотря на то, что в то время особой симпатией в русской столице пользовался Мазини. После спектакля Карузо, смущенный, тронутый теплым приемом, отвечая на похвалы, говорил: «О, не благодарите меня, благодарите Верди».

После России тенора слушает Южная Америка, Рим и вновь Милан. На этот раз выступление шло в прославленном Ла Скала. Шел 1902 год. Успех Карузо в «Любовном напитке» Доницетти был столь ошеломляющим, что даже Артуро Тосканини, дирижировавший оперой, всегда строгий и суровый, скупой на похвалы, не удержался, обняв Карузо, произнес своим хрипловатым голосом: «Мой бог! Если этот неополитанец будет и дальше так петь, он заставит весь мир заговорить о себе».

В том же 1902 году состоялось знакомство Карузо с Федором Шаляпиным. Оно стало началом их крепкой дружбы. Лучший отзыв за всю свою карьеру итальянец услышал от русского баса: «Ваш голос – это тот идеал, который до этого я так тщетно искал». Через много лет, после смерти великого тенора, когда его артистическая уборная в нью-йоркском «Метрополитен опера» принадлежала Шаляпину, русский бас сделал на стене надпись:

«Сегодня с трепетной душой

В твою актерскую обитель

Вошел я – друг далекий мой!

…И плачу я! И мне в ответ

В воспоминаньях о Карузо

Тихонько плачет твоя муза!»

Несмотря на безупречный голос, восхищавший весь мир, Карузо иногда упрекали в отсутствии актерских навыков. Упрекали в основном завистники и желтая пресса. Но фраза, которую однажды произнес Шаляпин, заставила всех замолчать: «За те ноты, ту кантилену, ту фразировку, которыми обладает великий певец, вы обязаны простить ему все».

Слава Карузо в девятисотые годы росла изо дня в день. В 1903 году состоялся дебют артиста на сцене «Метрополитен опера». В 1904 году он впервые поет в Париже, Берлине и Праге. А с 1903 года становится солистом «Метрополитен опера». И всю дальнейшую свою жизнь связывает с этим театром. Лишь иногда артист приезжает на родину, но… не петь, а отдыхать. Лишь в 1914 году в Риме и Милане после десятилетнего перерыва итальянцы опять услышали своего кумира. И расстались с голосом своего соотечественника навсегда.

Что пел Карузо в «Метрополитен»? Лионеля в «Марте» Флотова, Мандрико в «Трубадуре» Верди, Самсона в «Самсоне и Далиле» Сен-Санса. Всего тридцать семь партий. Сезон в этом театре всегда открывали с участием знаменитого тенора.

К огромному счастью, мы знаем, как звучит голос Карузо, потому что певец при жизни записал на граммофонные пластинки почти весь свой репертуар. Его голос стал первым голосом оперы, запечатленным таким образом.

Однажды на гастролях в Буэнос-Айресе музыканты оркестра сыграли фальшиво. Дело в том, что музыканты, тронутые голосом тенора, не смогли сдержать слез и сыграли неточно.

Когда Карузо разбогател, он купил себе дом и затеял ремонт. К нему подошел подрядчик и спросил: «Вы хотите, чтобы ремонт закончился вовремя?» «Конечно», – ответил Карузо. «Тогда перестаньте петь. Потому что вместо того, чтобы работать, мои маляры слушают Ваше пение».

Сам Карузо вывел очень простой юмористический рецепт своего успеха: «Большая грудь, большой рот, 90 процентов – память, десять – ум, много труда и кое-что в сердце».

До начала Первой мировой войны у Карузо была связь с итальянской певицей Адой Гиачетти. Она не стала его женой, но их отношения длились 11 лет, и Ада стала матерью их четверых детей.

В 45 лет в 1918 году Карузо наконец встретил свою настоящую любовь, женившись на Дороти Парк Бенджамин. Пара была бесконечно счастлива. У супругов родилась дочь Глория. К сожалению, счастье длилось недолго. Как говорила Дороти, «Эти три года были равны иным тридцати годам обычной жизни».

Сердце певца было добрым и щедрым. Он тратил огромные деньги на пожертвования больным, в приюты, нуждающимся семьям, друзьям. За годы Первой мировой войны Карузо перечислил только одному Красному Кресту 21 миллион долларов. В пересчете на наше время – это около одного миллиарда долларов. Он не имел себе равных ни в оперном пении, ни в щедрости. Отличался остроумием, не лез за словом в карман.

Не внес никаких изменений и 1920 год. Хотя певец вернулся из длительной поездки по городам США и Канады измученным и уставшим. Однако пел он по-прежнему прекрасно. И никто не думал о предстоящей драме. 8-го декабря во время исполнения «Паяцев» Карузо едва смог закончить заключительную арию из первого акта («Смейся, паяц»). Собравшись с силами, он допел спектакль. На очереди был «Любовный напиток». Это венец славы певца в «Ла Скала». Но спектакль стал предвестником катастрофы. Уже в первом акте у Карузо пошла горлом кровь. На глазах у потрясенной публики он продолжал петь, убирая кровь мокрым полотенцем. И только после окончания арии ушел. Дали занавес. Публика не захотела слушать спектакль с другим исполнителем. Вскоре врачи вынесли решение: гнойный плеврит в запущенной форме. Несколько операций не принесли облегчения. Сотни людей шли в нью-йоркский отель, где жил знаменитый артист, чтобы выразить свою любовь, признательность и сочувствие. Что скрывать, трудные условия контрактов подточили здоровье артиста.

Возможно, в эти дни он вспоминал свое детство и юность в Неаполе. Там он пел легко и свободно, не думая о перенапряжении голосовых связок, о жестких театральных договорах и обязательствах, что собственно и сгубило этого непревзойденного артиста. Не секрет, что театральные и концертные менеджеры, беспокоясь о собственной выгоде, мало заботились о здоровье даже больших звезд, каким был Энрико Карузо. Имя Карузо для дельцов означало лишь переполненные залы и огромные кассовые сборы. Напряженный сезон в Метрополитен оказался роковым. Весной 1921 года он решил наконец отдохнуть и уехал с семьей в Италию. Но даже воздух родины не принес облегчения. Не было уже необходимости в операции. Жизнь Карузо угасала, и 2 августа 1921 года его не стало.

Весть о смерти артиста мгновенно облетела всю страну. Тысячи неаполитанцев пришли проводить своего земляка. Вся Италия оделась в траур.

Приезжающие в Неаполь, кому дорого искусство, могут посетить тихое кладбище Дель Планто, чтобы найти там белую часовню и мраморный саркофаг. Здесь среди зеленых кипарисов покоится золотоголосый волшебник из Неаполя. Легенда ХХ века.

Великолепный голос Карузо, сочный, яркий, большого объема, сильного звука, отличная техника, превосходная дикция, выразительное вокальное исполнение уже давно стали предметом исследования и специального изучения для музыковедов.

Были певцы, обладавшие более мощным голосовым аппаратом, такой, как Таманьо. Многие с легкость брали высокие ноты, недоступные для Карузо. Но никто не мог сравниться с ним по природному богатству, блеску и чистоте звука, необычайной красоте тембра. Ни один певец не мог передать с потрясающей силой кипение страстей и очарование спокойной мелодии. В нем было все – и пафос, и пленительная сладость, мягкая грусть и пламенный порыв. Никто из теноров не пел так проникновенно лирические моменты и с таким подъемом героические эпизоды. Слушателей одинаково сильно впечатляли «Смейся, паяц!» из «Паяцев», «В груди пылает грозное пламя» из «Трубадура», пылкое «Милая Аида» из «Аиды», игривое «Та иль эта, я не разбираю» из «Риголетто», «Скрытая слеза» из «Любовного напитка».

Слушая певца, зрители совершенно не ощущали, что перед ними артист, расчетливо взвесивший и продумавший каждую фразу. Столько подлинного увлечения было в пении Карузо. Он мог придавать голосу ту или иную окраску в зависимости от оперной партии. Он называл это «игрой тембрами». Скорее сердцем, чем разумом, стремился артист понять произведение. А это можно сделать только исходя из собственного жизненного опыта. Поэтому, когда он отходил от хорошо знакомых ему опер Верди, чувствовал себя неуверенно. Так и не смог он овладеть оперным стилем Вагнера и Глюка. Кто знает, может быть, новым крупным художественным достижением явилось бы в этом отношении роль Отелло, который Карузо намеревался пополнить свой репертуар в сезоне 1921-22 годов.

С большим искусством и вдохновением Энрико Карузо пел дорогие его сердцу неаполитанские песни. Даже запетые мотивы в его исполнении приобретали особую проникновенность и очарование.

Натура увлекающаяся, открытая, яркая, он проявил себя и в других областях искусства. Например, он талантливо рисовал авторские карикатуры и дружеские шаржи. Он даже писал романсы. Проявил Карузо свой талант и в кинематографе, снявшись в фильме «Мой двоюродный брат», «Прекрасная история».

После его смерти в память о выдающемся певце изготовлена специальная восковая свеча огромных размеров. Ее прислали в Италию из США. Отлита она была по заказу больниц, интернатов, приютов Америки, которым артист оказывал материальную помощь. Свеча зажигается один раз в год на сутки в память о легенде оперной сцены. По подсчетам, свеча должна гореть 500 лет.

Имя Карузо навсегда останется в памяти человечества. Когда хотят сказать о каком-либо удачном исполнении, говорят: «Не хуже, чем Карузо», «Он поет, как Карузо». Это ли не вечный памятник артисту?

 

Использованная литература:

Казарновская, Л. Ю. Страсти по опере/ Л. Ю. Казарновская. – М.: АСТ., 2020. – 297с.

Тимохин, В. В. Выдающиеся итальянские певцы/ В. В. Тимохин. – М.: Государственное музыкальное издательство, 1962. – 176с.

Константинова, И. Г. Ла Скала / И. Г. Константинова, Л. М. Тарасов. – Л.: Музыка, 1977. – 179с.

Фельзенштейн, В. О музыкальном театре / Вальтер Фельзенштейн. – М.: Радуга, 1984. – 407с.

Сорокина, И. Выпивка для аппетита, или «Россини» в компании «Пуччини» и «Карузо» / И. Сорокина // Музыкальная жизнь. – 2011. – №5. – С. 79.

Сорокина, И. Привет из Неаполя от Энрико Карузо / И. Сорокина // Музыкальная жизнь. – 2012. – №2. – С. 37.

Шаповалова С. Памяти Энрико Карузо (к 145-летию со дня рождения) / С. Шаповаллова // Клуб. – 2018.– №4. – С.29-30.

 

 Валентина Тюрина, Центральная библиотека им. А.С.Пушкина