Красота во всех ее проявлениях создается творчеством людей. На них «теперь почивает надежда нации»
(Н.С. Лесков «Левша»).
В последние годы в работе библиотек появилось много новых нестандартных форм деятельности, способствующих продвижению книги и чтения в обществе, кроме того, большинство мероприятий все чаще органично дополняются декоративно-прикладным творчеством. Для того чтобы информативнее раскрыть тему и обустроить пространство библиотеки, мы используем множество техник исполнения. Одно из популярных направлений для возможности создания креативных декорации является бумажное направление – Papercraft (Паперкрафт).
Паперкрафт (Paper-Craft – крафтовая бумага) – это настоящее бумажное искусство, а также вид увлечения, основанный на бумажном моделировании, в ходе которого создаются полигональные (многоугольные) фигуры. Благодаря паперкрафту из бумаги можно сделать различные элементы декора, с помощью которых украшается интерьер помещения: фигуры, статуэтки, объёмные украшения на стену, фотозоны.
Данное направление возникло не так давно и истоки этого хобби находятся за границей, но более всего распространено в Японии и Европе.
В некоторых странах еще в начале ХХ века в журналах появились модели паперкрафта. Уже к 40-м годам прошлого века в Англии были созданы различные модели: и памятники архитектуры, и корабли, и самолёты. Сегодня изобретено огромное разнообразие схем. Для сравнения: есть даже все марки автомобилей Ниссан.
Ключевое отличие Паперкрафта от оригами – что фигуры создаются из предварительно окрашенных, вырезанных деталей и клея. Это творчество интересно как взрослым, так и детям. Создать свою модель сначала нужно в электронном виде с помощью специальных программ или же распечатать готовую схему, найдя ее на просторах интернета.
Бумажное моделирование развивает у детей способность работать руками под контролем сознания, у них совершенствуется мелкая моторика рук, точные движения пальцев, происходит развитие глазомера. Кроме того, она способствует концентрации внимания, так как заставляет сосредоточиться на процессе изготовления, чтобы получить желаемый результат, стимулирует и развитие памяти, так как ребенок, чтобы сделать поделку, должен запомнить последовательность ее изготовления, приемы и способы складывания.
В старшем дошкольном возрасте уже достаточно развита мелкая моторика, координация движений рук и в процессе моделирования совершенствуется репродуктивная деятельность (работа по образцу), но первостепенно значение уделяется развитию творческой фантазии.
Работа в технике Papercraft имеет большое значение в формировании эстетического вкуса, творческой фантазии, конструктивного мышления детей. Особую радость доставляет тот момент, что он видит ощутимый результат своего труда – игрушку, с которой можно поиграть либо украсить свое пространство. Полученный результат труда поднимает самооценку, воспитывает самостоятельность, желание развиваться дальше.
В исследованиях целого ряда выдающихся отечественных педагогов (Д.В. Куцакова, 3.В. Лиштван, Л.В. Пантелеевой и других), посвященных детскому конструктивному творчеству, складыванию из бумаги отводится большая роль. По мнению этих исследователей, складывание из бумаги активно способствует развитию мелкой моторики рук детей, а также совершенствованию сенсомоторики, и развитию детского творчества.
В настоящее время доказано, что бумажное моделирование способствуют повышению активности работы мозга и уравновешиванию работы обоих полушарий у детей и взрослых, что способствует повышению уровня интеллекта, развитию таких психических процессов, как внимательность, восприятие, воображение, смышленость, логичность. Активизируется творческое мышление, растет его скорость, гибкость, оригинальность.
Для того чтобы создать свою модель в технике Паперкрафт, нужно не так много: это бумага или картон; принтер; ножницы; шило или лезвия (при необходимости); клей (лучше использовать «Момент» или клей-карандаш); и конечно же, рукитерпеливого и трудолюбивого человека. Конечно же, опыт приходит с годами. И в первую очередь, не беритесь за сложные модели, начинайте с самых простых, каким бы сильным не было чувство вашего любопытства. Стоит начать с небольших фигур, чтобы потренироваться и понять, какие недостатки вылезут, после чего можно приступать к моделям с человеческий рост и выше.
Особое внимание следует уделить выбору бумаги. Обычная бумага не сильно надёжная и хрупкая, поэтому советуем обратить внимание на полукартон, обыкновенный картон или ватман. Новичкам советуют начинать с акварельной, в 200 грамм на м2 для крупных элементов и чертёжной разновидности 140-160 грамм – при разработке мелких частей. Детали из него более крепкие и придают готовому творению износостойкость.
Итак, мы с вами выбрали инструмент и приступаем к распечатке и вырезанию схемы. При вырезании каждой детали обязательно нумеровать каждую. Для сгибов используйте линейку.
Так выглядит деталь:
- Пунктир – так обозначены ребра, которые сгибаются вовнутрь.
- Штрих пунктир – ребра, которые сгибаются наружу. Ничего страшного, если вы будете клеить наоборот, пунктиром внутрь, а штрихпунктиром наружу (естественно всю работу, а не одну деталь так, а другую по-другому), вы всего лишь получите зеркальное отображение вашей модели, ну и в одном случае цифры будут внутри, а в другом – снаружи.
- Маленькие числа на «ушках» деталей и на гранях – место склейки деталей, ищем к каждому числу такую же пару и склеиваем.
- Большие (есть не всегда) на всей детали – указывают на порядок, в котором должны склеиваться детали. Если порядок этот не определен, то можно начинать произвольно, но лучше начинать с мелких деталей и переходить к крупным.
Теперь вы знаете, для чего нужно каждое обозначение. Далее каждую деталь кладем на доску и проводим по пунктирным и штрихпунктирным линиям острым предметом и сгибаем в нужную сторону. Затем подбираем нужный номер и склеиваем.
Так собираем всю фигурку. Необходимо склеивать все очень аккуратно, так как если грани совмещать неровно, то потом могут быть дырочки на углах фигурки.
Когда изделие собрано, можно оставить ее в таком виде, а можно укрепить и покрасить.
Для укрепления можно использовать эпоксидную смолу и стеклохолст. Тогда для вашей фигуры не страшен ни ветер, ни дождь. Работать с эпоксидкой рекомендуем хотя бы на балконе, а в идеале на улице, потому что она не оттирается от поверхностей.
Также множество интересных идей можно воплотить из такого “сурового” материала, как металл или пластмассы. Такие изделия – называют уже арт-объектами, они станут великолепным украшением в любом месте. Внешний вид фигур ограничен только бюджетом и фантазией.
Потом готовое изделие можно покрасить, но многие оставляют их в том цвете, в котором сделали. Наша работа закончена, и фигура может занять центральное место, например, в читальном зале. И пусть не из каждого читателя вырастет музыкант или скульптор, актер или художник, но в каждом может развиться человек, который всю жизнь будет стремиться к творчеству.
Мечтайте, действуйте, создавайте и о вас заговорят, и в вашу библиотеку запишется еще больше читателей!
Источники:
Александра Каптел, библиотека №20 «Новосинеглазовская»
Всех Татьян поздравляю с С Днём Ангела! Всего Вам ДОБРОГО! Я сделала подборку книг, где героини Татьяны, Танечки, Танюши... http://bibl-140.blogspot.com/2020/01/blog-post_25.html
ОтветитьУдалитьСпасибо за поздравление, Людмила Федоровна! Обязательно заглянем к вам в гости :)
УдалитьКруто получилось. Неужели в таком возрасте ребята справляются с такими сложными конструкциями из бумаги!!
ОтветитьУдалитьПолучилось здорово и интересно! Сложность мастер-класса зависит от возраста, дети выполняли фигуры из крупных деталей, а взрослые стремились к выбору более многогранных фигур. Также многое зависит от педагога и его терпения. Нет ничего не возможного.
Удалить