суббота, 16 февраля 2019 г.

БДТ – «Тридцать шагов в длину…»



        «...Двадцать в глубину. Вверх - на высоту занавеса. Пространство сцены не такое уж большое. В этом пространстве могла бы разместиться современная квартира - она получится не такой уж ненатурально просторной. Здесь можно разместить сад. Пожалуй, уголок сада, не больше. Здесь можно сотворить мир. Мир высоких человеческих страстей, противостоящих низости, мир деяний и мир сомнений, мир открытий и высокий строй чувств, ведущих за собой зрительный зал». Г.А. Товстоногов, из книги «Зеркало сцены». Так начинается знаменитая цитата Георгия Товстоногова о сцене, которая является не только символом любого театра, а, на мой взгляд, неким лобным местом для душевной исповеди, мерилом и выражением всех чаяний человека.
Мой рассказ о Большом Драматическом Театре им. Г. Товстоногова - это осторожное и трепетное прикосновение к легенде, которой всего, или уже... 100 лет. История этого знаменитого Театра началась в уникальном городе России - в Санкт-Петербурге, где на набережной реки Фонтанки был поначалу Малый Императорский театр и Театр им. А. С. Суворина, построенный архитектором Людвигом Фонтана по заказу графов Апраксиных в 1878г.


Архитектор Владимир Щуко и художники из объединения «Мир искусства» Александр Бенуа, Мстислав Добужинский и Борис Кустодиев были первыми сценографами, которые сформировали особый, торжественный стиль раннего Театра.
Знаменитый сегодня во всем мире под аббревиатурой БДТ первоначально назывался Особой драматической труппой, о которой осенью 1918 года был подписан декрет актрисой и комиссаром по делам театров и зрелищ Марией Андреевой. Главным идейным вдохновителем и инициатором создания нового Театра стал писатель Максим Горький, который выдвинул и воплотил свой лозунг «Героическому народу — героический театр!».
Председателем Директории Большого драматического был назначен поэт Александр Блок, который по существу стал первым художественным руководителем БДТ, определяющим репертуар театра. Так, после Октябрьской революции начал работать «театр героической трагедии, романтической драмы и высокой комедии», который открылся 15 февраля 1919 трагедией Ф. Шиллера «Дон Карлос». Первые спектакли демонстрировались в зале Консерватории. Через некоторое время театр обрёл свое здание. Набережная реки Фонтанки стала местом расположения легендарного и красивого здания БДТ.
Не сразу успех и слава пришли в новый театр. Его история драматична по-своему. В первые годы своего становления, когда еще не сложилась советская драматургия, на сцену БДТ выходили герои классиков У. Шекспира, Ф. Шиллера, В. Гюго. Главной своей задачей театр считал утверждение благородства, достоинства и чести в противовес мировой жестокости и хаосу. Начало двадцатых годов было сложным для театра: уехали из страны М. Горький и М. Андреева, скончался А. Блок, покинули театр художник А.Н. Бенуа и главный режиссер А.Н. Лаврентьев, который потом вернулся в 1929 г.
В 1923 году в театре стали ставить пьесы современных драматургов благодаря русскому и советскому театроведу, критику и драматургу Андриану Пиотровскому, который возглавил литературную  часть. С 1929 по 1935 год главным режиссёром театра был Константин Тверской, ученик Всеволода Мейерхольда. Он был расстрелян в годы репрессий, как и его учитель. После него режиссером был Алексей Дикий, тоже арестованный в 1937 году. Самые яркие режиссеры, как и полководцы, не избежали истребления, и это конечно отразилось и на качестве спектаклей, и на атмосфере театра, который переживал кризис и терял популярность в конце 30-х годов.
В годы войны театр был в эвакуации в Кирове, а с февраля 1943 года вернулся в Ленинград. И уже 27 марта на сцене БДТ жители города увидели постановку Павла Вейсбрема «Давным-давно».
Но творческий кризис продолжался и после войны, ведь художественные руководители недолго удерживались в театре, менялись буквально каждый сезон. Пьесы были хотя и актуальные, но низкого художественного уровня, иногда откровенно фальшивые и ремесленные. Театр терял «своего» зрителя, из-за низкой посещаемости ему грозило закрытие. Этот кризис фактически затянулся на 20 лет, с 1935 по 1955 год, пока в 1956 году главным режиссером БДТ им. Горького не стал Георгий Товстоногов, имеющий 25-летний театральный опыт. Он не сразу принял предложение возглавить БДТ. Однако ради спасения первого пролетарского театра он всё же согласился и стал одиннадцатым по счёту главным режиссёром БДТ с 13 февраля 1956 года. 
До этого назначения он был успешным главным режиссёром Ленинградского театра им. Ленинского комсомола. Переход его в Большой драматический совпал с началом «оттепели» и ему были предоставлены широкие полномочия: он уволил примерно треть труппы - более 30 актёров. На своей первой встрече с труппой Товстоногов заявил: «Я несъедобен! Запомните это: несъедобен!». Сначала Товстоногов буквально «завлекал» зрителей в забытый ими театр: ставил комедии «Шестой этаж», «Когда цветёт акация», «Безымянная звезда». Ему удалось исправить ситуацию: спектакли шли уже при полных залах. В марте 1957 состоялся спектакль «Эзоп», символ «оттепели», потом последовал «Идиот» с Иннокентием Смоктуновским, сыгравшим единственную и незабываемую роль в этом театре, «Варвары» и «Мещане» М. Горького, «Горе от ума» Грибоедова, «Три сестры» А. Чехова, «Поднятая целина» М. Шолохова. Кроме классики вышли «Пять вечеров» и «Моя старшая сестра» А. Володина, «Иркутская история» А. Арбузова.
Многие спектакли Товстоногова вошли в «золотой фонд» советского театра. Их хвалила пресса, признавали за рубежом, но и постоянный присмотр партийных органов не ослабевал. С трудом удалось поставить спектакль «Три мешка сорной пшеницы» по повести В. Тендрякова о голоде деревни после войны, о репрессиях в то время. Пришлось бороться и за другие спектакли. Может быть поэтому 30 лет БДТ был лидером среди театров страны, побывавшем на гастролях в Португалии, Японии, Израиле, Аргентине.
Георгий Александрович создавал оригинальные, яркие, новые спектакли, которые сделали театр лидером и лучшим в СССР. В 1964 году театр был удостоен почётного звания «Академический».


Ведущие актёры этого театра ничем не уступали всемирно известным звёздам, и труппа театра много лет была величайшей театральной труппой. Попасть в неё было трудно: у Товстоногова при отборе актеров были строгие принципы, за которые его считали деспотом и диктатором. Но он любил актера и делал его соавтором спектакля. Хотя было всякое: с отъездом в Москву ушла из театра Татьяна Доронина, потом, вернувшись, просилась в БДТ, но Товстоногов её не взял обратно.
Эти имена известны не только театралам: Людмила Макарова, Зинаида Шарко, Татьяна Доронина, Наталья Тенякова, Светлана Крючкова, Алиса Фрейндлих, Ольга Волкова, Лариса Малеванная, Нина Усатова, Юрий Демич, Владислав Стржельчик, Иннокентий Смоктуновский, Олег Басилашвили, Евгений Лебедев, Кирилл Лавров, Ефим Копелян, Сергей Юрский, Олег Борисов и многие другие, кто по праву является культурной элитой нашей страны и лицом знаменитого театра. Эти молодые тогда, свободные актеры показали зрителю не героического, а ранимого, тонкого человека-интеллигента, с особенным внутренним миром, ищущим свое место в обществе, близкого своими переживаниями каждому зрителю в зале. 



Для контакта с залом Георгий Товстоногов вместе с актерами и драматургами использовал новые оригинальные формы постановок и глубокий анализ персонажей. В некоторых спектаклях режиссер жестко и честно ставит вопросы и перед актерами, и перед зрителями («История одной лошади», «Ревизор»), а в других по-новому, без пафоса представляет революционную эпоху («Гибель эскадры», «Оптимистическая трагедия», «Тихий Дон» и др.)

Блестяще и талантливо актеры труппы проявляли себя в озорных, комедийных постановках таких, как музыкальная «Ханума», опера-фарс «Смерть Тарелкина», пьеса «Энергичные люди», комедия «Этот пылкий влюбленный». Конечно, они были раскрепощены, благодаря своему удивительно мудрому режиссеру, который сплотил коллектив, который всегда был в поиске, и который вернул театру доверие публики и сделал его поистине храмом искусства. Ведь в 1970 году открылась еще одна сцена БДТ - Малая, которая была и остается творческой площадкой для молодых ленинградских режиссеров.
БДТ был самым знаменитым театром СССР именно потому, что тридцать три года его возглавлял лучший режиссер Георгий Товстоногов, который умер, возвращаясь 23 мая 1989 г. с репетиции, за рулем своего автомобиля от сердечного приступа. Это была большая утрата для театра и для зрителей.
Когда труппа оправилась от шока, тайным голосованием был избран новый художественный руководитель – Кирилл Юрьевич Лавров, который продолжал традиции, заложенные Георгием Александровичем, до 2004 года. В 1992 г. театру было присвоено имя Г. А. Товстоногова.
Г.А.Товстоногов и К.Ю.Лавров

Кроме основного здания театра, на набережной реки Фонтанки, где находятся две сцены на 750 и 120 мест, есть еще сцена БДТ на 300 мест в Каменноостровском театре. Здание-шедевр русского деревянного зодчества президент В.В. Путин подарил 15 сентября 2005 года на 80-летие художественному руководителю БДТ Кириллу Лаврову, с которым дружил. Это уникальное архитектурное здание - единственный деревянный театр в Европе, построенный за 40 дней в начале 19 века, открывшийся в 1827 году на Каменном острове и сохранившийся почти двести лет! Его сберегли во время блокады, защищали от наводнений, много перестраивали, и все-таки обветшавшее здание было на грани гибели. С 2005 благодаря сложным работам реставраторов, проектировщиков и строителей уникальное здание было спасено и превращено в полноценный современный театр. В 2012 году открылась еще одна третья сцена комплекса БДТ.


После смерти Кирилла Лаврова, с 2007 по 2013 - художественный руководитель - Тимур Чхеидзе (с 1991 года - новый режиссер БДТ), награжденный премией имени Георгия Товстоногова «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства». В одном интервью в 2007 году он сказал: «Я знал: что тут ни сделай - это будет хуже, чем во времена Товстоногова. Но его нет, и вообще товстоноговы рождаются крайне редко. А жизнь идет, и я, восторгаясь тем театром, который был когда-то, не ставлю так, как Товстоногов». 

Талантливейший Тимур Чхеидзе поставил много классических спектаклей в БДТ, но в 2013 году подал в отставку, о причинах которой сказал следующее: «Сейчас, наверное, настало время, когда БДТ нужны перемены, на которые я лично пойти не могу. Многие называют меня ретроградом, но это был мой принципиальный путь - сохранять наследие Товстоногова. Убежден, что пройдут неполные десять лет, и классика снова понадобится русскому театру. Никогда, ни в каком возрасте я не занимался авангардом. Но всегда старался, чтобы от меня не пахло нафталином». 
Так случилось, что в 2013 году, в Международный день театра 29 марта, художественным руководителем БДТ стал и до сих пор является лидер именно театрального авангарда Андрей Могучий. 

Как говорил Товстоногов, с приходом каждого нового режиссера, придет новый театр. Современный режиссер обогатил театр не только новыми спектаклями, но и совершенно новыми проектами, важными и значимыми для различных категорий зрителей: «…поймать то, что происходит сейчас в обществе, в социальном движении, поймать, что происходит вокруг, почувствовать настроение даже прежде того, как само общество это поймет… Великая заслуга и обязанность театра – быть на пике, на гребне волны, и сегодня это возможно». 
Обретя нового лидера, театр привлек внимание разных социальных групп. Аудитория БДТ расширилась молодым и средним поколением. Программа «БДТ - студентам» предлагает им абонементы на предпремьерные показы, льготы на посещение репертуарных спектаклей по заявке на электронный адрес. Седьмой год в БДТ действует образовательная программа «Эпоха просвещения», включающая лекции, концерты, выставки, круглые столы, творческие встречи с людьми театра, экскурсии по музею и за кулисы. Режиссеры, актеры и критики обучают преподавателей средних школ и детских садов в «Педагогической лаборатории БДТ». Проект «Театр изнутри» - это интерактивный спектакль для детей. Юные зрители знакомятся с театральными профессиями за кулисами театра, а в конце путешествия исполняют самый настоящий спектакль. 


Совместно с Центром творчества создан инклюзивный спектакль «Язык птиц» для обучения и адаптации взрослых с аутизмом, которые играют вместе с профессиональными актерами.  Эта деятельность театра вряд ли известна широкому кругу. «Когда человек вместо вечера с телевизором выбирает спектакли БДТ - это победа Большого драматического» - считает Андрей Могучий, который конечно выпускает и новые спектакли. Первый спектакль А. Могучего «Алиса» по мотивам произведений Л. Кэролла с Алисой Фрейндлих в главной роли стал лауреатом высшей театральной премии Санкт- Петербурга «Золотой софит».
После окончания ремонта на главной сцене, в 2014 году выпускается спектакль –семинар, спектакль – диспут «Что делать» по мотивам Н. Чернышевского. Так родился  еще один проект «Дискуссии после спектакля». Режиссер в союзе со старейшинами театра пытается оживить академический театр. Под его руководством БДТ вновь стал заметным и главным в стране. Каждый спектакль – это открытый диалог со зрителем на актуальные темы.
После премьеры спектакля «Пьяные» по пьесе И. Вырыпаева  в 2015 году БДТ как будто очнулся и обрел то, что искал - общий язык артистов разных поколений. Началось творческое возрождение труппы. А спектакль был отмечен в 2016 высшей театральной премией «Золотая маска» в двух номинациях: за лучший актерский ансамбль и Андрей Могучий – как лучший режиссер в драме. В его спектаклях всегда участвуют артисты всех поколений, от стажеров до народных.


Талантливы не только артисты, но даже многолетний соавтор Г. Товстоногова, главный художник с 1972 года Эдуард Кочергин, являющийся еще и писателем, издавшим не одну книгу о БДТ, о его актерах, режиссерах. Товстоногов не любил писать, он импровизировал и говорил, а за ним записывали. Свои книги издали и актеры Евгений Лебедев, Олег Борисов, Сергей Юрский, Олег Басилашвили, Владимир Рецептер.


Театр одновременно выступает на трех площадках. Каждый сезон на них выходит не менее пяти премьер и более 350 спектаклей. А также, как стало известно, реализуются просветительские проекты, проходят концерты, выставки, лекции, экскурсии.
В январе этого года прошли большие юбилейные гастроли «БДТ в Москве», открывшие Год Театра. А ранее на Основной сцене БДТ прошли гастроли Театра Стабиле Неаполя – театра Национале (Меркаданте). Гастроли этого итальянского театра были частью Международной программы к столетию БДТ «Театры мира - Большому драматическому театру», в рамках которой в БДТ приезжали также японский театр Гранд Кабуки и Словацкий национальный театр. 
Гастроли итальянского театра в БДТ

На гостей наш театр произвел сильное впечатление! Он напоминал им Королевский дворец.

В современном БДТ идут многие спектакли Г. А. Товстоногова, которые сохранены и живут полнокровной жизнью. Накануне столетия Режиссера, в сентябре 2015 г. в фойе бельэтажа был установлен его бронзовый бюст, в бывшем кабинете сохранена вся прежняя обстановка – мебель, фотографии, афиши, эскизы, книги. 

Драматург Иван Вырыпаев заметил: «В России люди приходят в театр за смыслом жизни». Хотелось бы, чтобы этот поиск никогда не заканчивался и всегда приводил нас в театр.

Источники:

Татьяна Мишина , сотрудник библиотеки №10 «Радуга»

Комментариев нет:

Отправить комментарий

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...