Драма Дюрренматта

к 100-летию со дня рождения писателя

Известный европейский драматург, романист, публицист, художник Фридрих Дюрренматт создал множество литературных произведений. Среди них – рассказы, повести, романы и пьесы. В 60-х годах прошлого века он был очень популярен в нашей стране, и даже несколько раз приезжал в Россию. Переведенные на русский язык его литературные труды пользовались большим спросом у читателей. По его пьесам ставились спектакли и снимались фильмы.

Вся жизнь известного швейцарского писателя Фридриха Йозефа Дюрренматта прошла в маленькой тихой Швейцарии, где он родился 5 января 1921 года в семье сельского пастора в маленькой деревне Конольфинген, где, тем не менее, был «театральный зал» и даже вокзал. Отец дал ему глубокие знания мифов и строгое воспитание, мать научила Библии, и мальчик вырос на Библии, богах и мифологии. С ранних лет мальчик ощущал склонность к словесному творчеству и рисованию. Еще в деревне он начал рисовать кистью и карандашом, а темы рисунков сын пастора брал из Библии и греческой мифологии, а также рисовал созвездия, о которых узнавал в школе. Фридрих менял школы и был не особенно хорошим учеником, а свои школьные годы считал «самым дурным временем» своей жизни. В 1935 году семья перебралась в Берн. Там юноша долгое время искал себя и интересовался всем понемногу. Он учился в университетах Цюриха и Берна, где изучал философию, филологию, естественные науки, историю искусства и живопись. В студенческие годы он украсил мансарду, в которой жил, большими самодельными панно. Но, не окончив университет, и, несмотря на свой талант к живописи, с 22 лет Дюрренматт полностью посвятил свою жизнь литературе. В будущем писатель сохранил свою любовь к рисованию, но в Цюрихе, а потом, проходя военную службу под Женевой, он стал писать свои первые рассказы.

Вторая мировая война была у границ нейтральной Швейцарии, ставшей прибежищем для тысяч эмигрантов, с которыми еще до войны познакомился Фридрих. Через страну проходили немецкие поезда, возвращались евреи-беженцы, переходили нелегально границу антифашисты, и была реальной оккупация страны Гитлером. Мирная жизнь теряла свою устойчивость для молодого человека, выросшего в мире христианского благочестия. Его писательское творчество родилось из отчаяния и протеста, вызванного двойственностью лживой швейцарской политики. Тем не менее, в эти жестокие годы нацизма Швейцария, ставшая своеобразным перевалочным пунктом, приютила много незаурядных режиссеров, драматургов и целых театров с актерами. Молодой Фридрих, не видевший своими глазами злодеяний фашизма, но узнавший про них от эмигрантов, испытывал бунт в душе и сомнения о совершенстве человека, как неудавшемся создании Творца.

Первые его рассказы были опубликованы в 1943 году. Это были довольно мрачные произведения в духе того времени: «Рождество», «Палач», «Сын». В 1945 году была издана первая пьеса Дюрренматта «Ибо сказано», а в 1947 её уже поставили на сцене, где она не имела большого успеха. В 1946 году начинающий писатель женился на актрисе Лотти Гайслер, с которой у него родилось трое детей. Писательство стало его основным занятием, призванием и средством содержания большой семьи. Дюрренматт один за другим создавал криминальные романы, камерные пьесы, новеллы-притчи, радиокомпозиции, литературные труды по самым различным отраслям знаний, эссе о знаменитых ученых. И хотя первые его литературные опыты были не совсем удачны, он нашел свою формулу успеха и использовал увлекательные, приключенческие и детективные сюжеты для освещения сложных философских и психологических вопросов.

Мировая слава пришла к писателю в 1950-х годах с публикацией психологических и криминальных детективов «Судья и его палач», «Подозрение», «Обещание», «Авария» и постановкой на швейцарской, а затем и мировой сцене трагикомедий «Визит старой дамы», «Физики», «Метеор». Дюрренматт постоянно подчеркивает двойственность человека в зависимости от ситуации: он может быть и палачом, и жертвой одновременно. Если и существует лабиринт, считал он, то должен быть и тот, кто в него заключен – Минотавр, которого он часто изображал на своих рисунках. Он сам чувствовал себя Минотавром, загнанным в безысходность мира. В романе «Город» о людях, блуждающих в подземных коридорах, и романе «Зимняя война в Тибете» с подземным лабиринтом, как единственным прибежищем для одичавших людей, опять присутствует жилище Минотавра: туннель, лабиринт, подземелье.

Дюрренматт был мастером детективного жанра, где сюжетом является интрига и авантюра, расследование и разоблачение, а действие похоже на выстрел. Излюбленные темы писателя – это свобода, вина, наказание, предательство, верность, справедливость. В его книгах огромную роль играет случай, который-то и проясняет тайну и настоящее лицо персонажей. Поэтому у него так часты «перевёртыши» в сюжетах. Писатель – мастер гротеска и абсурда, а его парадоксальные герои по-особому правдивы. Его детективы были очень популярны и печатались в еженедельных газетах Швейцарии и Германии как романы с продолжением, где «донкихоты» уголовного розыска вели борьбу не с отдельными личностями, а с порочностью мира.

С публикацией своих первых произведений писатель сразу же попадает в поле зрения критиков, считающих его неудобным, едким и насмешливым бунтарем с противоречивыми взглядами и идеями. Критики приписывали влияние на него идей Б.Брехта, недолго проживающего в Швейцарии, и театра абсурда С.Беккета. Пессимистичные и остросоциальные пьесы автора рассматривали как его упрек неправильному обществу и предупреждение человечеству.

Но всё творчество Фридриха Дюрренматта не поддается однозначному истолкованию. Он – один из немногих драматургов, чьи пьесы читать не менее интересно, чем смотреть. Его пьесы были без сантиментов и пафоса. Писатель был уверен, что время трагедии прошло, и только комедия способна отразить трагедию современного мира на сцене, о чем он писал в книге «Проблемы театра» в 1955 году. Как обычно бывает в комедиях, всё основано на заблуждениях и ошибках, и как будто нет виноватых, и все принимали участие в произошедшем. «Писать пьесу всё равно, что играть в шахматы: в выборе дебюта ты свободен; дальше партия развивается по своей собственной логике».

Первая его радиопьеса «Двойник» (1946 г.) включала элементы всех его будущих пьес: преступление, расследование и тема бессмысленной и неотвратимой судьбы. Метафоричная, глубокая, наполненная личными разочарованиями пьеса о том, как легко манипулировать людьми. Особенно, когда они сами этого хотят. В мире двойников нет правил и запретов, но за все придется отвечать. То, на что никогда не был способен ты, с легкостью осуществляет твой двойник. Популярность Дюрренматта как драматурга была стремительной: пьесы «Ромул Великий»(1949 г.), «Брак господина Миссисипи» (1950 г.) принесли ему известность национального масштаба. Пьесы-трагикомедии «Визит старой дамы» (1956 г.), «Физики» (1961 г.), «Играем Стринберга» (1970 г.) сделали мировой знаменитостью.

Одно из лучших произведений – замечательная пьеса «Визит старой дамы» не только популярна и известна, но актуальна и современна до сих пор. Как признавался автор, эта злая пьеса пережила массу интерпретаций на сцене и на экране. В российской экранизации главные роли сыграли Е. Васильева и В. Гафт. История о том, как в маленький городок Гюллен (что в переводе означает «навоз») приезжает мультимиллионерша и за миллиард требует у горожан убить бывшего возлюбленного, сломавшего ей когда-то судьбу. «Мир сделал из меня публичную девку, теперь я сделаю из него бордель». Её цель – отомстить, но не одному человеку, а всему городу, жители которого изгнали её, поверив в клевету, а теперь, рассчитывая на её щедрость, поддались искушению и готовы на сделку с совестью. Перед ними моральная дилемма: счастливая безбедная жизнь (они уже набирают товары в кредит), или убийство соседа, который, может, все-таки виноват, раз он суетится? Никто не хочет вершить «правосудие» своими руками, и атмосфера ожидания и ужаса висит в воздухе. Дюрренматт показывает, как меняются люди, если им предложить материальное благополучие в обмен на неблаговидный поступок, как быстро меняют они свои убеждения под нажимом обстоятельств. Автор говорит о таких проблемах, как продажность правосудия, власть денег и слабость человеческой души, забывшей, что за каждым из нас придет в своё время старая дама. Эта история о пожирающей изнутри жажде мести, которая может быть утолена слишком дорогой ценой.

Начиная читать другую пьесу-комедию «Физики», мы оказываемся в частном сумасшедшем доме «Вишневый сад», где действующие лица три (якобы) психопата Мёбиус, Эйнштейн и Ньютон – гениальные физики. Один из них убивает сиделку. Полицейский, расследующий два похожих преступления, совершенных ранее в этом месте, находит противоречия между ними. Так он понимает, что их совершили разные люди. Убийцы – три гениальных физика, которые, как оказывается, совсем не безумны, оказались там по своему желанию и не собираются покидать его. «Либо мы останемся в сумасшедшем доме, либо сумасшедшим домом станет мир». Одним словом, «все смешалось в Датском королевстве». Мёбиус, которому является царь Соломон, оказывается вовсе не сумасшедшим, как и два его соседа. Он осознанно находится здесь, и все его открытия реально существуют, он приблизился к разгадке мироздания. Что готов сделать ученый ради своего творения? Притвориться сумасшедшим, чтобы его открытие не навредило человечеству? «Только в сумасшедшем доме мы еще свободны. Только в сумасшедшем доме мы еще можем спокойно думать. Там, в свободном мире, наши идеи — это разрушительная сила». Спектакль ставит перед зрителем философские вопросы: готово ли человечество к великим открытиям гениев, которые готовы слыть даже сумасшедшими, лишь бы мир не стал сумасшедшим домом.

С этой пьесой абсурда, полной искрометного юмора, тихой грусти и неожиданного финала, стоит обязательно познакомиться, как и с остальным творчеством Фридриха Дюрренматта, произведения которого со временем не теряют свою актуальность, а напротив: многие его мысли и образы действуют всё сильней. Сюжеты его не банальны, есть простор для фантазии и философских размышлений. Дюрренматт был увлекательным рассказчиком, умеющим импровизировать чуть ли не по требованию. Некоторые из его известных произведений, таких, например, как «Грек ищет гречанку», где повествуется о застенчивом мужчине бухгалтере, который неожиданно становится успешным после свадьбы, родились также спонтанно.

Дюрренматт был человеком театра, который не только писал и размышлял о театре, но и был внутри театрального процесса буквально. Он слушал свой текст со сцены и пытался на ходу его переделывать для каждого артиста и каждого спектакля. Побывав один сезон в качестве директора и режиссера театра, он получил первый инфаркт в 47 лет. Он хорошо разбирался в теории драмы от Аристотеля до современности, но сцена не являлась для него местом для готовых теорий, а была местом для экспериментов, для развития. Писатель никогда не рассматривал свои работы как законченные, а постоянно пересматривал их, воспринимая жизнь как непрерывный поток, а театр как отражение этой жизни, постоянно меняющийся, никогда не стоящий на месте.

Фридрих Дюрренматт невероятно много писал, он автор 23 пьес, многочисленных романов, новелл, рассказов, радиопьес, эссе, за которые получил награды: большую литературную премию Шиллера (1960) и медаль Бубера-Розенцвейга (1977) во Франкфурте. В 1969 году ему была присуждена степень почётного доктора Темплского университета в Филадельфии, также Дюрренматт получил звание доктора наук в Иерусалиме и Ницце. В настоящий момент наследие Дюрренматта весьма объемно и составляет 37 томов, а общий тираж книг превышает 20 миллионов экземпляров.

Он взялся за проект, который был назван Stoffe, что переводится с немецкого как «Материя» или же «Тема». Два тома Stoffe являются одними из самых выдающихся автобиографических инициатив в истории литературы. В нём он пытается описать свою жизнь, как он говорит, но это «о себе» будет о творчестве, а не о себе самом.

Но драматическое и литературное творчество составляет лишь часть его работ, а о его таланте художника-экспрессиониста до сих пор знают не все, во многом из-за того, что его работы долгое время оставались неизвестными широкой публике за пределами Швейцарии. «Я рисую по той же причине, по которой пишу: потому что думаю», – признавался он. Страсть к изобразительному искусству сопровождала его всю жизнь: он делал иллюстрации к своим пьесам, эскизы к их постановкам. В 1970-1980-х годах его живописные и графические работы экспонировались на художественных выставках в Невшателе и Цюрихе. Сегодня в невшательском Центре Дюрренматта хранится около тысячи его живописных и графических работ; многие картины находятся в частных собраниях.

Дюрренматт много путешествовал, бывал и в России, где он стал известен с середины 1950-х годов и где его почитали. В российскую действительность он вошел после смерти Сталина и сразу внес в привычную читательскую культуру нечто чуждое нам: озорство, игру, театральность, гротеск и шутовство в изображении мира, стоящего на грани катастрофы. Его романы переводились на русский язык и публиковались большими тиражами. На сценах театров ставились многие его пьесы, снимались фильмы. Правда, побывав в 1967 году на съезде советских писателей, он был неприятно поражен тем, как мало на этом съезде говорили о литературе и как усердно прославляли правящую верхушку. Под впечатлением от этой поездки Дюрренматт написал повесть «Падение», где правящие лица, обозначенные лишь номерами в соответствии с их положением в иерархии, в полном вакууме ведут борьбу за власть. Он был противником марксистской идеологии, что нашло отклик и в его творчестве.

В 1983 г. умерла его первая жена, и Дюрренматт женился на актрисе и журналистке Шарлотте Керр, с которой они вместе поставили фильм «Портрет планеты» и пьесу «Ролевые игры».

Классик швейцарской литературы, выдающийся художник слова, один из крупнейших драматургов XX века Фридрих Дюрренматт умер 14 декабря 1990 года в Невшатале.

После смерти писателя его жена написала книгу воспоминаний о времени, проведенном с ним. Фридрих Дюрренматт завещал свои произведения государству при условии создания национального литературного архива.