Долгое плавание «Вдовьего парохода»

И.Грекова давно завоевала любовь и признание читателей своими честными, жизненными, мудрыми произведениями.

Вот уже почти 40 лет повесть «Вдовий пароход» читают люди разных поколений, пожилые и молодые, мужчины и женщины. И никого она не оставляет равнодушным, безучастным и трогает до глубины души, оставляет зарубку на сердце каждого.

Путь книги к читателям был долгим, драматичным и, в тоже время, типичным для своего времени. Елена Сергеевна Вентцель (настоящие имя и фамилия И.Грековой) в одном из писем рассказывала о том, как трудно было ей опубликовать книгу: «Последние полтора года я пытаюсь напечатать новую свою повесть под названием «Вдовий пароход» – и безуспешно. Несколько журналов совсем было ее «взяли», но, как только заходила речь о «переработке», я говорила «этого я не могу», брала под мышку свое детище и уходила, даже с чувством облегчения – слава Богу, не придется резать, кромсать по живому»… Написанная в начале 70-х годов она была напечатана в журнале «Новый мир» только в 1981 году.

Эта небольшая по объему повесть вместила в себя много различных тем, проблем характерных для страны того времени. Ее можно назвать книгой о войне, о нелегкой судьбе русской женщины, ее терпеливости и приспособляемости, о коммунальном братстве, о воспитании и взаимоотношениях поколений. И каждый читатель, в той или иной степени, обращает внимание на то, что ему ближе, интереснее.

Действие повести происходит в военное и в не менее тяжелое послевоенное время. Пять женщин, пять вдов живут в одной коммунальной квартире. У каждой из них своя судьба, своя история жизни. У каждой из них свое горе и свои маленькие радости. Каждая из них идет по жизни своим путем и пытается по-своему приспособиться к ее тяготам. Но, живя в тесном коммунальном мирке, они начинают зависеть друг от друга.

Получается, что они не просто живут под одной крышей. Они живут одной «коммунальной семьей». И даже название у этой семьи есть. Как говорит одна из героинь повести: «Прямо не квартира – вдовий пароход». И плывут в неведомое, туманное будущее на своем пароходе Капа Гущина, Ада Ефимовна, Панька Зыкова, Анфиса и Ольга Ивановна Флерова по житейскому морю, попадая то в бурю, то в штиль.

Известно, что источником замысла повести у автора стало «многолетнее наблюдение над бытом и бедами коллектива жильцов одной довольно заурядной коммунальной квартиры».

Коммуналки стали одним из символов советской жизни. В повести во всей красе показан послевоенный коммунальный быт. Для большинства современных людей он неприятен и вызывает чувство брезгливости и отторжения. Для героинь повести – это нормальная, обыденная форма существования, где вся жизнь выставлена на показ.

Женщины разного социального статуса – сторож, бывшая артистка оперетты, музыкальный работник, нянечка, с разным уровнем развития и образования, с разными интересами и темпераментом живут на виду друг у друга «не по выбору, а по суровому случаю».

В их небольшой квартире постоянно происходят ссоры, споры, столкновения, идет борьба за власть и самоутверждение. Разборки возникают по разным поводам, обычно мелким. Местом боев местного значения становятся места общего пользования: кухня, коридор.

Зачинщиком многих ссор была Панька. «Она свирепа и справедлива, чужого не возьмет, своих прав не уступит». Мечтает о том, чтобы «всем было одинаково. Если нельзя одинаково хорошо, пусть будет одинаково плохо». Все жильцы ее боятся и в открытую конфронтацию не вступают.

Капа Гущина – глаза, уши и язык квартиры. Она все про всех знает и каждому персонажу дает меткую характеристику.

Егозливая, жеманная Ада Ефимовна по ее определению – «трень-брень, фик-фок на один бок» верит в колдовство любви.

Во время ссор женщины объединяются в группировки, вступают в сговор и заключают договоры. Иногда все выступают против одного, а бывало, что все воюют против всех.

Но была в этой неспокойной коммунальной жизни и другая сторона. Соседи «готовы были друг другу помочь, поддержать, одолжить».

Ведь: «Живя так долго вместе и рядом, нельзя оставаться чужими... Между соседями возникает своеобразная родственность, отнюдь не любовная, скорее сварливая, но все же родственность. Они ссорятся, оскорбляют друг друга, срывают один на другом свою нервную злобу – и все же они семья. Заболеешь – соседи купят что надо, принесут, чайник согреют. Умрешь – соседи похоронят, помянут, выпьют».

Недаром спустя годы, люди, прошедшие через коммуналки, порой вспоминают о них с ностальгией и теплом.

Главными героинями повести являются Ольга Ивановна Флерова, от лица которой ведется рассказ и Анфиса.

Во время войны Ольга Ивановна, бывшая пианистка, потеряла практически все: семью, дом, стала инвалидом, жизнь которого висит на волоске. Но она находит в себе силы вернуться к жизни, заново ощутить и полюбить ее. Помогают ей в этом работа и чужие маленькие дети, такие же обездоленные, как и она сама.

У Анфисы, на первый взгляд, все складывается неплохо. У нее есть муж – «взрачный». На фронт она отправляется добровольно медсестрой. Там встречает мужчину, с которым понимает, что значит любить и рожает от него долгожданного ребенка. И этот ребенок становится смыслом всей ее жизни. Все для сына, все ради него. Но безудержная материнская любовь, самопожертвование с одной стороны и эгоизм с другой оборачиваются трагедией и для матери, и для сына. Сыновья любовь, раскаяние приходят слишком поздно, буквально с гибелью матери.

Прочтение повести вызывает массу чувств, эмоций, переживаний.

Позднее И.Грекова совместно с П.Лунгиным написали сценарий, и героини повести продолжили свою жизнь на театральной сцене. Первыми осуществили постановку в Государственном русском драматическом театре Литовской ССР в 1983 году. В 1984 году режиссеры А.Покровский и Г.Яновская поставили спектакль в Театре им. Моссовета. Для Генриетты Яновской он был дебютным на московской сцене.

Для известного театра «Вдовий пароход» стал событием знаковым. «Он потряс еще в те доперестроечные годы своим неприглядным, непарадным, неочевидным видением войны, своим беспристрастным вниманием к человеческой, иногда страшной, природе».

Театральные критики отмечали, что «спектакль Яновской был выстроен ретроспективно, был взглядом из дня сегодняшнего.

Долго, молча, суетятся нахмуренные женщины: выдвигают старый обшарпанный стол, встряхивают, застилают кружевную скатерть, со стуком, сурово расставляют тарелки-миски. Первая сцена – поминки. Нервный мужчина в пиджаке лет сорока достает бутылку: слово за слово начинается полуругань, полувоспоминания. Поминают его мать, под конец войны вернувшуюся в эти стены с фронта. Разговоры, тосты не чокаясь, и вот она сама вдруг появляется на сцене: в гимнастерке, с рюкзаком, с вымотанным, усталым лицом.

В спектакле Яновской было много быта – коммунального, неуютного, какого-то чужого. Раковина, чтобы подойти к которой надо улучить момент, какие-то кастрюльки, конфорки, полочки. Хлопают двери, женщины сталкиваются на общем пятачке общей кухни. Нет открытой вражды, но есть выматывающие подробности вынужденного взаимного сосуществования – ревность, болезненный интерес друг к другу, борьба за власть. Набожная, всегда сердитая Капа все считает, кто сколько должен платить за газ, шпыняет интеллигентную Ольгу Ивановну, с туго затянутым аккуратным пучком волос, с палочкой, без конца слушающую радиоточку. Бывшая певица, не по годам жеманная, кокетничает и в тайне гордится своей бытовой беспомощностью, порывистая, насупленная Панька в кудряшках воюет за равенство и справедливость, разбрасывая лозунгами и речевками. Война врывалась в спектакль не фронтами и сражениями, а разрушенными жизнями, поломанными судьбами. Яновская ставила о том, как упрямо пробивается жизнь сквозь тотальную смерть, как корежит время, но как важна любая, даже самая крохотная победа над разрушением и саморазрушением».

В 2013 году, когда театр отмечал свой 90-летний юбилей, была названа пятерка главных постановок театра и среди них – спектакль Г.Яновской «Вдовий пароход».

В спектакле были заняты великолепные актеры – О. Остроумова, Н.Тенякова, Т.Бестаева, Ю.Кузьменков и другие. Об их игре до сих пор рассказывают в театральных вузах.

Ольга Остроумова сыграла в спектакле роль Анфисы, «буквально рвущей душу». Для нее это тоже была первая дебютная роль в этом театре. Сейчас, много лет спустя, она считает эту роль одной из самых любимых и лучших своих театральных работ.

В театре им. Моссовета Ольга Остроумова играет уже больше 30 лет. Но для первой роли в спектакле «Вдовий пароход» актрисе пришлось убеждать режиссера, что она – молодая, красивая, окруженная поклонниками, как никто другой подходит для роли изможденной войной Анфисы. В одном из интервью актриса вспоминает: «Долго обсуждали, дать ли мне роль. А роль была трагическая. Кто-то говорит: «Ну что Остроумова, она вся такая положительная, лауреат Госпремии, все у нее в жизни хорошо. Нет, она не покажет этот трагизм. Ей его взять неоткуда». Получить роль помогла предыдущая работа Остроумовой, но не в театре, а в кинофильме «Василий и Василиса». Только увидев эту работу, Яновская утвердила Остроумову на роль Анфисы в постановке.

Ольга Остроумова «играла свою Анфису Громову рано постаревшей, рано узнавшей многое, настоящим рабочим войны, упрямо продолжающей жить. Она отмахивалась от привычных ворчаний соседок, тосковала от того, что и дома тот же фронт, только нелепый, бытовой, равнодушный. Спектакль заставлял весь тысячный зрительный зал превращаться в одно сострадающее сердце».

Но, несмотря на это, вспоминает О.Остроумова: «…после премьеры собрали худсовет, и спектакль расчистили в пух и прах. Георгий Степанович Жженов говорил, что это жуткая чернуха против советских женщин».

Этот спектакль очень дорог и для замечательной актрисы Натальи Теняковой. Она сыграла в нем роль Паньки. Ее «злыдня» Паня, в своем горе отгородившаяся от всех и всего, дает невероятный урок человечности. По словам актрисы, для работы над спектаклем собрался замечательный актерский коллектив. Играть было настолько интересно, работа так увлекала, что после окончания спектакля актеры долго не могли разойтись по домам. «Мы еще продолжали этим жить, что-то обсуждать».

Интересный образ создала актриса Татьяна Бестаева. В 1985 году за роль Капы она стала лауреатом премии «Театральная весна». Запомнилась зрителям и Галина Дашевская в роли Флеровой.

В репертуаре театра им. Моссовета этого легендарного спектакля давно нет, но все желающие могут увидеть его. В 1989 году создан фильм-спектакль, который сохранил замечательную игру актеров для последующих поколений.

Сценарий И.Грековой и П. Лунгина оказался очень востребованным. Более 30 лет не сходит он с театральных подмостков страны. И сегодня история пяти женщин, объединенных не только коммунальной квартирой, но и общей на всех жизненной долей, позволяет взглянуть на судьбу тех, кому довелось пережить войну и послевоенные годы. К тому же пьеса позволяет актрисам проявить свой талант, способности и создать незабываемые характерные образы.

Каждый из режиссеров, прикоснувшихся к этой пьесе, сохраняя ее первооснову, по-своему расставляет акценты в своих постановках, привносит что-то свое. Порой это получается удачно, порой не очень.

В 2012 году в Екатеринбургском академическом театре состоялась премьера спектакля «Вдовий пароход». Идет он на малой сцене. Режиссер-постановщик А.Русинов объясняет: «Действие пьесы происходит в коммунальной квартире, и компактный формат позволит зрителям максимально глубоко окунуться в атмосферу «общего житья», которое лучше всего отражает особенности русского менталитета. Как в любой коммуналке, героини будут размениваться на смешные в своей незначительности конфликты, но когда в их дом придет что-то настоящее – неважно, горе утраты или радость рождения сына – они всегда будут вместе. Помимо жилплощади у этих женщин есть и еще нечто общее – судьбу каждой из них круто изменила война. Но спектакль не только о войне. Он о любви и ревности, о мелких подлостях и благородных порывах, о материнском самопожертвовании и юношеском эгоизме».

В спектакле заняты ведущие актеры театра – В.Белковская, И.Ермолова, И.Мосунова, Ю.Козюткина и другие.

Зрители воспринимают спектакль очень эмоционально. Не только женщины, но и мужчины. Вот один из зрительских отзывов: «Смотрел спектакль 2 раза. Оба раза откровенно ревел, причем не могу объяснить на каком моменте и почему. Все сделано честно и правильно. Даже описывать и анализировать ничего не хочется – это надо просто смотреть. Предупреждаю, смотреть сложно, а иногда откровенно тяжело. После просмотра трясутся руки, но неизвестно откуда появляется ощущение светлой грусти и хочется выдохнуть и сказать: «Проживем как-нибудь».

В 2017 году в учебном театре ГИТИСа в мастерской профессора Г.В.Васильева режиссер А.Бабиков, художник М.Мелешко, композитор Староверов и молодые актеры создали музыкально-театральную постановку. Основной лейтмотив ее – какова цена, которую платит женщина за способность приспосабливаться ко всему? Сколько в ней остается душевного тепла, сострадания, оптимизма? Спектакль не только понравился зрителям, но был высоко оценен и профессиональным сообществом. Он стал лауреатом I степени VII Международного фестиваля-конкурса «Театральные ассамблеи 2018» и лауреатом Премии «Спектакль года» на IV форуме театральных коллективов «Взмах крыла 2018». Диплом победителя в номинации «За лучшую женскую роль» получила Н.Богданова.

В 2019 году в майские праздники на спектакль «Вдовий пароход» приглашали молодые актеры из питерского театра «ТОК». Коллектив театра состоит из профессиональных артистов одной театральной школы. В 2015 году они закончили учебу в мастерской Н.И. Поповой в Санкт-Петербургском университете культуры и искусства. Спектакль играют периодически, но уже в течение нескольких лет. Актеры считают, что пьеса эта очень честная, правдивая, искренняя. Историю, рассказанную в ней нельзя забывать, о ней невозможно молчать. Поэтому спектакль должен и будет жить. А еще актеры уверены, что после просмотра его, равнодушных не будет.

«Скажи, что ты меня прощаешь». Под таким названием осуществлена постановка в Новгородском театре драмы им. Ф.М.Достоевского в городе Великий Новгород режиссером О.Зарянкиным.

В этом спектакле, поставленном в честь 60-летия Победы, отдается дань памяти трагической военной эпохе, русским женщинам, перенесшим тяжелейшие испытания ради будущих поколений. В их маленьком коммунальном мирке случаются ссоры, обиды, но всегда находится место пониманию и прощению. И этому должен научиться юный герой этой истории. Научиться ценить материнскую любовь, заботу и саму жизнь.

Брянский драмтеатр отправляет зрителя в коммуналку послевоенных лет, чтобы он смог воочию увидеть, из чего приходилось строить жизнь после войны. Как приходилось склеивать ее из того, что осталось, заполнять новым смыслом и содержанием.

О тяжелом неженском пути послевоенных лет рассказывают и в Молодежном театре города Нижний Тагил. «Только женщины могли создать после войны новый мир. А женщины за все будут биться до последнего», – говорит о работе театра режиссер постановки Т.Захарова.

Всю свою любовь к погибшим сыновьям и мужьям героини вложили в одного ребенка. «Залюбили» его, задушили своим вниманием. В центре сюжета молодой человек пытается вырваться из клетки женской заботы. За свою самостоятельность ему приходится бороться с матерью и соседками. Спектакль получился неоднозначным. Критические отзывы на него полярно противоположные: от понравился до полного неприятия. Ну, что же, в жизни, в искусстве так бывает. Время высветит истину.

В драматическом театре им. А.К.Толстого города Кинешма спектакль предназначен для семейного просмотра. Режиссер И.Соловов основной упор сделал на взаимоотношения матери и сына. Он считает, что подростки, которые уже начали осознавать значение родных и близких для себя людей с большой пользой посмотрят этот спектакль.

Кроме того, «Вдовий пароход» получил сценическое воплощение в театрах городов Воркуты, Волгограда, Хабаровска…

Повесть продолжает жить и на экране. В 2010 году режиссер С.Митин снял полнометражный художественный фильм с одноименным названием. В нем заняты актеры О.Фадеева, Нина Усатова, Галина Петрова, Екатерина Дурова, Татьяна Лютаева и другие.

Так, всего несколько женских судеб – одиноких, неустроенных, не очень счастливых заставляют сострадать, сочувствовать своим героям. Знакомство с ними вызывает грусть, печаль, но и светлые чувства.

Долгого тебе плавания, «Вдовий пароход»!

Если Вы еще не читали повесть – обязательно прочтите.

Читайте также в нашем блоге:

Тайна писателя И. Грековой, она же Елена Вентцель

Использованные источники:

Грекова И. Вдовий пароход. – М.: Зебра Е, ЭКСМО, 2002. – 368 с.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Вентцель,_Елена_Сергеевна

http://fb.ru/article/209705/natalya-tenyakova-foto-biografiya-filmografiya

http://stuki-druki.com/authors/Bestaeva-Tatjana.php

http://teatrvn.ru/

https://psibook.com/literatura/fenomen-kommunalnoy-kvartiry-v-povesti-i-grekovoy-vdoviy-parohod.html

https://www.kinopoisk.ru/film/vdoviy-parokhod-2010-493814/

http://www.uraldrama.ru/repertoire/performances/id46

https://ru.wikipedia.org/wiki/Вдовий_пароход_(фильм)

Людмила Давыдова, зав.отделом библиотеки №32 им.М.Горького