Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

Театральное досье Челябинска

Челябинский театр драмы сегодня входит в число ведущих театров России, по праву считается гордостью региона, его культурным центром. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. Челябинская драма является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. Челябинский театр драмы имени Наума Орлова сохраняет традиции русского репертуарного театра. При этом в театре всегда есть место творческому поиску и новым открытиям, благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Московскому театру сатиры – 95!

Московский Театр сатиры распахнул свои двери 95 лет назад. За это время было поставлено несколько сотен спектаклей. Многие вошли в золотой фонд театрального искусства. Театр сатиры – место довольно популярное как среди москвичей, так и у гостей столицы.

Арт-выставка «Театральный Челябинск»

В рамках проекта «2019 – Год театра» в библиотеке им. Д.Н.Мамина-Сибиряка состоялась презентация Арт-выставки «Челябинск театральный». Интересная книжная экспозиция предлагает совершить занимательное путешествие в мир театрального искусства Челябинска. В Челябинской области запланированы и организованы значимые культурные события, посвящённые Году театра. Артисты Челябинского театра оперы и балета открывали своей постановкой «Евгений Онегин» в нынешнем сезоне престижный арт-фестиваль в Москве. Международный фестиваль современного искусства «Дебаркадер» стал в Челябинске уже доброй традицией и своеобразной визитной карточкой города. Для библиотеки это возможность привлечь широкое внимание наших пользователей к сценическому искусству – самому живому из всех искусств. На выставках «Прикоснись сердцем к театру», «Мир театра поистине прекрасен» библиотеки им. Д.Н.Мамина-Сибиряка представлена лучшая литература об истории всех театров, о выдающихся театральных деятелях, людях театра.

БДТ – «Тридцать шагов в длину…»

        «...Двадцать в глубину. Вверх - на высоту занавеса. Пространство сцены не такое уж большое. В этом пространстве могла бы разместиться современная квартира - она получится не такой уж ненатурально просторной. Здесь можно разместить сад. Пожалуй, уголок сада, не больше. Здесь можно сотворить мир. Мир высоких человеческих страстей, противостоящих низости, мир деяний и мир сомнений, мир открытий и высокий строй чувств, ведущих за собой зрительный зал». Г.А. Товстоногов, из книги «Зеркало сцены». Так начинается знаменитая цитата Георгия Товстоногова о сцене, которая является не только символом любого театра, а, на мой взгляд, неким лобным местом для душевной исповеди, мерилом и выражением всех чаяний человека.

Мой рассказ о Большом Драматическом Театре им. Г. Товстоногова - это осторожное и трепетное прикосновение к легенде, которой всего, или уже... 100 лет. История этого знаменитого Театра началась в уникальном городе России - в Санкт-Петербурге, где на набережной реки Фонтанки был поначалу Малый Императорский театр и Театр им. А. С. Суворина, построенный архитектором Людвигом Фонтана по заказу графов Апраксиных в 1878г.

Театру на Таганке – 60

Театр на Таганке, или же, как его просто называют в народе – Таганка, популярен у поклонников как классического, так и современного искусства: здесь ставятся авангардные спектакли, постановки по классическим пьесам – но в новом видении. Театр нелегкой судьбы, он стал одним из любимых театров Москвы.

Наталия Сац

120-летию со дня рождения Наталии Ильиничны Сац, создательницы первого в мире детского театра.

Даже если вы мало интересуетесь искусством, редко ходите в театр, не знать имени Наталии Сац просто невозможно. Ее называли «женщина-легенда», «женщина-вихрь», которой никто и никогда не говорил «нет».

Театральный вояж

2019 год в России объявлен Годом театра

Моя любовь к театру началась в молодости. Прав В.Г. Белинский, утверждая, что только «пылкая молодость жадная и страстная до впечатлений изящного, способна любить всеми силами души, со всем энтузиазмом, со всем исступлением». Помните это известное «Любите ли вы театр так, как я люблю его…»? Как бы не любили мы театр, многим в наше время не удаётся посещать его в силу занятости, или после разочарований в очередной постановке, или по каким другим причинам. Я тоже на спектакли хожу не так часто, как хотелось бы. В этом году решила совершить театральный вояж. Делюсь своими впечатлениями. Сразу оговорюсь: мои оценки сугубо личные, как зрителя, у которого есть выбор что и где смотреть, и есть с чем сравнить.

«Люди и куклы». 21 марта – Международный день кукольника

     21 марта создатели марионеток, петрушек, тантамаресок, ростовых кукол и кукол театра теней, актеры, в чьих умелых руках куклы оживают, чьими голосами они говорят, и поклонники театра кукол во всем мире отмечают Международный день кукольника. Еще одно его название – Международный день театра кукол. Именно «театра кукол», а не «кукольного театра». В словосочетании «кукольный театр», считают профессиональные кукольники, есть что-то легкомысленное, а кукла – явление серьезное и сложное, и исследовать все, связанное с театром кукол, следует тоже серьезно. Для этого был создан Международный союз деятелей театра кукол. Именно на XVIII Конгрессе этого союза, проходившем в Магдебурге в 2000 году, и было предложено кукольником из Ирана Джихадом Золфагарихо учредить международный День театра кукол для всех кукольников мира, чтобы продемонстрировать «обычным людям – потенциальным зрителям – всю значимость творческой профессии». Но только в 2003 году, благодаря вмешательству Президента Международного союза деятелей театра кукол Маргареты Никулеску, была выбрана дата 21 марта и праздник был признан официально. Вот уже больше двадцати лет в этот день театры кукол в разных городах радуют зрителей самыми лучшими своими спектаклями.

Человек-театр Игорь Владимиров

100 лет со дня рождения

Год театра мы начинаем рассказом о режиссере Игоре Владимирове, которому сегодня, 1 января 2019 года, исполнилось 100 лет.

С театром Владимирова связаны имена Алисы Фрейндлих, Михаила Боярского, Сергея Мигицко, Ларисы Луппиан, Леонида Дьячкова, Ирины Мазуркевич, Анатолия Равиковича, Сергея Стругачева и многих других. Несколько поколений артистов, воспитанных Владимировым в стенах Театрального института, играли в его спектаклях на сцене Театра им. Ленсовета.

Владимир Иванович Немирович-Данченко

«Все должно идти от жизни…»

К 160-летию со дня рождения

Он встречался с А. Н. Островским, И. С. Тургеневым, Л. Н. Толстым. Был на премьере «Бесприданницы» в Малом театре в 1878 году. Дружил с А. П. Чеховым, сотрудничал с А. М. Горьким, Л. Н. Андреевым, А. А. Блоком.

Владимир Иванович Немирович-Данченко, русский советский театральный режиссёр, педагог, драматург, писатель, театральный критик, театральный деятель, один из основателей Московского Художественного театра, Народный артист СССР.

Вл. И. Немирович-Данченко родился на Кавказе 23 (11 по старому стилю) декабря 1858 года. Отец – дворянин, офицер Русской императорской армии, помещик Черниговской губернии, мать – урожденная Александра Каспаровна Ягубова, армянка. «Смешанная кровь давала себя знать в особой страстности темперамента в том, что сам он определял как «отсутствие равновесия». Духом же Немирович-Данченко всецело принадлежал взрастившей его русской культуре и являлся пламенным патриотом-великороссом» (М.Н.Любомудров).

Евгений Вахтангов и его театр

У ценителей искусства театр, носящий имя Евгения Вахтангова, ассоциируется со спектаклем «Принцесса Турандот». Этот последний спектакль Вахтангова давно стал легендой и визитной карточкой его театра. В нем он видел продолжение традиции народного театра «комедии масок», театра импровизации, рожденного на площадях Италии. Через пятьдесят лет после премьеры театр возобновил ее постановку. Принцессу Турандот в разные годы играли блистательные Цецилия Мансурова и Юлия Борисова, а принца Калафа - Юрий Завадский, Рубен Симонов, Василий Лановой, – рассказывает зав. библиотекой №17 Любовь Приходько.

Приглашаем челябинцев на Библионочь-2019

19 апреля сразу несколько библиотек Централизованной библиотечной системы города Челябинска поддержат ежегодную социально-культурную акцию «Библионочь-2019». Публикуем подробную программу.

«Русский театр: от райка до модерна»

2019 объявлен в России Годом театра. Выставка «Русский театр: от райка до модерна», которая экспонируется в зале социально-гуманитарной литературы Центральной библиотеки им.А.С.Пушкина, отражает основные этапы становления театра России.

Гордость России – Большой театр

Из разных уголков мира в Москву приезжают гости, и многие из них стремятся попасть в Большой театр. Большой театр в Москве представляет одну из главных мировых театральных сцен. Он сыграл выдающуюся роль в формировании русской музыкально-сценической школы и в становлении русского национального искусства. Многие артисты своим талантом и мастерством прославили Большой театр и неудивительно, что так сложно достать билеты на его оперные и балетные спектакли. 28 марта считается днем основания Большого театра.

Великий реформатор сцены Константин Станиславский

155 лет со дня рождения

17 июня 1897 года известный драматург, критик и театральный педагог Владимир Иванович Немирович-Данченко писал актеру и режиссеру из Общества искусства и литературы Константину Сергеевичу Станиславскому: «Говорят, Вы будете в Москве завтра, в среду. Я буду в час в Славянском базаре – не увидимся ли?» Обычное приглашение, но с него началась история нового театра.

На конверте от записки рукой Станиславского сделана запись: «Знаменитое первое свидание – свидание с Немировичем-Данченко. Первый момент основания театра».

Это знаменитое свидание состоялось 22 июня 1897 года. Оно началось в ресторане «Славянский базар» и закончилось на даче. Оно продолжалось без перерыва восемнадцать часов. В течение этого времени было не только решено организовать новый театр, но и выработаны его принципы – организационные, эстетические, этические; составлена труппа и определен репертуар. Так, в 1898 году Константином Сергеевичем Станиславским в союзе с Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко был задуман и создан Московский Художественный театр, впоследствии МХАТ, - рассказывает зав.библиотекой №17 Любовь Приходько.

«Отец русского театра» Федор Волков

Портрет актёра Ф.Г. Волкова А. Лосенко

Для театров нашей страны 2019 год, объявленный Годом театра в России, начался досрочно. 13 декабря 2018 года в Российском государственном академическом театре имени Ф.Г.Волкова в Ярославле, на родине первого русского профессионального актера Федора Волкова, собрались представители российских театров. На торжественном открытии Года театра театральных деятелей приветствовал Президент России Владимир Владимирович Путин: «Хотел бы поздравить всех с этим событием. Театр у нас любят, ценят и по праву гордятся театром, нашими актерами, драматургами, которые во все времена вносили существенный вклад, причем вклад высшей пробы, в национальную и мировую культуру».

«Летят журавли» – «О правде жизни человеческого духа»

 

12 октября 1957 г., 63 года назад, на экраны советских кинотеатров вышел ставший затем легендарным фильм Михаила Калатозова «Летят журавли». Пьеса Виктора Розова «Вечно живые», давшая основу фильма, была известна исключительно только в нашей стране. Фильм же, особенно после получения «Золотой пальмовой ветви» на Каннском кинофестивале, стал всемирно известным и заставил говорить о советском кино как важнейшем явлении современной мировой культуры.

Вениамин Смехов: «Я незаслуженно счастливый человек»

Знаменитому актеру театра и кино – 80 лет

Вениамин Смехов – известный советский и российский актёр театра и кино, режиссёр телеспектаклей и документального кино, сценарист, литератор. Немногим довелось увидеть артиста Вениамина Смехова в роли Воланда в легендарном спектакле «Мастер и Маргарита» в театре на Таганке, несмотря на то, что Смехов выходил в этом спектакле на сцену 21 год подряд! Зато Атоса в его исполнении в знаменитом телефильме «Д'Артаньян и три мушкетера» смотрит уже, наверное, четвертое поколение зрителей. Число фильмов, телевизионных проектов, в которых принимал участие Вениамин Борисович, насчитывает более 40. Его отличают природная деликатность, интеллигентность, красивый голос. И тот, кому посчастливилось побывать на его творческих встречах, надолго запомнили его выступления. Он известен как прекрасный чтец стихов Пушкина, Лермонтова, Маяковского, Пастернака, Хармса и др.

Суперпрофессия Марка Захарова

Марк Захаров стал живой легендой советского кинематографа, снял фильмы, которые пользуются успехом у зрителя на протяжении многих лет. Марка Захарова знают как известного режиссера и постановщика, снявшего такие культовые картины как «12 стульев», «Обыкновенное чудо», «Формула любви», «Убить дракона», «Тот самый Мюнгхаузен», «Дом, который построил Свифт». А спектакли Марка Захарова считают эталоном российского режиссерского мастерства. С 1973 года и до настоящего времени является руководителем прославленного Ленкома, всегда собирающего аншлаги и на спектакли которого трудно попасть.

Театр в жизни Нины Ургант

К 90-летию со дня рождения

Нина Николаевна Ургант – замечательная советская и российская актриса, хорошо известная, прежде всего людям старшего поколения, посвятившая свою жизнь театру и кино, сыграв множество интересных запоминающихся ролей. Кто не помнит в нашей стране исполненную ею песню Булата Окуджавы «Нам нужна одна победа» из кинофильма «Белорусский вокзал»... 

       За свою творческую жизнь народная артистка России сыграла более 80 ролей, и большинство из них – женщины нелегкой судьбы...