Достоевский на сцене

205 лет со дня рождения писателя

«Достоевский, по существу, величайший драматург, хотя никогда не писал для сцены. <…> Как изумительный психолог он… глубоко, органически близок актерскому творчеству. Как обнажающий сильные страсти он ярко сценичен. Как огромный мастер интриги он бесконечно театрален. Наконец, пластичен и выразителен неисчерпаемым богатством языка, каскадом живой речи»
(Владимир Немирович-Данченко)

Проза Достоевского удивительно сценична. В его романах есть всё, что нужно для театра: яркие конфликты, психологические сцены, где герои сталкиваются лицом к лицу, и даже готовые «мини‑спектакли» внутри текста – вроде «Легенды о Великом Инквизиторе» в «Братьях Карамазовых» или снов героев.

Спектакль «Бесы». Фото с сайта Культура.рф

Однако, при жизни Достоевского почти не ставили – в сезоне 1878/1879 годов в московском Малом театре состоялась премьера спектакля «Очаровательный сон» по повести Достоевского «Дядюшкин сон», инсценировку для сцены создал драматург Лука Антропов.

Уже после смерти писателя в 1883 году в Театре Корша зритель мог увидеть инсценировку нескольких эпизодов из романа «Преступление и наказание». Шесть лет спустя, в 1889-м, произведение перенесли на театральную сцену целиком.

Но по-настоящему театральные режиссеры «распробовали» Достоевского только в начале ХХ века.

Важной вехой в мире театральной достоевщины стала премьера первой постановки романа «Братья Карамазовы», которая состоялась в канун двадцатилетия со дня смерти писателя 26 января (7 февраля) 1901 в Театре Литературно-художественного общества (Малом театре) в Санкт-Петербурге в бенефис Н.Г. Северского. Инсценировку осуществил К. Дмитриев. В роли Дмитрия Карамазова выступил известный драматический актёр П.Н. Орленев, получивший признание за исполнение роли Раскольникова в 1889-м.

Тогда, на первых порах, ставить Достоевского было сложно – зачастую инсценировки не проходили одобрение цензурного комитета. Однако, актеры жаждали воплощать героев Федора Михайловича на сцене. Как писал советский критик, автор работ по истории русского театра Абрам Гозенпуд: «Тяга русских актеров к Достоевскому была огромной – воплотить его образы на сцене мечтали многие. Но так как почти все переделки романов писателя цензурой запрещались, то слово Достоевского прозвучало впервые не со сцены, а с эстрады, где в качестве чтеца, начиная с 1860 года, выступал сам автор».

Сегодня же режиссеры вольны экспериментировать с наследием автора: одни бережно следуют тексту, другие создают смелые современные версии. Предлагаю вашему вниманию краткое знакомство с теми пьесами, что ставят сейчас на сценах театров Челябинска.

Фото спектакля с сайта театра «Манекен»

В театре «Манекен» вы можете посетить спектакль «Братья Карамазовы. CREATIOexNIHILO».

«Creatio ex nihilo – сотворение из ничего. Происхождение мира, происхождение чувства, происхождение добра и зла, происхождение действия и намерения. Изучение природы человека в 7 картинах», – пишут о спектакле на сайте театра. И это, действительно, больше, чем просто постановка по произведению Достоевского, это – глубокое метафоричное высказывание о человеческой сущности, которое остается актуальным и сегодня.

Режиссером спектакля выступила Ксения Самодурова, окончившая актёрский (мастерская А.В. Бородина) и режиссёрский (мастерская О.Л. Кудряшова) факультеты Российского института театрального искусства – ГИТИС.

В спектакле практически нет декораций и костюмов, а разных по возрасту персонажей играют актеры-ровесники. Пьеса нам демонстрирует скорее архетипы, нежели конкретных персонажей, и в этом ее ценность. Вас ждет не постраничный пересказ произведения Достоевского, но более глобальное и философское рассуждение о смысле жизни на основе его героев и их судеб.

Фото спектакля с сайта театра «Манекен»

Мне особенно запомнилась игра Никиты Манылова в роли Алеши Карамазова, а также фееричные хореографические вставки, как и то, что спектакль подарил настоящее ощущение катарсиса, а значит, по Аристотелю, достиг своей наивысшей цели.

На ближайшую постановку 26 ноября билетов уже, к сожалению, нет, но я очень надеюсь, что спектакль вернется к нам в новом году – я бы с удовольствием пережила впечатления от его просмотра еще раз.

Фотографии с сайта Челябинского Молодежного театра

В апреле 2026 года еще один выпускник ГИТИСа, Карим Вахитов, поставил «Белые ночи» на малой сцене Челябинского Молодежного театра.

На сайте театра фабулу пьесы выразили следующими строками «в этой истории нет белых ночей как явления природы или сентиментального романа. Зато есть до крайности обострённое восприятие: когда ночи озаряются, дни сжимаются до минут, сердце обнажается, а переулок вдоль бетонного забора вдруг становится самым желанным и прекрасным местом».

Все постановки на малой сцене Молодежного театра, которые я видела, очень необычные, минималистичные и современные. Я предвкушаю поход на этот спектакль в декабре, а пока поделюсь с вами тем, что говорит о постановке критика.

Фотографии с сайта Челябинского Молодежного театра

На фоне привычного современному человеку городского пейзажа, состоящего из культовых плит железобетонного забора ПО-2, расписанного граффити и заклеенного объявлениями лирические герои говорят на языке Достоевского, рассуждая о жизни, одиночестве и любви. Спектакль связывает настоящее и прошлое, его герои живут как будто в нескольких эпохах одновременно, и вечные темы, о которых они говорят, станут близки каждому зрителю.

Критика подчеркивает оригинальное прочтение и оформление спектакля, филигранную игру актеров Молодежного театра, а также музыкальное сопровождение, композитором которого также выступил Карим Вахитов.

Фото с сайта Челябинского Камерного театра

В декабре этого года можно будет сходить еще на один оригинальный спектакль по мотивам Достоевского, на этот раз – переосмысление «Преступления и наказания» в Челябинском Камерном театре «Достевский. Игра в…».

Сначала кажется, что Достоевский и рэп «две вещи несовместные», как сказал бы Пушкин. Отнюдь! Я в этом убедилась, посетив в феврале этого года рэп-мюзикл по «Идиоту» – спектакль московского рэп-театра показали на сцене театра драмы им. Наума Орлова. Треки просто вогнали зал в транс, и подростки, составляющие большую часть аудитории, завороженно сидели в тишине. За полтора часа и десять треков весь текст Достоевского развернулся перед зрителями, и не только дал понять о сути произведения, но и действительно держал в напряжении и «качал» зал.

Но вернемся к спектаклю «Достоевский. Игра в…».

Впечатляет то, как много культовых челябинских деятелей культуры задействованы в постановке – это, к примеру, и поэт Янис Грантс, автор поэтического текста пьесы, и Тимур Абдуллаев (aka Бразил), уличный художник, автор многих в Челябинске культовых муралов, который нарисовал для спектакля граффити.

Фото с сайта Челябинского Камерного театра

Текст самого известного произведения Федора Михайловича положен на хип-хоп музыку, а при смене настроения Раскольникова превращается в народные формы: мрачные считалочки и частушки. Зрители отмечают, что пьеса удерживает внимание до самого финала несмотря на то, что действующие лица немногочисленны. Режиссер Камерного театра Олег Хапов ставил перед собой цель «завлечь, заманить на территорию классики молодых людей», и, судя по отзывам, ему это удалось.

Надеюсь, вас после прочтения этого текста, как и меня, будет ждать насыщенный театральный декабрь, и вы по-новому влюбитесь в произведения Достоевского, а потом с удовольствием перечитаете и оригинал.

Использованные источники:

1. Тимербулатова, Р.Р. Первая инсценировка романа Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» на русской сцене / Р. Р. Тимербулатова // Молодой ученый. – 2016. – № 19 (123). – С. 607-610. – URL: https://moluch.ru/archive/123/34067.

2. Фокин П.Е., Борецкий И.О. Первая постановка «Братьев Карамазовых» на русской сцене в зеркале прессы (На материале фондов Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля) // Достоевский и мировая культура. Филологический журнал. – 2020. – № 4(12). – С. 219–241. – URL: https://doi.org/10.22455/2619-0311-2020-4-219-241

3.https://www.culture.ru/themes/254267/spektakli-po-proizvedeniyam-fedora-dostoevskogo