Когда речь заходит о матрешках, мне в первую очередь
вспоминается (неожиданно) их запах. Я разбирала в детстве матрешку, купленную
еще моей бабушкой, и каждая новая куколка все сильнее пахла деревом и лаком.
Видимо, этот «матрешечный» запах скапливается в пространстве между игрушками,
если ее долго не разбирать, и я даже сейчас могу представить его – этот
сладковатый, деревянный «русский дух».
| Пасхальное яйцо Фаберже, 1885 |
Конечно, русскому человеку издавна были известны
куклы-укладки. Считается, что их прообраз был придуман в Китае около 1000 года,
а уже оттуда распространился по миру. В России многосоставные игрушки обычно
имели форму яйца с плоским донцем, которое разбиралось на две части – верхнюю и
нижнюю. Помимо игровой функции такие вещицы могли также выступать и в качестве
тайников. Кстати, многие пасхальные яйца Фаберже также были выполнены как «укладки»
– внутри яйца обязательно был припрятан какой-нибудь приятный сюрприз.
А вот матрешка в том виде, в каком мы ее знаем
сегодня, – краснощекая девушка с другими красавицами внутри – появилась
относительно недавно, в конце XIX века. Ее появление неразрывно связано с
семьей известного русского мецената Саввы Мамонтова. Считается, что его супруга
Елизавета привезла из Японии интересный сувенир – вкладывающиеся друг в друга
куколки, символизирующие «семь богов счастья» (в Японию традиция изготовления «укладок»
также пришла из Китая). Идея понравилась, прижилась и трансформировалась. Так
русский модерн переосмыслил японскую игрушку и появилась она – матрешка.
Близкий семье Мамонтовых «абрамцевский кружок»
художников живо интересовался народными промыслами, крестьянским бытом,
традициями, и их внедрением в эстетику высокого искусства. Матрешка – тот
случай, когда народная традиция и художественное переосмысление гармонично
дополнили друг друга. В ее росписи легко увидеть традиционные мотивы: платки и
сарафаны, цветочные узоры, яркую контрастную палитру, близкую к крестьянской
росписи и вышивке. Но подача этих мотивов уже другая – в духе модерна рубежа
XIX-XX веков: плавные линии, декоративность, внимание к силуэту, «картинность»
образа.
Стоит отметить, что документальными
свидетельствами факт «импортирования» идеи матрешки из Японии не подтвержден,
однако, закономерен. В конце XIX века многие художественные течения и отдельные мастера увлеклись «японизмом»,
и черпали вдохновение в традиционных восточных ремеслах и гравюрах.
![]() |
| Матрешка, выточенная Звездочкиным и расписанная Малютиным |
Первую игрушку «a la russe» создали художники
Сергей Малютин и Василий Звездочкин. Малютин и раньше сотрудничал с Саввой Мамонтовым
– создавал декорации для Нижегородской оперы, иллюстрировал книги Пушкина. Совместное
творчество со Звездочкиным, работником мастерской «Детское воспитание»,
принадлежавшей брату Саввы Анатолию Мамонтову, оказалось очень продуктивным.
Звездочкин выточил деревянные куклы, а Малютин их расписал. Первая игрушка представляла
собой круглолицую крестьянскую девушку в вышитой рубашке, сарафане и переднике,
накрытую цветастым платком, в руках у которой был черный петух. Все фигурки
отличались друг от друга, а последняя, восьмая, изображала спеленатого
младенца. Тогда Матрешка, или Матрена – было индивидуальным именем куклы,
однако, вскоре стало нарицательным, и все подобные игрушки начали называться «матрешками».
Кукла показалась своим создателям столь удачной,
что в 1900 году была показана на Всемирной выставке в Париже, где была
награждена медалью. Однако, вскоре Анатолию Мамонтову пришлось закрыть «Детское
воспитание» из-за кризиса – весь ассортимент мастерской был передан в земскую
учебно-показательную мастерскую в Сергиевом Посаде. Именно этот город вскоре
стал основным центром по производству матрешек.
![]() |
| Семеновская матрешка |
В разных городах России матрешки выглядели
по-разному. Сохраняется эта традиция и сейчас. Сергиево-Посадские матрешки – широколицые,
румяные красавицы в праздничных платьях и в цветастом платке. Семеновские – в
насыщенно-желтых платках и красном сарафане с белым передником, Вятские
непременно голубоглазые и светловолосые, а роспись на Полховских
(полхов-майданских) всегда очерчена четким, черным контуром.
![]() |
| Сергиево-Посадские матрешки |
В любом случае, канонический колорит матрешки –
красный, желтый, зеленый, черный контур – появился не случайно. Это компромисс
между узнаваемостью народного и выразительностью нового стиля: яркие пятна
работают как цветовые акценты, а четкие контуры придают фигурке графичность. В
этом и был смысл поисков национальной эстетики конца XIX века, когда матрешка только появилась на свет: не
копировать старину, а создать современный образ «русского», который будет
понятен и в мастерской художника, и в детской. Наверное, поэтому матрешка
быстро стала не просто игрушкой, а художественным высказыванием о национальной
культуре.
Сейчас каких только матрешек нет на свете!
Во-первых, матрешки-рекордсмены: самая маленькая
умещается в скорлупе кедрового орешка. Ее изготовил омский миниатюрист Анатолий
Коненко. Самая маленькая матрешка из четырех, поместившихся в скорлупку, всего
1,1 мм высотой.
Самую большую матрешку изготовили в 1970 году для
всемирной выставки «Экспо-70» в Японии. Мастера фабрики «Семеновская роспись» в
Нижегородской области сделали матрешку, внутри которой поместилось еще 72 куклы.
Конечно же, она вошла в «Книгу рекордов Гиннесса».
В России множество памятников, посвященных
матрешке, но самый высокий находится не в нашей стране, а в китайском городе
Маньчжурия. 30-метровое сооружение было открыто в 2006 году. На внешней стороне
центральной фигуры изображены три девушки – китаянка, монголка и россиянка,
которые символизируют дружбу между Китаем, Россией и Монголией. Внутри матрешки
расположен ресторан, а снаружи – еще 200 фигурок, изображающих общественных и
политических деятелей со всего мира.
![]() |
| Супрематическая матрешка |
За долгие годы было сделано много особенных
матрешек – по произведениям Гоголя и сказкам Пушкина. Супрематические матрешки
по мотивам работ Казимира Малевича. Матрешки-животные, интерьерные, фандомные, необычной
формы, из необычных материалов и сделанных при помощи различных техник.
А если хочется увидеть матрешку не как сувенир, а
как объект искусства и истории, стоит заглянуть в Музей, посвященный этой игрушке,
в Сергиевом Посаде – один из главных музеев, где хранится история русской
игрушки и где можно проследить, как менялся образ матрешки от первых образцов
до авторских работ. Там хорошо видно, как одна и та же форма становилась полем
для экспериментов: менялись пропорции, стилистика росписи, и даже смысл.
А у вас дома есть матрешка?
Читайте также: Матрешка:
стихотворения и песни
Ольга Сустретова









Комментариев нет
Отправить комментарий