Пока народ безграмотен, из всех искусств для нас важнейшими являются кино и цирк.
В.И. Ленин
Сегодня, 27 августа, празднуется День российского кино. Приглашаю вас прочитать вместе со мной книгу российского киноведа и культуролога Кирилла Эмильевича Разлогова "Мировое кино. История искусства экрана", из которой можно узнать много захватывающего и увлекательного про таинственный мир кино.
Сериалы возникли на основе периодической печати: газеты и журналы публиковали бесконечные романы с продолжением, обращаясь систематически к одному и тому же кругу читателей. В то время зрители кинотеатров также были постоянными (дешевые залы находились вблизи мест проживания, в так называемых спальных районах), и давать продолжение одного и того же сюжета можно было практически бесконечно. Киносериалы получили распространение в 1910-е гг.
Сериалы возникли на основе периодической печати: газеты и журналы публиковали бесконечные романы с продолжением, обращаясь систематически к одному и тому же кругу читателей. В то время зрители кинотеатров также были постоянными (дешевые залы находились вблизи мест проживания, в так называемых спальных районах), и давать продолжение одного и того же сюжета можно было практически бесконечно. Киносериалы получили распространение в 1910-е гг.
"Мы с Микки снимались день и ночь, работали на износ, нам давали какие-нибудь пилюли или вводили стимуляторы, и мы еще трое суток подряд не уходили с площадки. Затем нас везли в больницу при студии. Я до сих пор помню палату с двумя кроватями. На одну укладывали Микки, на другую - меня. Врачи давали нам сильнодействующее снотворное, и мы проваливались в глубокий сон. Через двадцать четыре часа нас будили, мы вновь принимали стимуляторы и приступали к очередной трехсуточной, без перерывов, съемке. Это был сущий ад. Мы переставали что-либо соображать, находились в полной прострации. Но постепенно привыкли к этому. Наркотики стали частью моей жизни. Когда я доходила до предела, меня везли к психиатру, в больницу. Впрочем, мне это мало помогало. Так мы работали. И потихонечку сходили с ума..." Дж. Гарланд
Решающим моментом в развитии кинопромышленности принято считать создание Голливуда, иными словами, постепенное переселение ведущих кинематографистов из Нью-Йорка к Тихоокеанскому побережью США. Во-первых, здесь можно было скрыться от всевидящего ока Т. Эдисона, имевшего монополию на использование любой киноаппаратуры, а во-вторых, климатические условия позволяли снимать фильмы без искусственного освещения почти круглый год. Благодаря этому штат Калифорния и стал тем центром индустрии развлечений, которым он остался по сей день.
"Нас со Стивеном Спилбергом обвиняют в том, что после наших блокбастеров все американские режиссеры стремятся только к полной прокатной кассе, не заботясь о "душе и чувствах" зрителей. Может быть, мы со Стивеном слегка изменили кинопейзаж, это правда. Мы принадлежим к тому поколению американских режиссеров-пионеров, которые сделали акцент на зрелище, а не на интеллект. Мы открыли в людях жажду испытать эмоциональное удовольствие в зале и довели ее до максимума. До нас киноэкран был литературным медиумом, средством передачи литературных образов и написанных текстов. Когда я только-только начал изучать режиссуру, я вдруг сделал личное сенсационное открытие - о той силе, визуальной и чувственной, которая заложена в киноискусстве. Эта сила превосходит по мощи воздействия любой диалог или значимый текст. В кадре, в живой картинке, заключена огромная сила. Мы со Стивеном вместе пришли к выводу, что наша с ним задача передавать эмоции, делиться ими со зрителем без посредников..." Дж. Лукас
Когда появились "кинозвезды"? Было бы ошибкой считать, что эта тенденция возникла в Голливуде. Первые "кинозвезды" появились в Италии. В 1910-е гг. между "звездами" разгорались нешуточные бои за выигрышные роли, а скандальная хроника уже тогда способствовала росту их популярности, хотя нередко и разрушала репутацию.
В середине 1950-х гг. рынок телевизионных приемников в США был насыщен. В результате резко упала посещаемость кинотеатров, и голливудские студии вынуждены были искать способы противодействия такой тенденции. Первое, что пришло в голову менеджерам, - создавать большие постановочные фильмы, зрелищный эффект которых в значительной степени утрачивался на малых экранах.
В мире существовало и существует несколько различных систем производства и распространения фильмов. Одна из них, тотально государственная, была представлена в СССР до 1985 г. Другая, с привлечением частного капитала, но и регулярными государственными субсидиями, широко распространена в Европе. Кино как средний, а порой и крупный частный бизнес сохранилось в странах с высоким уровнем кинопосещаемости (в Юго-Восточной Азии и Латинской Америке). Наконец, кино как элемент большого бизнеса представлено главным образом голливудскими кинокомпаниями.
"Мне говорят, что кинематограф сейчас необратимо изменился. Что он стал зрелищем и прежде всего зрелищем. В доказательство приводят американские фильмы ужасов, которые, по свидетельству мировой киностатистики, собрали наибольшее число зрителей за последние годы. Что ж, тем хуже для кино и для зрителя тоже. Но задуматься над этим и подобными «успехами» мы обязаны, потому что мы делаем фильмы не для себя, а для зрителя. Нашего зрителя. Но каков он сегодня, этот наш зритель? Так ли уж хорошо мы знаем и понимаем его? В этом, к сожалению, нам еще очень мало и плохо помогает статистика и социология…" С. Герасимов
Вот такие интересные факты и еще огромное множество других можно узнать из книги Кирилла Разлогова "Мировое кино. История искусства экрана".
обожаю кино!
ОтветитьУдалить