«Кукла – это искусство»

16 ноября – Всемирный день рукоделия

Нет на свете человека, который хотя бы однажды не попытался сделать что-то своими руками: поделку в школу или в садик, карнавальный костюм себе или ребенку, оригинальное украшение, не говоря уже о шитье или вязании – любимых женских занятиях.

Рукоделие с давних времен считалось занятием богоугодным, а созданные женскими руками предметы – мощными оберегами, защищающими дом от воздействия любых негативных влияний. И чем больше таких рукоделочек в доме, тем надёжней он защищён. И прошедшие века мало что изменили – по-прежнему рукоделие остается одним из любимых занятий, и не только женских, но и мужских.

Со временем границы этого хобби раздвигаются все дальше – появляются новые виды рукоделия, новые техники, новые материалы. Старинные рукоделия видоизменяются, приобретают совершенно новое звучание. Появился даже новый термин – арт-рукоделие. Из обычного ремесла рукоделие постепенно превращалось в искусство. Так произошло и с одним из самых древних и самых интересных его видов – изготовлением кукол. Не ошибусь, утверждая, что куклу хоть раз в своей жизни делали многие. Особенно мамы и бабушки для своих детей и внуков. Да и профессиональным художникам приходилось этим заниматься: для себя, для ребёнка, в подарок. Кукла всегда считалась детской игрушкой. В каком-то смысле так оно и было, ведь во все времена девочки играли в куклы. 

Когда и где появилась первая кукла сегодня уже не ответит никто. Условно принято считать, что кукла как игрушка появилась с возникновением цивилизованного мира. Но то, что в глубокой древности и практически у всех народов – это бесспорно. Кукол находили на раскопках древних поселений в Египте, Риме и Месопотамии, в загадочном Китае, в Италии, Греции и в Древней Руси. На сегодня самой древней считается фигурка из кости мамонта с тщательно выточенными конечностями, с шарнирами в суставах, найденная в Чехословакии. Ее возраст составляет от 30 до 35 тысяч лет.

Со временем кукла, бывшая изначально атрибутом погребального ритуала, начинает использоваться в детских играх. В собрании Британского музея хранятся куклы, найденные при раскопках в Египте: деревянная женская фигура с волосами из бусин изготовлена более 3500 лет назад, и тряпичная набивная фигурка, изготовленная из грубого льняного полотна и набитая лоскутками и папирусом, датируемая IV–III веками до н. э. Такие игрушки были популярны у египетских детей в римский период. В Древней Греции центром кукольного производства был город Сардис, столица Лидии, где кукол делали ремесленники-кукольники – коропасты. Девочкам Эллады и Рима кукол дарили, пока они были детьми, как символ женского плодородия и со вполне определенной целью – чтобы на них маленькие римлянки и гречанки учились ухаживать за малышами. Накануне свадьбы невеста приносила своих кукол в храм Венеры и оставляла их на алтаре. Об истории куклы рассказывает написанная известными искусствоведами, историками, этнографами и театральными режиссерами книга «Куклы мира». 

Наверно, не было таких матерей, которые не забавляли бы своих малышей собственноручно изготовленными куклами, как правило, тряпичными. На Руси кукла была оберегом. Ей приписывались сверхъестественные свойства. Люди верили в то, что кукла защищает человека от злых сил, принимает на себя болезни и несчастья, помогает хорошему урожаю. Именно поэтому на Руси существовало огромное разнообразие тряпичных кукол. Особым образом закручивая ткань, формировали кукольную фигурку. Эти куклы имели одну особенность – они были безликими. Считалось, что кукла с лицом может похитить душу владельца. На Руси таких куколок было множество видов, для детей делались Кувадка, Пеленашка, Лакомка, Утешница. Об этом подробно можно прочитать в книге Г. Дайн «Русская тряпичная кукла : культура, традиции, технология». 

Русская императрица Екатерина II собственноручно делала для своих внучек кукол, которыми они с удовольствием играли.

Но даже в глубокой древности кукла не была просто предметом детской игры. У царицы Клеопатры была целая коллекция кукол, служивших чем-то вроде журнала мод: по эскизам кукольных нарядов царица заказывала облачения для особо торжественных церемоний. Ту же роль играли появившиеся во Франции во второй половине XVII века фарфоровые куклы с пропорциями взрослой женщины – пандоры. Одетые по последнему слову моды, снабженные сундуками с кукольным приданым от нижнего белья и чулочков до меховых манто, сотни пандор отправлялись из Парижа во все концы просвещенной Европы задавать модный тон. Говорят, что когда пандоры следовали из одной страны в другую, на время даже прекращались идущие по пути их движения военные действия. Это были безумно дорогие куклы, позволить их себе могли только дамы царственных фамилий, да и то не всех. У императрицы Марии Федоровны пандоры были. Играть ими никто не смел, они стояли в своих роскошных нарядах в стеклянных шкафах и были прообразом и модных журналов, и интерьерных кукол – разновидности авторских. 

Существует бесконечное многообразие ее видов и форм кукол. Но есть куклы, живущие по законам высокого искусства, поражая удивительной красотой и выразительностью. Авторская художественная кукла не имеет никакого функционального смысла, она просто произведение искусства, задуманное и рожденное, как музыкальное произведение, как стихи, как картина. 

Что такое авторская кукла? В Уставе Уральской Ассоциации Художников по Куклам сказано: «Авторской считается кукла, полностью созданная автором, включая создание оригинального образа, выкройки, росписи, костюма – собственного неповторимого стиля». Если добавить к этому еще и философское «кукла является знаком, фиксирующим накопленные модели окружающей действительности, в ней отражается представление человека о себе самом, о мире, о происходящих в нем процессах», то определение будет вполне научным.

«Кукла — одна из самых настоятельных потребностей и вместе с тем воплощение одного из самых очаровательных женских инстинктов у девочек… Маленькая девочка без куклы почти так же несчастна и точно так же немыслима, как женщина без детей», —писал когда-то Виктор Гюго.

Но всегда существовали девочки, которых не устраивала стандартная кукольная внешность, и они всеми способами стремились ее изменить в соответствии со своим взглядом на то, какой должна быть ИХ кукла: стаскивали с куклы платье и шили новое, стригли волосы, красили их акварельными красками в любимый цвет, накладывали макияж и с гордостью несли преображенное кукольное существо показывать маме. Умная мама, мысленно падая в обморок, восхищалась дочкиным талантом визажиста и стилиста, и тем самым дарила миру будущего художника-кукольника, создателя авторских кукол. Но сколько же таких талантов так и угасали, не разгоревшись, стоя в углу под родительские причитания об испорченной кукле.

Сегодня создание авторской куклы и коллекционирование переживает настоящий бум, издаются специализированные журналы, появляются школы кукольного дизайна, музеи и галереи, проходят кукольные фестивали, выставки, салоны, проводятся мастер-классы. Хотя искусство авторской куклы у нас появилось не так давно. В Европе оно возникло в 80-е годы, у нас десятилетием позже, в 90-е.

Авторская кукла возникла на стыке игры, изобразительного искусства и рукоделия. Удивительное создание – кукла, она объединяет людей во времени, может рассказать о целой эпохе. Это художественное изображение, игрушечная имитация живого существа – человека. Стать кукольником может не каждый. Сделать красивую куклу, нарядить ее и поставить в стеклянную витрину – это вовсе не значит создать куклу авторскую. Суметь вдохнуть в образ душу, дать почувствовать его энергетику, показать характер этого создания неимоверно трудно. Когда художнику это удается, авторская кукла становится настоящим талисманом.

Для авторской куклы существует ряд обязательных условий: изделие в одном экземпляре или ограниченный тираж, ручная работа и высокое качество исполнения. Один и тот же мастер придумывает оригинальный образ, создает выкройки, прорабатывает все детали одежды. Чтобы создать авторскую куклу художнику-кукольнику требуется огромное количество знаний и навыков.

Он должен в совершенстве владеть мастерством не только художника и скульптора, но и портного, парикмахера, визажиста, сапожника, мебельщика, оружейника, мастера музыкальных инструментов… Этот список можно продолжать бесконечно, потому что никогда не знаешь, чей образ возникнет под чуткими пальцами мастера – рыцарь, которому необходимы настоящие доспехи, эльф с прозрачными крылышками, пират с подзорной трубой и попугаем на плече, «Дама в очках и с ружьем в автомобиле» – это вообще-то название детектива, но ведь предпочтения художника в литературе часто подсказывают ему очередную идею. А иногда это даже не образ литературного героя, а только ощущение, впечатление – от прочитанной книги, услышанной музыки, картины. Мысли, эмоции, жизненные впечатления – все работает на создание образа. А иногда клочок старинного кружева подсказывает образ красивой, утонченной и изысканной дамы, облаченной в такие кружева. Как красавица графиня челябинской художницы Н. Колышкиной. 

Книга А. Зайцевой «Сказочные куклы своими руками» – прекрасное практическое пособие, которое поможет придумать образ будущей куклы, подскажет, какие материалы и инструменты понадобятся для ее изготовления, как правильно рассчитать соотношение деталей куклы, с помощью каких приемов изготовить фигурку куклы, как снять мерки и сшить по ним кукольную одежду. 

Авторские куклы могут быть как фантазийными, так и реалистичными, иногда портретными (имеющими портретное сходство с конкретным человеком). В зависимости от техники исполнения подразделяются на текстильных, фарфоровых, из горячего или холодного пластика, папье-маше. А вообще, что только не служит материалом для изготовления авторской куклы! Кто-то работает в технике «скульптурного текстиля», иглой превращая ткань в рельефы лица со сложной мимикой. Кто-то лепит своих персонажей из запекаемых или самозатвердевающих пластиков. Кто-то любит работать с деревом, а кто-то в «смешанной технике», где все комбинируется со всем. Сложнее всего работать с фарфором – тут требуются технические навыки, мастерство и большое терпение. Две книги Л. Мудрагель «Куклы из пластика: изготовление, коллекционирование, реставрация» и «Куклы из фарфора и папье-маше: изготовление, коллекционирование, реставрация» расскажут об особенностях работы с некоторыми материалами. 

А уж как художники разыскивают для своих созданий материалы и аксессуары для костюмов, это отдельный разговор. Кукольники в шутку предупреждают новичков: «Вам еще предстоит искать детали по помойкам...» Чердаки, подвалы, бабушкины сундуки для настоящего кукольника истинный Клондайк.

По назначению куклы делятся на интерьерные, будуарные, коллекционные. Особенность интерьерной куклы в том, что она создается для конкретного дома и должна совпадать с ним не только по антуражу и цветовой гамме. Она должна воплощать дух этого дома, быть его носителем, выразителем и хранителем дома. Она и украшение жилища, и своеобразный домовой, и собеседник. Книга Е. Войнатовской «Авторская интерьерная кукла» поможет вам сделать такую куклу своими руками. 

Будуарная кукла – разновидность интерьерной, принадлежность дамских будуаров.

В последнее время элитным подарком стала портретная кукла, наделенная чертами вполне определенного человека. Вот очень оригинальная портретная кукла. 

Для изготовления коллекционных кукол используют дорогостоящие и редкие материалы. Художник стремится сделать свое творение безупречным, поэтому выбирает качественные материалы и комплектующие, тщательно подбирает фурнитуру и продумывает каждую мельчайшую деталь. 

Кукла создается сложно, поэтому художники часто наделяют свои создания мистическими способностями. Сколько рассказов ходит о том, как кукла показывает свой характер. То задуманная кисейная барышня в процессе изготовления упорно превращается в отчаянную оторву, то не хочет занимать определенное ей место в доме и непонятно каким способом перемещается на другое, сама выбирает себе будущего владельца, и еще множество подобных историй.

Профессиональные художники-кукольники создают художественную авторскую куклу. Но в жанре авторской куклы творят не только профессионалы с художественным образованием. Кукольниками становятся и студенты, и инженеры, и учителя, и бывшие военные и милиционеры, и, конечно, библиотекари. Заведующая абонементом художественной литературы Пушкинки Татьяна Владимировна Туркина уже много лет создает кукол библиотечно-литературного происхождения. Есть у нее и «Книжный ангел», и библиотечный домовой «Библиотоша». В Пушкинском зале гостей встречают целых два Кота ученых. 

Один текстильный, мягкий и мечтательный романтик, мурлыкающий песнь и блуждающий где-то между Серебряным веком и оттепельными 60-ми. Второй – полная ему противоположность. Жесткий и несгибаемый в прямом и переносном смысле. В прямом, потому что обработанная в авторской технике бумага, из которой он сделан, приобрела твердость металла. И характер у кота такой же, бескомпромиссный и несгибаемый. Но сказки рассказывает хорошо. Котам без Пушкина неуютно. И вот он, Пушкин, наперевес с пером, как со шпагой. 

А эта скромница с корзинкой – несомненно «Барышня-крестьянка». 

На пару с котами рассказывает сказки андерсеновский Оле-Лукойе, теплый и уютный, как и положено волшебнику, дарящему детям сны. 

Это только очень небольшая часть кукол Татьяны Владимировны. Ее творения украшают книжные выставки нашей библиотеки и всегда вызывают неподдельный интерес посетителей. А кто-то и сам решил попробовать себя в этом сложном, но завораживающем искусстве – создании кукол.

Искусство авторской куклы –динамичное и развивающееся. На каждой выставке ждет что-то новое и неожиданное. На проходившей летом в Краеведческом музее кукольной выставке меня просто потряс проект уральских художников «Зарисовки с Леонидом Сойфертисом». Было решено воплотить рисунки художника в кукольных скульптурах. Это был амбициозный и очень сложный проект – рисунки Л. Сойфертиса минималистичны, часто монохромны. Мимолетные мгновения обыденной жизни художники должны были воплотить в объеме, довообразив невидимую им сторону плоского рисунка. И еще надо было объединить работы разных художников в единое целое, чтобы не возникало диссонанса. И все это удалось. Получилось стильно и изящно, несмотря на то, что модели были отнюдь не салонные. Посетители подолгу стояли перед этими скульптурными группами. 

И огромное удовольствие доставили чудесные работы екатеринбургской художницы Е. Злоказовой. «Очередь за молоком» – маленький шедевр. Каждая фигурка – это характер, настроение, судьба. И так узнаваемо это стояние с бидончиками к бочке. 

И ее же «Чемоданные истории» – та же ностальгия по времени «больших деревьев», бередящие душу воспоминания детства. 

С куклами можно позволить себе сентиментальные и ностальгические вещи, которые не будут смотреться ни пошло, ни глупо. Жанр авторской куклы вообще многое позволяет сделать. «Это моё творчество. Это та самая сфера, в которой я могу почувствовать себя маленькой, принцессой, кем угодно. То пространство, в котором я могу играть, и есть сказка. В нём можно влюбляться, перевоплощаться. Это уникальная, потрясающая возможность составлять свою реальность и чувствовать всё то, что ты хочешь почувствовать: гнев, печаль, счастье, радость, любовь. В этом пространстве я могу быть тем самым Демиургом, который творит образы, ситуации и много чего», – говорит художница по куклам Александра Худякова. И это, наверное, самое важное в этом удивительном искусстве – сотворении куклы. Тот, кто раз пришел в веселый и загадочный кукольный мир, обычно уже остается в нем навсегда. А кукольное искусство готовит и зрителям, и коллекционерам, и мастерам много сюрпризов.

 

Список использованной литературы:

Войнатовская, Е. Авторская интерьерная кукла [Текст] : мастер-классы и выкройки от Nkale / Елена Войнатовская. – Москва [и др.] : Питер, 2014. – 121с. : цв. ил. –  (Серия «Своими руками").

Голдовский, Б. П. Куклы : энциклопедия / Б.П. Голдовский. – Москва : Время, 2004 (Екатеринбург : ГИПП Урал. рабочий). – 494с.: [8] л. цв. ил. 

Дайн, Г. Л. Русская тряпичная кукла : культура, традиции, технология / Галина и Мария Дайн. – Москва : Культура и традиции, 2007. – 120 с.: цв.ил.

Зайцева, А. А. Сказочные куклы своими руками / Анна Зайцева. – Москва : Эксмо, 2013. – 95 с.: цв. ил.

Куклы мира / [отв. ред. Т. Евсеева]. – Москва : Аванта+, 2005 (1-я Обр. тип.). – 183 с: ил.. цв. ил., портр. – (Самые красивые и знаменитые)

Мудрагель, Л.Д. Куклы из пластика : изготовление, коллекционирование, реставрация / Л.Д. Мудрагель. – Санкт-Петербург : Питер, 2013. – 126 с. : цв.ил. – (Ручная работа).

Мудрагель, Л. Д. Куклы из фарфора и папье-маше : изготовление, коллекционирование, реставрация / Л.Д. Мудрагель. – Москва[и др.] : Питер, 2013. – 123с. : цв. ил. – (Ручная работа).

 

Юлия Брюханова, Центральная библиотека им. А.С. Пушкина