29 апреля – Международный день танца - Блог «ВО!круг книг» библиотеки им. А.С. Пушкина и библиотек Челябинска

День рождения хореографа из Франции Ж.Ж.Новерра, 29 апреля, стал по решению ЮНЕСКО общепризнанным Международным днем танца. В конце XVIII века выдающийся балетмейстер Жан Жорж Новерр обобщил весь опыт в области хореографии и выделил ее основные принципы в широко известной книге «Письма о танце и балетах». Это была первая теоретическая разработка в области искусства танца. Весь танцующий мир, артисты театров, коллективы народного и современного танца, самодеятельные артисты отмечают в этот день свой профессиональный праздник. Думаю, этот день – праздник всех, кто любит танцы, - говорит зав. библиотекой №17 Любовь Приходько.

Разновидностей танцев великое множество. Это и классическая хореография, и народные танцы, и современные, и бальные… В танце, в движениях передаются те эмоции, которые невозможно выразить словами и описать на листе бумаги. Ведь танец - это настоящее искусство, понятное людям всех национальностей на планете.

Все ныне существующие виды танцев в той или иной мере основаны на балете. Это искусство официально отделилось от общей хореографии в XVII веке, когда возникла первая Французская балетная школа.

В России первый балетный спектакль — «Балет об Орфее и Евридике» — поставлен 8 февраля 1673 года при дворе царя Алексея Михайловича. В 1738 году открылась первая в России балетная школа, и через три года 12 мальчиков и 12 девочек стали первыми в России профессиональными танцовщиками.

В начале XIX века русское балетное искусство достигло творческой зрелости. Русские танцовщицы внесли в танец выразительность и одухотворенность. А. С. Пушкин назвал танец своей современницы Авдотьи Истоминой «душой исполненный полет».

Театр уж полон; ложи блещут;

Партер и кресла - все кипит;

В райке нетерпеливо плещут,

И, взвившись, занавес шумит.

Блистательна, полувоздушна,

Смычку волшебному послушна,

Толпою нимф окружена,

Стоит Истомина; она,

Одной ногой касаясь пола,

Другою медленно кружит,

И вдруг прыжок, и вдруг летит,

Летит, как пух из уст Эола;

То стан совьет, то разовьет

И быстрой ножкой ножку бьет.

(А. С. Пушкин, «Евгений Онегин»)

По указу Петра I с 1718 года в России начали устраивать балы. Самые роскошные балы николаевской эпохи давали Б. Н. Юсупов и И. И. Воронцов-Дашков. Весь цвет петербургской культуры приглашался на этот бал, составлявший всегда событие в жизни столицы. В 1850-1880 блистали балы во дворце князя Белосельских-Белозерских, в доме Е. Э. Трубецкой, В. Н. Орлова, гр. М. Ф. Клейнмихель. Таким образом, балы становятся обязательной частью дворянской жизни. И были они не только лишь развлечением для знати. Императорские балы с их строгим этикетом и пышным убранством залов имели государственное значение. Поражая иностранцев роскошью, они служили прославлению империи. Открывался бал полонезом. Танец этот совсем несложный: два шага и на третьем приседание, поклоны и реверансы — тоже всем по силам. Далее по бальному расписанию следовал контраданс, или кадриль, в танце были сложные фигуры, пары менялись дамами и кавалерами. Кульминацией всякого бала была мазурка. Этот танец требовал особого мастерства. Здесь без специальной подготовки было не обойтись.

И наконец, «самый бальный» танец - это вальс.

Средь шумного бала, случайно,

В тревоге мирской суеты,

Тебя я увидел, но тайна

Твои покрывала черты.

Лишь очи печально глядели,

А голос так дивно звучал,

Как звон отдаленной свирели,

Как моря играющий вал.

Мне стан твой понравился тонкий

И весь твой задумчивый вид;

А смех твой, и грустный и звонкий,

С тех пор в моем сердце звучит.

В часы одинокие ночи

Люблю я, усталый прилечь -

Я вижу печальные очи,

Я слышу весёлую речь;

И грустно я так засыпаю,

И в грёзах неведомых сплю...

Люблю ли тебя - я не знаю,

Но кажется мне, что люблю!

(А.К.Толстой «Средь шумного бала»)

Настоящий переворот в балетной музыке произвёл Пётр Ильич Чайковский. Музыка его балетов «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» обрела наряду с симфонической возможность раскрывать внутреннее течение действия. Благодаря Чайковскому, балетная музыка стала серьезным искусством наряду с оперной и симфонической музыкой.

Самыми главными атрибутами балета являются, безусловно, пуанты и пачка. Между прочим, чтобы изготовить балетную пачку, потребуется 13-16 м ткани. 12 марта 1939 года на премьере балета Жана Шнейцхоффера «Сильфида» в Королевской академии музыки и танца любители балета впервые увидели «пачку» (tutu). Это была пышная многослойная балетная юбка сшитая из легкой развевающейся полупрозрачной ткани. Первая пачка была изготовлена для прославленной балерины XIX века Марии Тальони. Она же - первая из балерин в мире, вставшая на пуанты.

О балете написано немало книг, из которых мы узнаем о творчестве известных артистов – Галине Улановой, Екатерине Максимовой, Владимире Васильеве, Алле Осипенко, Наталье Бессмертновой. Такие книги можно найти в библиотеках, например:

Всемирно известная балерина Майя Плисецкая в книге «Я – Майя» описывает свою жизнь, неразрывно связанную с балетом, подробно и со знанием дела пишет о главной сцене России - Большом театре. Она пишет талантливо и весьма откровенно.

Народные танцы являются наиболее популярными во всем мире. Они отражают национальный колорит своего народа. Русская кадриль, украинский гопак, белорусская лявониха, чешская полька, испанское фламенко, ирландские танцы… каждый из этих танцев имеет свой характер, свои костюмы, свою музыку.

Вот как пишет об одном из самых древних стилей фламенко – сигирийи Федерико Гарсиа Лорка:

Бьется о смуглые плечи

бабочек черная стая.

Белые змеи тумана

след заметают.

И небо земное

над млечной землею.

Идет она пленницей ритма,

который настичь невозможно,

с тоскою в серебряном сердце,

с кинжалом в серебряных ножнах.

Куда ты несешь, сигирийя,

агонию певчего тела?

Какой ты луне завещала

печаль олеандров и мела?

И небо земное

над млечной землею

(Ф.Г. Лорка «Поступь сигирийи»)

Огромной популярностью сегодня пользуются бальные танцы… Бальные танцы, начиная с классического медленного вальса и заканчивая страстной и эмоциональной румбой, это не просто танцы, это целое искусство, и одновременно наука, спорт, страсть, одним словом – целая жизнь, воплощённая в движении.

Импровизированные танцы на улицах, танцевальных вечерниках, в парках, школьных дворах называют уличными танцами. Одним из самых распространенных во всем мире стал брейк-данс, который зародился в бедных кварталах Нью-Йорка. Сейчас мы говорим о хип-хоп культуре. Среди молодежи модны многие уличные танцы хип-хоп стиля. Главный секрет популярности прост - доступность в любом месте и в любое время. Уличные танцы исполняются на любой открытой площадке, в метро, во дворах и т.д.

Занятия танцами полезны, и не только для физического здоровья, но и для эмоционального, что в совокупности приводит к улучшению общего состояния. Можно танцевать дома, можно записаться в танцевальную школу. Мелодия полностью захватывает наше сердце, заставляет танцевать под особый ритм души.

Во всем мире проходят танцевальные фестивали и соревнования. Школы танцев проводят дни открытых дверей. Устраиваются флешмобы. Организуются вечера танца.

Уникальный образовательный проект «В гостях у Терпсихоры» существует в Челябинске больше четверти века. Его инициатор - легендарный челябинский хореограф, педагог, заслуженный работник культуры РФ, почетный профессор института культуры Тамара Борисовна Нарская. В музее Челябинского государственного института культуры есть экспозиция, посвященная этому талантливому педагогу.

В столице Швеции – Стокгольме с 1953 года работает Музей танца. Находится он в самом центре Стокгольма и расположен в десяти минутах ходьбы от резиденции короля. В этом музее посетителям предоставляется шанс познакомиться с историей развития танцевальной культуры в разных странах мира. Этому способствуют подобранные экспонаты. В первую очередь, среди них стоит отметить танцевальные костюмы и те или иные вспомогательные предметы, которыми пользовались в своих выступлениях представители различных народов: африканские маски, теневые куклы, кастаньеты и т.д.