Образ Пушкина в кино

          Мы празднуем 217-ю годовщину со дня рождения А. С. Пушкина, и чем дальше, тем полнее понимание того, что равновеликой фигуры в русской литературе с тех пор так и не появилось...

Замечательно сформулировал это, в свое время, профессор Г.А. Гуковский. Читая лекции в Ленинградском университете, он называл имена русских гениев -Толстого, Гоголя, Достоевского, Чехова, и других, пропуская Пушкина. Студенты кричали ему с места: «А Пушкин?! Пушкин?!»

«Пушкин-солнце!», - отвечал профессор.

Красивый, образованный, с легким характером, Пушкин был окружен верными друзьями и прелестными женщинами. У него было много талантов. Он русскую историю толковал так, что с его оценками и сейчас согласны исследователи. Он рисовал не просто хорошо: его эскизы на полях рукописей и его карикатуры абсолютно современны. Он создал язык, который стал эталоном. Его нельзя объяснить сухой грамматикой, его нужно чувствовать. За все это мы любим Пушкина.

2016 год обозначен как Год кино в России. В Центральной библиотеке им. А.С. Пушкина на этот период в культуре страны смотрят как на событие многогранное, позволяющее общаться с десятой музой по разным темам.

Одна из них – образ А.С. Пушкина в кино и экранизация его произведений.

Напомним, что официальной датой рождения русского кино считается 15 октября 1908 года. Если же вести отсчёт по кино-пушкиниане, то оно старше на целых полтора года. В начале 1907-го Александр Дранков в летнем театре «Эдем» Санкт-Петербурга перенёс на плёнку фрагмент трагедии «Борис Годунов» в исполнении артистов одного из столичных театров. Фильм не удалось снять до конца. Исполнитель роли Бориса разругался с режиссёром и бросил дело на полдороге. Однако в августе того же года ленту под названием «Сцены из боярской жизни» всё же демонстрировали в Петербурге. Это было первое появление пушкинских персонажей перед кинозрителями. 

За десять последующих лет отечественное кино обращалось к текстам Пушкина 52 раза. Живой классик Лев Толстой, проживший полтора десятилетия при синематографе, не мог похвастаться таким вниманием к своим произведениям.

На западе первыми были фильмы-боевики, жестокие мелодрамы.

Отрадно, что в России одна из первых картин рассказывала об Александре Пушкине. Одна из первых художественная короткометражная кинолента пушкинской серии была снята в 1910 году Василием Гончаровым. Вступительные титры были восстановлены в наше время, и сейчас фильм хранится в Госфильмофонде. 

Редчайший фильм о жизни и смерти великого поэта сейчас кажется наивным. Кадры похожи на лубочные картинки, которые висели когда-то в каждой крестьянской избе. Пушкин со своим главным цензором – императором, красавица Натали, флиртующая с Дантесом, дуэль на Черной Речке. Его биографию знают все, даже те, кто не интересуется литературой. «Пушкин нужен каждому в отдельности и всем вместе. Такой фигуры нет, это не столько литератор, сколько душа народа», – считал директор Всероссийского Пушкинского музея Сергей Некрасов, говоря о фильме.

В 1927 году, вышла первая в истории советского кино историко-биографическая драма «Поэт и царь». Режиссеры В. Гардин и Е. Червяков, сняв первый в истории советского кино биографический фильм о Пушкине, впервые насытили свой сценарий социальными мотивировками, подчеркнули глубокий конфликт, существующий между Пушкиным и царским режимом. Они оттенили гражданскую линию в судьбе великого национального поэта. Этим они проложили дорогу не только другим пушкинским фильмам, но и аналогичным кинопроизведениям из жизни замечательных людей, которые и теперь у нас снимаются. Евгений Вениаминович Червяков сам же сыграл в нем главную роль. 

 Отсутствие опыта в воплощении этого жанра сказалось как на художественных качествах, так и на исторической достоверности фильма. Как серьёзный недостаток постановки критиками часто упоминается отсутствие портретного сходства Евгения Червякова с А. С. Пушкиным. При этом большинство источников считают, что «фильм имел известное культурно-просветительное значение, привлекал зрителя своей темой и был одной из наиболее посещаемых картин тех лет».

Когда в кино пришел звук, к 100-летию со дня гибели поэта сняли фильм о лицейских годах Пушкина. Он назывался «Юность поэта» (режиссер Абрам Народицкий). Премьера состоялась 10 февраля 1937 года.

В главной роли – Валентин Литовский, 15-летний ученик 25-ой Московской образцовой школы. 22 июня 1941 года мать Вали, Елизавета Моисеевна Литовская должна была выехать на свидание к сыну в Минск, где он служил, но не успела. В первые же дни войны Валю убили.

«Когда я познакомилась с Валей Литовским,— рассказывала писательница Лидия Либединская,— он был скромным, немногословным подростком, которого совершенно, кажется, не интересовала та громкая популярность, которой он пользовался после выхода фильма. Такими же простыми ребятами были и его партнеры по съемкам — Толя Мурузин, Ян Парамонов, Слава Сушкевич. Мы часто собирались в доме Литовских— читали стихи, играли на стареньком рояле... Валя был прекрасным чтецом. Он мечтал поступить в ГИТИС, стать режиссером, поставить ростановского «Сирано де Бержерака».

Но этой мечте не суждено было осуществиться. Началась война, и Валентин пал смертью храбрых в первых числах июля 1941 года».

Пали смертью храбрых почти все лицеисты того фильма. Погибли Толя Мурузин, игравший в картине Пущина, и ленинградец Олег Липкин — юный Дельвиг...

На Всемирной выставке 1937 года в Париже этот фильм был удостоен золотой медали. Режиссеру удалось исторически точно воссоздать эпоху, передать атмосферу Царскосельского лицея в годы формирования поэтического гения Пушкина.

Этот фильм находится в фондах библиотеки искусств.

Петр Мартынович Алейников - популярный в 40-е годы 20 века советский киноактер. Играл в основном комедийные роли. В 1946 году, кинорежиссер Лео Арнштам пригласил Алейникова на роль Пушкина в фильме «Глинка». Алейников долго и настойчиво работал над ролью и добился убедительного перевоплощения. Он гениально сыграл Пушкина в этом фильме. Неожиданный выбор режиссера стал огромной удачей для картины, думаю, это была одна из лучших ролей актера. В его исполнении Поэт был пронзительным, нежным, трогательным. Потрясало внешнее сходство.

Сам Алейников также считал эту роль своей творческой удачей.

Однако часть критиков считала, что это не его амплуа. Его роли – комические. К сожалению, и зритель не принял его работы благодаря курьезному стечению обстоятельств. Пока Пушкин в ложе сидел неподвижно, он встречался залом одобрительно. Но лишь только зрители узнавали, что Пушкина играет П. Алейников (их любимый артист!), в зале поднимался смех. Амплуа, в котором обычно работал талантливый актер, вызывало эту роковую реакцию, мешавшую зрителям смотреть и оценивать неожиданную для него роль объективно.

В разное время разные известные актеры сыграли роль Пушкина в эпизодах.

В 1982 году в фильме Сергея Соловьева «Наследница по прямой» Шакуров сыграл эпизодическую роль Пушкина. Впрочем, Шакуров играет в фильме скорее не Пушкина-человека — он играет «поэта Пушкина А. С».

Юрий Григорьевич Беркун, артист театра им. Моссовета, сыграл эпизодическую роль Пушкина в фильме «Грибоедовский вальс» (1995).

Евгений Алексеевич Стычкин, современный актер театра и кино, сыграл эпизодическую роль в фильме Карена Шахназарова «День полнолуния» (1998). Когда фильм только вышел на экраны, остроумцы немало посмеялись над простоватым лицом актера Евгения Стычкина, сыгравшего Пушкина.

Не могу не упомянуть имена актеров, поразительно сыгравших и воплотивших образ Пушкина в театре. В госфильмотеке остались записи этих спектаклей, фотографии, которые дают нам представление об этих замечательных ролях.

Актер театра им. Ермоловой Всеволод Якут был очень похож на Пушкина. 

В 1949 году состоялась главная премьера его жизни – он сыграл великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. Работал над этой ролью Всеволод Семенович долго и мучительно. В основу грима он взял портрет работы Кипренского, и сходство стало поразительным. Когда он подбирал грим, то делал карандашные наброски, изучал жизнь поэта. Специально для этого ездил в Ленинград, в Музей-квартиру А. С. Пушкина на Мойке…

В результате премьера прошла с огромным успехом. Пушкин Всеволода Якута предстал перед зрителями человеком ранимым, страдающим и в то же время солнечным и вдохновенным. Эту свою звездную роль Всеволод Семенович сыграл 480 раз...

В 1971 году Михаил Козаков ставил на сцене МХАТа пьесу Зорина «Медная бабушка» — о жизни Пушкина. На главную роль он пригласил Ролана Быкова. Быков, уже давно состоявший в штате Мосфильма, и не игравший в театре около десяти лет, не смог отказаться от своей давней мечты.

Поглядев на Ролана в гриме, пушкинисты в один голос заявили: «Поразительное портретное сходство!». Однако у министра культуры Екатерины Фурцевой было иное мнение. С обычным совковым хамством она заявила: «Что вы нашли в этом уроде? Других, что ли, нет актеров на Пушкина?» В итоге была снята вся постановка, а МХАТ получил задание ставить идеологически проверенных «Сталеваров».

Вот такая интересная история!

Событие, на тему которого фильм «Пушкин. Последняя дуэль» (2006 год) сняла режиссер и звездная дочь корифея отечественного кинематографа Наталья Бондарчук. Роль Пушкина сыграл Сергей Безруков. Натали Гончарова – Анна Снаткина. 

Фильм рассказывает о последних часах жизни Пушкина, о предпосылках его дуэли с Дантесом, исход которой оказался смертельным для поэта. Основой картины стали сведения, полученные в процессе долгого и кропотливого труда над обширным и, казалось бы, статичным материалом. «Я занималась Пушкиным многие годы, в фильм о нем я вложила все, что знаю», — подчеркнула режиссер Н. Бондарчук.

Натальи Бондарчук в 2007 году по воспоминаниям княгини М.Н. Волконской сняла фильм «Одна любовь души моей». В лирическом рассказе о тайной любви Александра Пушкина к юной Марии Раевской роль Пушкина сыграл актер Игорь Днестрянский. 

Исторический приключенческий фильм «18-14» (2007г.) - о юных годах Пушкина, Горчакова, Кюхельбекера, проведенных в Царскосельском лицее в 1814 году. Сыграл молодого Сашу Пушкина в этом фильме Станислав Белозеров, молодой российский актер из Санкт-Петербурга. Фильм основан на реальных исторических событиях, но, при том, что сюжет - вымышленный.

1814 год. Под Петербургом, в окрестностях Царского Села, происходит цепь загадочных убийств. От рук неизвестного маньяка погибают молодые женщины. Эти смерти объединяет один и тот же почерк – звериная жестокость и странное орудие, которым наносятся увечья жертвам. Размеренное течение жизни обитателей столичного пригорода нарушено... В народе уже придумали прозвище злодею – Царскосельский Душегубец. Здесь же, в Царском Селе, находится Лицей (закрытая элитная школа при императорском дворе Александра I). Самому старшему из учащихся – 18, самому младшему – 14. Среди них – Александр Горчаков, Иван Пущин, Александр Пушкин, Константин Данзас, Вильгельм Кюхельбекер, Антон Дельвиг.

В будущем их имена навсегда войдут в историю России, но сейчас это обычные школяры и лоботрясы, которые влюбляются, напиваются, проказничают, пишут стихи, бегают на свидания, вызывают друг друга на дуэль, шутят над преподавателями, устраивают тайные общества и ввязываются в любые сомнительные предприятия. Со свойственным своему возрасту юношеским азартом лицеисты подключаются и к поискам преступника. Но, случайно узнав, кто скрывается под маской злодея, они оказываются в смертельной опасности…

По произведениям Александра Пушкина снято более ста фильмов во всем мире.

В 1999 году к двухсотлетию со дня рождения поэта Госфильмофонд подготовил справочник «Пушкинский кинословарь» — первый в истории киноведения.

В российском кинопрокате существует много фильмов о Пушкине: документальных, игровых, черно-белых и цветных; коротких и полнометражных.

Много мультипликационных фильмов по сказочной пушкиниане. Особенно хочется отметить трилогию знаменитого российского и советского аниматора А.Ю.Хржановского - «Я к Вам лечу воспоминаньем», «И с Вами снова я…», «Осень» (1977 — 1982 гг.). 

 Это биографический цикл по рисункам и текстам Александра Сергеевича Пушкина. В создании мультфильма принимало участие целое созвездие мастеров.

Одним из главных художников-аниматоров был Юрий Норштейн — создатель «Ёжика в тумане» и «Сказки сказок». Стихи Пушкина читали артисты Сергей Юрский и Иннокентий Смоктуновский. Музыку к мультфильму писал Альфред Шнитке. В работе Хржановского ожившие пушкинские рисунки сочетаются с документальными кадрами. Свободный полёт фантазии и творческого вымысла, свойственный анимации, переплетается с подлинной судьбой поэта и рождает глубокий, тщательно продуманный Хржановским драматургический ход трилогии. Разве мог режиссер Андрей Хржановский снять мультфильм о другом поэте? Только о Пушкине, с его рисунками. Поэт, которого мы так любим, маленький, смешной, в нелепом картузе. Он ест апельсины прямо на рынке, он показывает язык императору, вернее, хочет показать. Наш Пушкин понятный и родной.

Завершить исторический экскурс в кинематографическую пушкиниану, я хочу известными стихами об Александре Сергеевиче Пушкине - «Он умер телом, для того чтобы потом, родившись заново, вечно жить душой».

(В подготовке материала использованы интернет ресурсы)

Ольга Солодовникова