Всемирный день театра

27 марта отмечается Всемирный день театра. Праздник был учрежден по инициативе Международного института театра в 1961 году. Первый раз празднования прошли в 1962 году. Послание к деятелям театрального искусства было написано культовым французским художником, писателем и драматургом Жаном Кокто.

Всемирный день театра – это профессиональный праздник сотен тысяч людей, которые посвятили свои жизни служению этому великому и прекрасному искусству. В России в День театра обязательно проходят концерты, творческие встречи с любимыми артистами, вечера, мастер-классы. К этому дню приурочивают и премьеры спектаклей в ведущих театрах страны.

Многие актеры, кроме театральной деятельности и съемок в кино, пробуют себя на литературном поприще и пишут не просто автобиографии, воспоминания, а хорошую художественную литературу – романы, повести, рассказы, сценарии, стихи… И в этот день о некоторых таких актерах расскажет зав. библиотекой №17 Любовь Приходько.

Оказывается, замечательный актер Сергей Юрский - мастер не только на театральных подмостках и киноэкране. Юрский много внимания уделяет литературному творчеству. Это и воспоминания, и философские размышления о прошлом и будущем.

В 1978 году Сергей Юрский переехал из Ленинграда, где играл в Большом драматическом театре, в Москву и стал актёром, а впоследствии и режиссёром Театра имени Моссовета. С 1991 года одновременно играет и ставит спектакли на сцене театра «Школа современной пьесы».

В первой его книге «Кто держит паузу»(1977,1989) любители театра познакомятся с рассказами, сюжетом которых является жизнь театра и кино, с выдающимися мастерами, с которыми автору довелось работать – Г.Товстоноговым, Ф.Раневской, Р.Пляттом и др.

Вениамин Смехов (знаменитый Атос из фильма «Д’Артаньян и три мушкетера») - известный актер театра и кино, актер Театра на Таганке. В 1985 года по 1987 год служил в театре «Современник», куда ушёл вместе с Леонидом Филатовым и Виталием Шаповаловым во время изгнания Ю. П. Любимова из СССР. С 1987 года по 1998 год вновь в труппе Театра на Таганке. Является автором нескольких книг (поэзия и проза), мемуаров. Сам называет себя актёром, режиссёром, писателем и путешественником.

Повести «В один прекрасный день...», «Записки на кулисах», «Пейзажи и портреты», цикл рассказов «Из детского ящика», составившие первую книгу автора (1986) посвящены людям современного театра, их судьбам.

Своему родному театру на Таганке Вениамин Смехов посвятил немало книг - «Театр моей памяти», «Золотой век Таганки», «В жизни так не бывает. Та Таганка» и др..

Леонид Филатов - советский и российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, поэт, писатель, публицист, телеведущий, Народный артист Российской  Федерации.

С 1969 года Филатов - актёр Московского театра на Таганке. С 1985 по 1987 годы «Таганку» возглавляет Анатолий Эфрос — Филатов в это время работает в театре «Современник», затем возвращается в «Таганку».

В 1993 году вместе с Николаем Губенко, Натальей Сайко, Ниной Шацкой и другими актёрами создаёт творческое объединение «Содружество актёров Таганки».

Со времени учёбы Филатов занимался литературным творчеством, писал стихи, пародии на известных советских поэтов.

В 1987 году Леонид Филатов дебютирует в журнале «Юность» сказкой для театра «Про Федота-стрельца, удалого молодца», которая сразу обрела огромную популярность.

В дальнейшем были изданы его книги, «Большая любовь Робина Гуда», «Любовь к трём апельсинам», «Лисистрата», «Театр Леонида Филатова», «Я — человек театральный», «Сукины дети».

Филатов является автором пьес «Пёстрые люди», «Часы с кукушкой», «Художник из Шервудского леса» и автором песен к спектаклям «Театр Клары Газуль», «Мартин Иден», «Когда-то в Калифорнии», «Геркулес и Авгиевы конюшни».

В книгу «Бродячий театр» (1990) вошли сказки для театра: «Про Федота-стрельца, удалого молодца», стихи и песни разных лет, вариации на тему мультфильмов «Ну, погоди!», сказки К.Чуковского «Муха-Цокотуха», комедия «Часы с кукушкой».

Пьеса «Про Федота-стрельца, удалого молодца» - великолепно стилизованная стихотворная сказка-аллегория, написанная Леонидом Филатовым. Мир, в котором есть типичные персонажи русских сказок и фантастические существа, обязательно чудо, которое поможет сделать невозможное – возможным. Яркий живой язык Филатова, помноженный на едкую сатиру известного своими взглядами артиста, сделал сказку культовым произведением, неоднократно получавшим экранное воплощение.

Человек из удивительного племени... Леонид Филатов

Владимир Высоцкий - советский поэт, актёр и исполнитель песен, автор прозаических произведений, также актёр Театра драмы и комедии на Таганке в Москве (1964—1980). Владимир Высоцкий сыграл более 20-ти ролей в театре, в том числе Гамлета («Гамлет» У. Шекспира), Галилея («Жизнь Галилея» Б. Брехта), Лопахина («Вишнёвый сад»).

Первый авторский сборник стихов В.Высоцкого вышел в издательстве «Современник» в 1981 году. Это книга стихов «Нерв». Составитель и автор предисловия - Роберт Рождественский. В библиотеках в то время на эту книгу были огромные очереди.

В последующие годы произведения Владимира Высоцкого активно издавались, вот один из них - сборник «Поэзия и проза» (1989).

В книге широко представлено творчество известного поэта Владимира Высоцкого. Ряд стихотворений и песен были опубликованы впервые. С Высоцким-прозаиком читателя знакомит незавершенное произведение «Роман о девочках».

День рождения Высоцкого

Владимиру Высоцкому - 75!

Хочется вспомнить еще одного актера Театра на Таганке – Валерия Золотухина, известного актера театра и кино, автора нескольких книг воспоминаний. В кино дебютировал в 1965 году, сыграв главную роль - Петю Трофимова, в фильме Владимира Назарова «Пакет» по повести Л. Пантелеева. С 1964 года – ведущий актер Театра на Таганке. Театральные роли Валерия Золотухина: «Что делать?», по роману Н. Г. Чернышевского (Лопухов), «Под кожей статуи свободы» Е. Евтушенко (Студент), «Вишнёвый сад» А. П. Чехова (Петя Трофимов), «Дом на набережной», по роману Ю. Трифонова (Глебов), «На дне» М. Горького (Васька Пепел), «Мизантроп» Ж. Б. Мольера (Альцест), «Борис Годунов» А. С. Пушкина (Григорий Отрепьев) и многие другие.

Книги В.Золотухина – книги о Таганке («Таганский тупик»), о Высоцком («Секрет Высоцкого. Мы часто пели «Баньку» вместе»), повести, рассказы о детстве, об отрочестве, «корнях человека» («На исток - речушку, к детству моему», «Дребезги»).

Валентин Гафт – советский и российский актер театра и кино. Играл во многих московских театрах, с 1969 года — актёр театра «Современник», где сыграл множество ролей, среди них «Из записок Лопатина» по пьесе К. Симонова (Лопатин), «Вишнёвый сад» по пьесе А. П. Чехова (Фирс), «Три сестры» по пьесе А. П. Чехова (Вершинин), «Генрих IV» по пьесе Л.Пиранделло (Генрих IV), — «Кабала святош» по пьесе М. Булгакова (Людовик XIV) и др.

Параллельно с актерским взлетом к Гафту пришла еще одна известность. Он прославился как автор острых, порой ядовитых эпиграмм. Написанные на своих коллег - артистов, режиссеров, поэтов, - эпиграммы очень точно ухватывают суть жертвы - либо недостатки характера, либо неблаговидный поступок, показывая известного деятеля с неожиданной, смешной стороны. Эпиграммы Гафта хлестки и афористичны, в них чувствуется незаурядный поэтический талант автора.

Широкую известность Народная артистка РСФСР Алла Демидова получила в Театре на Таганке и вошла в историю отечественного искусства как «одна из самых значительных и стильных современных русских актрис». А. Демидова сыграла здесь несколько ключевых ролей: Марина Мнишек («Борис Годунов», 1988), Донна Анна («Пир во время чумы», 1989), «Электра» («Электра», Софокл, 1992) были отмечены в основном трагическим звучанием.

Начиная с 1980 года, Алла Демидова много времени уделяла литературному труду. Её перу принадлежат девять книг, тема которых — воспоминания и размышления о природе театра и актёрского мастерства. Демидова-литератор дебютировала с книгой «Вторая реальность». За нею последовали «А скажите, Иннокентий Михайлович…» (1988), «Владимир Высоцкий» (1989), «Тени зазеркалья» (1993), «Бегущая строка памяти» (2000).

Специалисты отмечали необычную, индивидуальную манеру её письма. «Как на стыке двух наук рождается новая наука, так, видимо, и на стыке актёрства и свойственных мне аналитических взглядов на события сформировался этот, присущий мне, стиль», — замечала актриса.

Василий Ливанов — выдающийся киноактер, завоевавший всенародную любовь после выхода фильмов «Коллеги», «Слепой музыкант», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», где он исполнил главные роли. Он начинал как актер Театра Вахтангова, в котором проработал всего год. Ливанов перешел в Театр-студию киноактера, но задержался там недолго, потому что получал много предложений сниматься в кино.

Необычайный успех приобрел также поставленный им по собственному сценарию цикл мультфильмов «Бременские музыканты».

 Народный артист России Василий Ливанов — разносторонне одаренный человек, он оригинальный художник, писатель, драматург, мемуарист. Литературный талант Ливанова могут по достоинству оценить читатели, познакомившись с его повестями, рассказами, эссе, воспоминаниями о выдающихся деятелях культуры: сказание о скифах «Агния, дочь Агнии» (1976), повести «Мой любимый клоун» (1979), «Ночная „Стрела“» (1980), «Богатство военного атташе» (1984) впервые были опубликованы в журнале «Юность».

В последние десятилетия неоднократно издавались сборники его произведений различных жанров, вышли в свет трехтомное (2005) и двухтомное (2010) собрания сочинений.

Советский, российский и израильский актёр и режиссёр театра, кино и телевидения, Народный артист РСФСР Михаил Козаков, окончив Школу-студию МХАТ, поступил на работу в Театр имени В. Маяковского, где прослужил с 1956 по 1959 год. Затем играл в «Современнике» (1959—1970), во МХАТе (1971—1972), в Театре на Малой Бронной (1972—1981), в других московских театрах, а также в Камерном театре в Тель-Авиве.

До 2010 года Михаил Козаков выступал с моноспектаклями (один из них – «Пушкин и о нем») и в роли чтеца (И.А.Бродский, А.А.Ахматова и др.).

Козаков - Мастер, создавший целую плеяду образов: шекспировских - от Гамлета до Лира и диаметрально противоположных - Дзержинского и Фауста, Дон-Жуана и дядюшки Адуева. Мастер - поставивший культовый фильм «Покровские ворота» и тончайшую драму «Маскарад». Мастер - написавший ироничные и щемяще откровенные книги о времени и о себе – «Рисунки на песке» и «Третий звонок», «Монолог», «Актерская книга».

Екатерина Маркова, советская и российская актриса (известная по роли Гали Четвертак в фильме «А зори здесь тихие»), сценарист, писатель. Родилась в семье известных советских писателей Георгия Маркова («Строговы», «Соль земли», «Сибирь») и Агнии Кузнецовой («Земной поклон», «Моя мадонна»).

Работала в театре «Современник», после 12 лет работы оставляет «Современник». В это же время окончила Литературный институт. По её сценариям поставлены фильмы «Чужой звонок», «Непохожая», «Чехарда». Но и актерскую профессию Маркова не забывает, периодически играет в спектаклях. Она актриса Московского театра «Ангажемент».

На сегодняшний день Екатерина Маркова - автор десяти повестей и романов, ее сборники переведены на различные языки народов мира. Она также известна по публикациям в журнале «Юность».

Книги, представленные здесь, можно найти в библиотеке №17, а также в других библиотеках ЦБС.

Любовь Приходько