пятница, 2 марта 2018 г.

«Красному Диору» Вячеславу Зайцеву – 80!


«Мода – это прежде всего гармония с собой и своей внешностью».
Вячеслав Зайцев

В Советском Союзе одеваться у Зайцева было так же круто, как у Кардена. Он создавал костюмы почти для всей столичной элиты – от звёзд эстрады и чемпионов фигурного катания до первых леди страны. И кажется, он был всегда. Энергичный, слегка эпатажный и неизменно яркий. Он и сейчас есть! «Отцу российской моды» Вячеславу Зайцеву сегодня исполняется 80 лет. В Москве сейчас работает выставка, где представлены лучшие образы и эскизы российского модельера. И большую часть из них публика видит впервые. Его образы выполнены в самых разных стилях – от сдержанного повседневного до роскошного кутюр, собраны наряды из лучших его коллекций, среди которых есть и самая первая – «Крещение Руси». С нее и начался творческий путь знаменитого кутюрье, – рассказывает зав.отделом научно-популярной литературы Наталья Гаврилова.

Коллекция на русскую тему, созданная в 1963 году, стала протестом против унылой советской действительности. Впервые попав в Музей народного искусства, Слава Зайцев был настолько потрясён красотой русского костюма, что не мог не выразить свои эмоции в работе. Для своей первой коллекции он использовал активные цвета – красный, зелёный, синий, оранжевый, а также павловопосадские юбки и валенки, выкрашенные гуашью. «Русская коллекция» вызвала огромный интерес за границей, и Вячеслав Зайцев попал под наблюдение КГБ, сразу став «невыездным».
с Пьером Карденом и Марком Боаном, 1965

Слава Зайцев, мальчик из провинции, без денег и связей сумел покорить не только Москву, но и Париж – столицу мировой моды. Модельер, живописец и график, народный художник России Вячеслав Михайлович Зайцев родился 2 марта 1938 года в городе Иваново в семье рабочих. Отца забрали на фронт, а маленького Славу постоянно преследовали голод и страх – вдруг мама больше не придет со своей ужасной работы. Труд прачки приносил копейки, поэтому ей приходилось работать с раннего утра до позднего вечера. Его потом часто спрашивали, почему в коллекциях так много белого цвета. Да потому, что с детства он видел эти ряды сохнущих простыней, хлопавших на ветру. Такое «счастливое» детство способно превратить ребенка в маленького старичка, но Слава не сдавался. Он отлично рисовал, танцевал и читал стихи, выступал перед колхозниками на ответственных концертах. Старался заполнить творчеством каждую минуту, чтобы не думать о голоде и неустроенности. В 1956 году он окончил в Иванове Химико-технологический техникум с отличием по специальности "художник текстильного рисунка" и поступил в Московский текстильный институт.

«После учебы меня распределили на Экспериментальную техническую швейную фабрику Мособлсовнархоза в город Бабушкин, – вспоминает Вячеслав. – Там мне поручили создавать спецодежду для сельских тружеников. Я пытался привнести разнообразие в рабочие будни, изучал традиции русского костюма. Тогда ведь вообще ничего интересного не было: в магазинах висели серые пальто с куском меха на плече и унылые костюмы. Но меня освободили от должности художественного руководителя экспериментальной группы, устроили товарищеский суд. Из-за нервного потрясения я даже на время потерял зрение». Коллекция не была принята, но фоторепортаж о ней опубликовало издание «Paris Match». В статье были высоко оценены предложения Зайцева по ассортименту рабочей одежды. После этого за границей в моду вошли валенки. Шел 1963 год. Впервые в мире заговорили о русском дизайнере одежды.
Вячеслав Зайцев признаётся: «За 16 лет работы в легкой промышленности я ни разу не видел, чтобы разработанные мною модели кто-то носил. Все они, поступив в производство, кастрировались под стандарт «три дырки – два шва». И тогда пришла мысль уйти в простое ателье. Превратить его в Дом моды». Однако модельеры мира признали Вячеслава Зайцева, только когда ему исполнилось 50 лет, до 1986 года он был лишён возможности выезда в капиталистические страны. 87-й год – тысячелетие крещения Руси. С одноименной коллекцией Зайцев выходит в свет. С этого момента русская мода становится именно высокой.


Вячеслав Михайлович создал множество замечательных коллекций, которые, помимо индивидуальности и поражающей публику неуемной фантазии, отличаются еще и содержанием. Это – не просто прогулка по подиуму, это настоящий спектакль, и всегда с собственной драматургией.
Наряду с модой серьёзное внимание в своем творчестве Зайцев уделяет живописи и рисунку. Персональные выставки Вячеслава Зайцева неоднократно проходили в США, Бельгии, Эстонии. Пять его живописных и графических произведений находятся в Государственной Третьяковской галерее.


Его авторству принадлежат две книги – бестселлеры 1980-х годов: «Этот многоликий мир моды» и «Такая изменчивая мода».
В книге «Этот многоликий мир моды» автор рассуждает о моде и модельерах, анализирует развитие костюма, в том числе народного. Он не только делится своими мыслями о путях движения моды, рассказывает о своем отношении к ее различным тенденциям и направлениям, но и пытается научить читателя серьезно и вдумчиво относиться к своему внешнему облику. «Мода не диктует, она лишь подсказывает пути и средства совершенствования индивидуальности». В. Зайцев затрагивает тему «антимоды», к которой он причисляет джинсы, как рабочую и спортивную одежду: «Их носят буквально круглый год, что приводит к неряшливости и единообразию»; «В гардеробе женщины обязательно должна быть юбка, прямая и узкая, ведь джинсы обесценивают и обесцвечивают женщину». В этой книге прослеживается история моды, запреты и указы императоров на ношение той или иной одежды. Однако самодержцы терпели поражения в борьбе с развитием моды. Мода – это стихия, и то, что сегодня кажется экстравагантным, завтра становится обыденным.



Книга «Такая изменчивая мода», которую иллюстрировал сам автор, – об искусстве костюма, об общих принципах развития моды, о воспитании вкуса, о культуре одежды. Вячеслав Зайцев в этой книге выступает как гид в мире моды. Вместе с ним читатель посещает дворы коронованных особ и задворки знаменитого парижского Блошиного рынка, заходит в дом основателя высокого шитья Уорта и в первый советский Дом моделей «Ателье», прогуливается по лондонской Карнеби-стрит, где родилась «антимода». Лицезреет наряды щёголей и франтих прошлого – рингравы и туники, шитые золотом мундиры и фраки, боа из лебяжьего пуха и роскошные палантины. И конечно же, мини-юбки и джинсы наших современников. Автор водит читателей по демонстрационным залам крупнейших Домов моделей мира. А их собеседниками становятся Кристиан Диор и Ив Сен-Лоран, Пьер Карден и Поль Пуаре…

Вячеслав Зайцев также является автором книг «Ностальгия по красоте», «Воспоминание о будущем», альбома графики и стихов «Я всем обязан провиденью». В 2017 году издательский дом «Эксмо АСТ» выпустил автобиографическую книгу Вячеслава Зайцева «Мода. Мой дом».
Зайцева называют «последним романтиком ХХ-го века». Это очень привлекательный и обаятельный человек. Сын Егор пошёл по стопам отца, став модельером. Сам Вячеслав Михайлович, несмотря на проблемы со здоровьем, не сдаётся, планирует творить и дальше. Поздравляем Вячеслава Зайцева с юбилеем, желаем здоровья и творческих успехов!

В Центральной библиотеке им. А.С. Пушкина бестселлеры В. Зайцева бережно хранятся с 1980-х годов. И хотя они зачитаны практически «до дыр», мы приглашаем всех, кому интересна личность Вячеслава Зайцева, история моды и теория стиля в одежде, – в отдел научно-популярной литературы. У нас имеются также издания других авторов по истории костюма:


Гид по стилю для джентльменов, денди и деловых людей / [авт.-сост. Робер Атлас]. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2009.
Ермилова, Д. Ю. История домов моды. - Москва: Academia, 2004. ·
Ермилова, В. В. Моделирование и художественное оформление одежды. - Москва: Академия: Мастерство, 2001.
Зайцев В.М. Такая изменчивая мода. – Москва: Молодая гвардия, 1983.
Зайцев В.М. Этот многоликий мир моды. – Москва: Советская Россия, 1982.
История костюма: Эпоха. Стиль. Мода: От древнего Египта до модерна / [авт.-сост. А. Ю. Андреева, Г. И. Богомолов]. - Санкт-Петербург: Паритет, 2008.

Каминская, Н. М. История костюма. - Москва: Легпромбытиздат, 1986.
Мерцалова, М. Н. История костюма: очерки истории костюма. - Москва: Искусство, 1972.
Неклюдова, Т. П. История костюма. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2004. ·
Руан, К. Новое платье империи: история российской модной индустрии, 1700-1917. - Москва: Новое лит. обозрение, 2011.

Стриженова, Т. К. Из истории советского костюма. - Москва: Советский художник, 1972. ·
Супрун, А. И. Почему мы так одеты. - Москва: Молодая гвардия, 1990. ·
Тарабукин, Н. М. Очерки по истории костюма. - Москва: ГИТИС, 1994.

Наталья Гаврилова

Комментариев нет:

Отправить комментарий

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...